洪水季节的成人礼.docVIP

洪水季节的成人礼 　　故事的来源 　　 　　 　　童年的那段经历确实是我主要的拍摄动机之一。我曾经看过一篇自贡作家廖时香的短篇小说，名字叫做《硬汉》，里面描述了一个农村的小男孩背着两只鹅和他的妈妈一块进城去给得了肺痨的爸爸买药的故事。那个故事的时代是文革，内容也和我的这个不太一样，但是那个背鹅的男孩的形象却让我非常地感动，我觉得在他身上体现出了一种父子和家庭的关系。那篇小说一下子就唤起了我童年的记忆，于是我开始思考，我的父亲在我个人的生命体验当中，又占据着一个什么样的位置呢？ 　　在我11岁的时候，父亲因为非常特殊的原因，离开了家庭有将近三年之久。在这将近三年当中，我度过了一段没有父亲的岁月，周围的环境和人对我的影响非常大，成为我成长当中最重要的一段日子。我忽然需要独立承担自己的生活和对自己负责了，那种独自成长的快乐，寂寞以及坚忍等等感觉，给予了我相当重要的生命体验，是我后来人格形成的主要原因之一。 　　 　　“洪水”重要元素 　　 　　有不少观众问过我这场洪水的象征意义是什么？我出生成长于中国的东部大城市，从没见过洪水泛滥，2002年的时候，我在四川看到了洪水将至、居民区顷刻间就搬空了的场面，受到了巨大的震动。那次的所见所闻让我猛然间感觉到，自然界竟然具有如此巨大的摧毁力，而人们所构筑的城市却是完全不堪一击。这也是写作这个剧本的另一个主要的动机。 　　我想，如果定要对洪水的意象有所解释的话，那么“洪水”所代表的应该是一场巨变，而这场巨变所带来的一切就是我在这部影片中所要讲的那些故事和人物的命运。这个解释是我个人的，不足为答案。 　　在我的心目当中，《背鸭子的男孩》里，洪水的故事要比徐云的故事更重要。 　　 　　影片里的城市 　　 　　城市的命运和人的命运(不仅仅是徐云一个人的命运)在我的片子里是一种“互文”的关系，也就是可以相互解释的，而他们的结果都是一样的被吞没。 　　城市的命运，我基本是用声音来叙述的，因为观众习惯认为声音是相对次要的，这样就能形成一条暗线，也是一种暗示。《背鸭子的男孩》的叙事视点是属于徐云的(也就是说，观众看到和听到的都是徐云的所见所闻)，所以我就把一些徐云看不到的事情或者我不想让徐云(观众)看到的事情，用声音来让徐云(观众)知道。因为讲故事要有主次和明暗，这样才会有张力和美感。直到最后，人的命运和城市的命运碰到一块，才用画面和声音一起爆发出来，这样就可以把我所想要的冲击感最强烈地传递给观众。 　　 　　人物设置，两个男人 　　 　　这两个人都是徐云生命成长当中的“父亲”。人在成长的十字路口有可能会面临各种不同的选择，刀疤和警察就是这样两种对立的选择。刀疤引领的是比较“坚强”的路线，他有句台词：“不要脸的怕不要命的。”刀疤就是“不要命的”。而警察代表的是制度和规范，活得比较窝囊，他自己也知道，但是他还是以为他有能力保护别人和自己。 　　这两种人生哲学都是没有好结果的，我在这个片子里也说得比较明确。而徐云最终选择的是前者，那代表的是我个人的倾向 刀疤至少活得比警察自在，有能力保护自己。 　　 　　成本，拍摄过程 　　 　　 　　我用的是SONY－VX2000E，是借来的，前后一共两台。我曾经拍摄过11部录像短片，使用过各种家用摄像机，有VHS的，有Hi8的，有Digita18的，也有单CCD的MiniDV。我非常喜欢这种廉价的、个人化的设备，它让我个人就能掌握部影片的“全局”。但是为了能让《背鸭子的男孩》日后投映在电影院的大屏幕上，我还是决定要用3CCD的摄像机来拍他。摄像机是朋友借的，中间修过好几次，花了大约1000元。最后我们象征性的支付了一些租赁费，大约4500元。所有演员都是非职业的，而且是免费帮忙，他们都是我的制片彭姗的家人和朋友。前期拍摄一共花了十个月，中间因为天气冷和修摄像机断了两个月，而我在拍摄中断过程中就去打工挣些钱以维持今后的拍摄。这部电影到最后一共花了大约不到30000元。主要花费在摄像机的维修和租赁，买摄像带、交通费、吃饭，一些主要的道具制作(那个佛头花了700元，还有一个很大的广告牌，花了500元)。这个成本即使在三年前也是不可想象的。可是，现在被我实现了。随着数字技术的不断革新，制作电影的成本只会越来越低，个人电影时代必然到来。 　　 　　写作剧本，拍影片的方法 　　 　　我写剧本有一个特点：一边看场景，一边写。 　　我认为，对于像《背鸭子的男孩》这样的低成本电影来说，这既是一种务实的方式也是必须的。因为资金短缺，我们不能随意制造所需的场景只有根据场景来引导。 　　我这样写剧本还有一个理由 电影本来就是通过视觉和听觉来传达的，所以，多看些画面和多听些声音会更有助于我的想象。 　　我认为电影的真正核心是剪辑。电影的