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表演、 第一章 演员创作素质训练 （ 24 学时） 一、教学目的及要求 表演教学就是要求通过系统、 科学的训练方法， 使学生建立正确的舞台自我感觉， 就是 要求像生活中对待一切事物的态度一样， 去对待一切舞台虚构。 因为， 舞台上所有的一切都 是虚构的、 假使的， 但训练有素的演员就能快速的，以假乱真，获得像人在生活中那样的一 种自我感觉。真正地相信所有的假定，从而身临其境。 将注意力集中到应该注意的对象上， 对一切虚构的舞台态度准确， 舞台感觉真实， 能平 静自如的、 内外统一的、 身心一致的，紧张和松弛能像生活中那样的适度， 在完成舞台任务 的行动过程中，细琐感情也是那样的自然而然，合情合理的表达和流露。 这些要求是生活中人的一种本能，当已进入虚构的情境，演员就必须有能力以假乱真， 这种信念感， 能创造出像真实生活那样的一种艺术真实感， 从而才能获得正确的舞台自我感 觉。 本单元是通过无实物练习和代用实物练习， 进行舞台态度和舞台感觉的训练， 对事物练 习的要求， 一方面要求纯技术的练， 另一方面要求在简单的规定情境中真实有机的运用， 同 时还采用大量的音乐、美术、音响效果和各种物品、积木等教具为诱饵的练习进行训练。 通过本单元的训练，使同学们初步掌握了以下几点： 1 、迅速地相信假使，从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。 2 、迅速地抓住各种诱饵，展开创造性的想象。 3 、迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上，排除杂念和干扰，解放思 想和机体。 4 、发挥学生特长，从局部带动整体，较快地建立了正确的舞台自我感觉。 二、教学重点及难点 教学重点： （ 1 ）在素质训练方面，引进西方训练方法，这对于解放演员创作天性能起到很好的教 学效果。但练习做的太多，似走马灯，课堂虽然活跃，但学生并没有进入正确的创作状态， 没有全身心投入，而是嘻嘻哈哈，我们在教学中也很容易搞花架子，不讲实效。所以要根据 学生的实际把握好度量。 （ 2 ）五觉训练不可忽视，一个演员如果连酸、甜、苦、辣的味觉都感觉不到，连困、 饿、痛、冷、热都不能唤起生理、心理、形体的自我感觉，还能谈到复杂的规定情境的感受 吗？所以要强化学生的五觉训练， 引导学生养成感觉记忆的习惯， 而且要把五觉训练伸延到 感受力的训练，要让学生明白，感受力已不是一种单一的感觉，而是心理、形体、生理综合 整体的感觉，如对物、对人、对环境、对事件等等都应产生相应的形体心理感觉。 “演员 的艺术就是感受的艺术” 。 教学难点： 观察生活、情绪记忆，这里的观察和后面的观察和后面的观察生活，组织小品练习有 所区别， 这里是指要让学生从进入这一专业课程时， 就要他们养成随时观察四周生活， 观察 自我的习惯， 要记住自身和四周所发生的事， 这种练习在素质训练时就要进行， 让学生讲述 一件高兴的事， 一件伤心的事， 一件有趣的事，入学后印象最深刻的一件事，今天有什么发 现等等，情绪记忆是演员创作人物形象的财富，要天天积累。 三、教学手段 全班大课，理论辅导 元素训练，无实物训练 四、教学方法 提问、讨论、难点的突破、重点的突出 五、作业 （是指根据教学目的及要求布置一定量的课下排练与练习作业。 ） 六、参考资料 演员创作素质训练的重要性。 七、教学内容与教学设计 引入自由探讨问题： 1 ． 你为什么想学表演？你心中的偶像是谁？ 2 ． 你认为什么是表演？表演艺术是什么？学习表演要有天赋吗？你认为表演难吗 3 ． 你准备以怎样的状态投入表演学习中？专业学习你会怎么样？ （学生们回答各不相同， 在回答中了解了学生的个人情况， 有一些是为了不高考而进入表演 专业的， 有一些是因为更高层次的院校落榜， 进入横影表演系的， 还有一些纯属是喜欢表演 而进入学校学习的。 学生有的认为表演需要天赋， 有的认为表演这个学科需要后天努力， 也 畅谈了自己的偶像， 虽然觉得表演这个学科有难度， 但是因为热爱， 还是会全身心的投入学 习当中，会更下功夫，从开学一星期自发的早功就可以看出来。宁可不吃饭，也要参加早功 训练。 ） 理论问题： 1表演创作基本原则是什么？ 2表演的基本功是什么？ 3影视演员的创作重点是什么？ 4影视创作任务及原则是什么？ 5表演专业教学任务是什么？ 6什么是戏剧？ 7什么是戏剧性？ 8戏剧构成的三要素是什么？ 一． 表演艺术：有演员扮演角色，通过组织行动，创造活生生的，有血有肉的，富有鲜明 性格的，有艺术感染力的形象艺术。 二． 表演创作的基本原则