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《新暗恋桃花源》舞台探索研讨会综述 　　2011年7月2日，由中国艺术研究院《艺术评论》杂志社、杭州红星文化大厦#8226;红星剧院联合主办，杭州东西文化艺术中心水南半隐艺术文化会所协办的《新暗恋桃花源》舞台探索研讨会在中国艺术研究院隆重举行。来自戏剧界、评论界以及新闻界的20多位专家学者，秉持着“中肯评论、立足学术、坦诚交流”的宗旨，对《新暗恋桃花源》进行了热烈的探讨和深入的交流。 　　中国艺术研究院常务副院长刘茜，中共中央宣传部文艺局副巡视员、评论家梁鸿鹰出席了此次会议。到会专家学者有中国戏剧家协会驻会副主席季国平，原中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王安葵，原《中国戏剧》副主编王育生，中国戏剧家协会副主席、中国国家话剧院副院长、著名导演王晓鹰，中央戏剧学院教授路海波，中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员贾志刚，中国艺术研究院话剧研究所副所长、研究员宋宝珍，中国曲艺家协会副主席、中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科，清华大学哲学系美学教授、文化评论家肖鹰，《中国文化报》副总编辑徐涟，《中国艺术报》社社长向云驹，中国社会科学院文学研究所副研究员陶庆梅，中央戏剧学院戏剧文学系副教授胡薇。同时，来自演出制作方的领导专家有杭州红星文化大厦#8226;红星剧院总经理、杭州东西文化艺术中心主任、杭州文广演艺机构负责人程俊，中国戏曲学院教师、《新暗恋桃花源》越剧编剧颜全毅，杭州东西文化艺术中心常务副主任、秘书长李莉，杭州艺术项目负责人白凤荣。另外，《人民日报》、新华社、《光明日报》、《中国文化报》、《文艺报》、新浪网、搜狐网等二十余家媒体与会。会议由《艺术评论》副主编唐凌博士主持。 　　刘茜（中国艺术研究院常务副院长）：《艺术评论》举办这次大型舞台研讨会很有意义，《艺术评论》在追踪热点问题、评论当下艺术现象等方面取得了很好的成绩。《新暗恋桃花源》是一个值得探讨的新模式戏剧，它在同一个舞台上用悲喜两种形式、两个剧种、两种历史背景下的情境，来表现两个意境深邃的完整剧本，这个现象非常值得探讨。 　　梁鸿鹰（中共中央宣传部文艺局副巡视员、评论家）:赖声川创作有三个特点：一是现实的锋芒。二是倾向于搞原创，不愿意走跟别人相同的路。三是具有复合性。现在的文艺创作，线性的倾向于一个方向的作品比较多，但赖声川的剧作显然丰富得多。当下，新创作品无论是艺术上还是思想内涵上，到底能否经得起琢磨，并且让多方面的人都能有多种解读，这应当成为艺术家的一种追求。 　　季国平（中国戏剧家协会驻会副主席）:《新暗恋桃花源》一剧很新鲜，也很有趣，比较感人。我有两点感想，第一，《新暗恋桃花源》二十多年常演不衰，里面有很多诸如明星效应的商业因素。同时戏本身很有内涵，戏里面有两岸的情结在。第二，话剧和越剧的嫁接很值得关注。这个剧目本身的结构就有利于这两个剧种来表达。同时，嫁接之前首先考虑了群体，观众定位为年轻人，这都是跟市场相关联的。 　　王安葵（原中国艺术研究院戏曲研究所所长，研究员）:《新暗恋桃花源》在追求娱乐性的同时，核心的东西是使人感动的。云之凡和江滨柳两个人的生离死别，确实有着非常清晰的政治背景，就是两岸的分离。暗恋同时，拿《桃花源》这个寓言性很强的故事来混搭，用来跟“暗恋”进行对比， “暗恋”很严肃，“桃花源”很滑稽。这是用滑稽跟严肃的、人生的东西做对比。这种滑稽、无奈也是一种很深层的人生感受。 　　王育生（原《中国戏剧》副主编）：现在的泛娱乐化是十分危险的，像《新暗恋桃花源》这样有文化内涵的戏剧是好的戏剧。艺术最大的价值就是探索、创新，没有探索、创新，其他别的因素都不存在。 　　王晓鹰（中国戏剧家协会副主席、国家话剧院副院长）：《新暗恋桃花源》剧在整个戏剧大环境变化当中体现出的文化意义是，第一，赖声川在做这个戏的时候，是带着一个做实验戏剧的观念来做这部戏的。他用一种喜剧和悲剧的组合，用严肃和荒唐的组合，执著和无奈的组合，悲情和滑稽的组合，来表达一种现代人生活当中情感的复杂和无奈。第二，在娱乐越来越成为我们的主流文化语境的大潮下，让一个有文化价值的作品，不断有生命力，不断随着文化的审美潮流往前发展，势必要引入娱乐的概念。今天我们用一些影视明星出演的时候会更多吸引观众，会有更多剧场效果，会有更多票房收入，有更多现代文化产业的意味，这都是时代必然的推进。第三，越剧本身讲究精致、唯美，促使这部戏的文化气质、文化品位值得关注。当娱乐业发展到今天，有必要提一个“娱乐道德”的观念。要看戏剧在多大程度上能够让娱乐经过严肃、严谨、高品质的制作，而不是简单低成本的粗制滥造。最后，赖声川把不同品位、不同品格的东西组合在一起，用一个新的方式重新组合，这个东西完全是他一贯的艺术追求进入到一个新的层面。 　　路海波（中央戏剧学院教授）：这是一个内容非常丰富的戏，首先，这部戏