２１世纪最具收藏价值的中国画大家陈国勇.docVIP

２１世纪最具收藏价值的中国画大家陈国勇 　　 　　入选理由： 　　从大家林立的“长安画派”夹缝中脱颖而出，不离传统而超越传统，陈国勇创造了当代画坛最富有个性色彩与创新意味的现代山水画样式。其曲折幽深的笔墨语境，高致而精微的氛围营造，弥漫着波诡云谲的瑰丽与浪漫，和《山海经》般的魔幻与神异气息。 　　 　　陈国勇，号清瘦客。1948年生，重庆丰都人。1977年毕业于四川美术学院中国画系， 1978年考取西安美术学院中国画系山水研究生，1980年毕业留校任教。现为西安美院国画系副教授、硕士研究生导师。西安美院“陈国勇工作室”主持。社会兼职为陕西省收藏家协会副会长、艺术鉴定委员会主任委员、陕西省美术博物馆艺术鉴定顾问、西安市收藏研究院名誉院长、西安市第十二届政协委员、陕西省司法鉴定委员、陕西省文史研究馆馆员。三十多年来，一直致力于中国山水画的探索和创作，作品追求中国山水画的精神内涵，讲究笔墨技法和个人风格的独特性。2006年被《中国画收藏导报》评为“当代最具升值潜力的中国画家”。 　　 　　浪漫派山水――为陈国勇定位 　　程征 　　 　　 　　当今在执著地寻求突破的中国艺术家中，山水画家群落面临的困难最多。一则，凡进入“山水画”这个概念范畴者，首先要面对强大的传统，无数彪炳史册的历代大师在前边横刀立马，很难逾越；二则，山水画这个古老艺术体系之完善，几乎无以复加。于是，画坛意见纷纭：或囿于成法，持一个“守”字；或哀叹穷途末路，改换门庭，持一个“逃”字；或认为中国画面临由古典形态向现代形态转型，有待创新，持一个“攻”字。陈国勇属于后者，属于20世纪80年初期成长起来，经过8?5新潮洗礼与反思，坚定了方向，不再彷徨，重新认识了中国画传统，从师辈手中接过接力棒，接续近一个世纪以来推动中国画转型与创新的骁勇之士。经30年修炼，他不仅是西安美术学院山水画创作与教学之梁柱，而且日渐显露出有资格被列入中国山水画当前发展阶段代表性画家名单的必备品质，引起了中国当代主流艺术圈的密切关注。 　　陈国勇之所以不可忽视，除了艺术品位，更在于他建立的个性特色鲜明的现代山水画图式。 　　陈国勇1977年在四川美术学院中国画系毕业之后，入西安美术学院继续深造，作为新中国教育史上成才率最高的“文革”后第一批研究生中的一员，跟随导师罗铭教授专攻山水画。罗先生是深受“五四”之后的新美术思潮影响，以其独到的“能动地对景写生”方式赋予山水画以新意的一代大家。他的这一种创作方法，兼容了西画直写自然景物，体现自然山川之美，和中国画家注重“心源”，强调主体意识的综合美学因素。在陈国勇各时期的山水作品中都可以看到这一类直感于自然山川之美，在学院派出身的画家中较为常见的写实性的，比较平静的绘画图式，如《川东五月》《富春江畔》《黄塬厚土》《重游千岛湖》之类，使我们得以了解一位优秀画家的师承影响，和一位艺术家在感受生活、笔墨功力等方面的深厚基础。对于画家，它们是重要的，但还不是本文所说的陈国勇山水图式，那仅仅是陈国勇现代山水画图式赖以起步，坚实的，逐渐创建的基础平台。 　　 　　 　　所谓陈国勇现代山水画图式，是指他那些笔调奇谲，意境诡异，笔墨与色彩形式里不可思议地以其充满动感，积淀了离奇、浪漫想象的艺术和命样式――在古往今来形形色色的山水画图式体系衬托下，陈国勇的图式颇显异样――于此，我们有理由判定他的山水画是浪漫派山水，构建于写实主义基础之上的浪漫派山水。 　　陈国勇曾坦言：“艺术如同‘魔幻场’，画家就是进入这‘魔幻场’尽情发挥，出来之后向世人讲述这离奇故事的人。” 　　他所谓的“魔幻场”，本意或指他在创作过程游历艺术世界所感受到的种种神奇，而观众则常常从他的画中直接体验到一种特殊的“魔幻感”。 　　他的作品里的“魔幻感”往往是以“显”、“隐”两种形态呈现的。其“显”者，即直接在画面营构那些离奇古怪、荒诞不经的画面场景，如：《鸟人鱼》戴电子手表的巨人，貌若伏羲，张网持刃，与鹈鹕、翠鸟抢捕群鱼；下有裸女，像是人母女娲，独立于茫茫大荒。题曰：“鸟人鱼相会在碧波相克又相会”。 　　《暮色黄昏》鸸鹋、苍鹰、蛇、成群的巨猿与恐龙共舞。 　　 　　《神游图》群峰嵯峨，山鬼驭虎，老聃骑牛，漫游于汹涌云海，有群仙、群兽拱拜围观。 　　……，“共然相累而下者，若牛马之饮于溪，其冲然角列而上者，若熊之登于山。”此等图画，令观者如入梦魇之国，察神出鬼没，看地府变相；陷天坑而颂离骚；掘汉墓凭萤火而窥石刻画像；披荆棘，神农架野人寻踪；听弗洛伊德氏论道；通感达.利造梦幻奇境。一派又土又洋的呓语，天晓得出于何典的神话。 　　渴望自由的灵魂在笔墨宣纸中无拘无束地徜徉，或许得以毫无忌惮地宣泄胸臆，尽管这一类作品未必得到同道们的普遍共鸣，陈国勇本人一直热衷这类直接表述离奇意