一脉相承 周臣、唐寅笔墨梳理.docVIP

一脉相承 周臣、唐寅笔墨梳理 周益新 X 关注成功！ 加关注后您将方便地在 我的关注中得到本文献的被引频次变化的通知！ 新浪微博 腾讯微博 人人网 开心网 豆瓣网 网易微博 摘????要： 《九仙学苑》是由著名古代书画收藏家朱绍良先生作为清艺汇古代书画研究班导师开辟的专栏。朱绍良先生2010年被《收藏家》杂志评为全球华人十大收藏家之一, 曾任教于北京大学、清华大学、上海交通大学、广州美院等高校, 他力求在此栏目中毫无保留地与大家分享近20年收藏经验与心得, 带领学生们探究用科学方法论鉴别和欣赏中国古代书画, 并希望借此引领更多的艺术品爱好者深入到古代书画的研究和收藏中。 Zhou yixin 周臣, 明代中期职业画家, 主攻山水人物, 画风师承南宋院体, 深得李唐、马远神韵, 名重一时。唐寅, 兼善人物、山水、花鸟。美术史上对他的评价颇高。史书记载, 唐寅师承较为广泛:早年他受业于沈周、文徵明, 主攻文人画。中年师承于周臣, 宗南宋院体。后又追学宋元诸大家, 终集众家所长, 自成一体。唐寅的山水画具有粗细两种画格:绢上作品宗南宋院体, 而纸上作品则主要是文人画面貌。但对于周臣和唐寅这对师徒的画风, 后人多有评价。李日华在《味水轩日记》中称:“东村工密而苍老, 伯虎秀润而超逸, 气韵自然不同。”因此在本文中笔者将通过对二人笔墨细节的分析, 如构图、山石皴法、树法、建筑和人物等方面来系统梳理周臣与唐寅绘画风格的共性与个性。 一、周臣、唐寅其人 周臣 (约公元1516世纪) , 字舜卿, 号东村, 吴人 (今江苏苏州) 。活跃于成化、嘉靖年间, 卒于嘉靖年间。早年师从陈暹, 善画山水、人物、花鸟。所绘大小佛像古面奇装, 为世所宝。画山水追宋人, 得李唐、刘松年神髓, 峦头峻嶒, 石体坚凝, 并师法马远、夏圭, 运笔奔放, 格局稳健, 可与戴进并驱, 为院体画高手。“吴门四家”中唐寅、仇英皆从其学画。 唐寅 (1470年1523年) , 字伯虎, 一字子畏, 号六如居士、桃花庵主、逃禅仙史等。吴人 (今江苏苏州) 。与文徵明、祝允明、徐祯卿合称“吴中四才子”。又与沈周、文徵明、仇英合称“明四家”。初学山水画于周臣, 格韵沉郁, 风骨奇峭, 能自出新意, 深得李成、范宽、南宋李唐、刘松年及元代赵孟頫、王蒙、黄公望等诸大家笔法。 《中国绘画全集》收有周臣山水绘画14幅, 其中绢本11幅, 纸本三3幅。除藏于苏州博物馆的《桃花源图》署年嘉靖十二年 (1533年) 外, 其余作品皆无署年。《中国绘画全集》收有唐寅作品40幅, 绢本15幅, 纸本25幅。 两人皆为吴县人, 其绢本绘画主要师法南宋院体李刘马夏, 多用大小斧劈皴、刮铁皴、拖泥带水皴, 界画工整细腻, 设色淡雅或艳丽, 为有明一代院体画之标杆。 纵观中国古代美术绘画史, 青出于蓝而胜于蓝者众多。如:沈周师从于杜琼、刘珏;唐寅、仇英师从于周臣;陈洪绶师从于蓝瑛。作为老师的周臣为弟子唐寅代笔作画, 这样的事例也是绝无仅有。 唐寅出自周臣门下, 青出于蓝, 主要表现在作品意境、笔墨能力、题诗作赋方面。世人多认为唐寅成名后请周臣代笔作画, 却不能排除一些后人为了牟利将周臣画款印挖去, 改书唐氏款识之作。 由于二人多数绢本作品均具有南宋院体风格, 唐寅纸本作品却是师法赵孟頫、“元四家”。故而本文将绢本绘画及纸本绘画, 分别以分析对比法来得出更为明确的共性特征及差异性, 以鉴别师徒二人之间代笔行为的一些问题。 二、周臣、唐寅绢本笔墨特征及比对 本文以周臣的3幅设色绢本代表作作为分析对象, 分别是《桃花源图》《春山游骑图》《山斋客至图》。周臣的绢本山水绘画基本都是全景式构图, 山峰高耸, 师学浙派戴进的构图, 以主次峰形式来表达画面的高远及山峦层次。山峰陡峭垂直, 山腰凹陷, 山峰施以斧劈皴并加以湿笔来表达山石肌理。远山则师学南宋四家以石青或淡墨泼染, 笋状山峰则以勾染形式表达。双勾树干并以鱼鳞皴精细刻画或以赭石、淡墨皴染树干, 使树干具有光感和立体效果。界画精细, 比例合理准确。人物以勾描法描绘。 《落霞孤鹜图》《松林扬鞭图》《山路松声图》则是唐寅的设色绢本代表作。山水绘画同样是采用全景式或中景式构图, 把斧劈皴拉长拉宽, 用湿笔平扫, 使画面显得灵动滋润。树干双勾并以淡墨或鳞状皴描绘轮廓线内, 以夹叶法、垂藤点、排叶法等多种叶法表达树木的郁郁葱葱。界画精细, 比例精准, 人物以勾描法描绘。 桃花源图苏州市博物馆藏 山斋客至图上海博物馆藏 落霞孤鹜图上海博物馆藏 松林扬鞭图旅顺博物馆藏 皴法对比 下面一一做详细对比。 1. 皴法对比 如唐寅《看泉听松图》、《山路松声图》、周臣《桃花源图》所示, 黄色方框中的倾斜式山峰、绿色方框内的山腰凹陷、蓝色方框的内的山峰垂直, 周臣使用