艺术设计教学体系的反思与构建.docVIP

艺术设计教学体系的反思与构建 　　目前，在中国已经有超过一千多所的高校设立有与艺术设计相关的专业，每年有数十万的艺术设计专业本科生和以数以万计的硕士研究生、博士研究生毕业，艺术设计专业已经成为当今中国高校中最热门的专业之一。然而，每年数十万的已经毕业的，已经被培养出来的设计“人才”并未使我国的设计水平和质量，特别是制造业（如机械设计、家具设计、服装设计、玩具设计，以及汽车设计、电气设计，甚至是动画设计、影视设计等领域）有所突破，鲜有大师出现。人们感受到的是：毕业生的数量虽然庞大，可能够满足用人单位需要的毕业生人数却少的可怜，企业招聘不到人与毕业生找不到工作的矛盾越来越突出。 　　为什么虽然我们的高校每年培养出如此众多的设计人才，设计人才却依旧匮乏，缺少高水平的设计师？为什么我们国家在有如此众多的设计人才的情况下还缺少自己的设计和品牌？除体制上和政策上的原因外，其中的主要原因还是出在从事艺术设计教育工作的管理者和教育者本身。本文作者认为，我们特别是从事艺术设计教育的教育者应反思自己，在对中国当代艺术设计教育体制、政策等方面进行反思的同时，应该更注重反思自身，深入研究和探讨比较有效的解决上述问题的方法和措施。本文将针对我国当前艺术设计教育所存在的主要问题及在实践中如何解决进行简单的介绍。 　　 　　一、综合素养问题的解决 　　受传统观念的影响，在当今的中国已经形成因文化成绩差、为了能够上大学而考艺术设计专业的现象。因此，艺术设计专业的学生普遍存在知识面窄，写作和口头表达能力、创意能力和科学思维方面的能力，以及接受知识等方面的能力比较差等现象。而艺术设计专业却是一门综合性非常强的学科，在上述各方面对学习者的要求是非常高的。对从事设计工作的人员来说，如果上述能力差，可以说就不适合从事设计工作。针对学生综合素质差的问题，我们有针对性地开设了礼仪与文化、交响乐文化、书法文化、篆刻艺术文化等课程。不仅如此，在每个假期，还有针对性的由专业教师组织学生进行外出考察，以扩展学生的知识面，提高学生的审美能力，提高学生对设计的认识，激发学生的创意思维。对每一门课程，我们都要求将写作和口头训练融入其中，以提高学生的写作和口头表达能力。将设计数学等与自然科学相关的课程，提高学生对科学的认识，以使学生能够用科学思想来指导设计。另外，学院还积极组织和承办各种创意设计大赛，给学生创作各种有利于提高他们能力的条件和环境。通过上述措施，在提高学生综合能力和素养方面可以说取得了非常好的效果。 　　 　　二、对艺术设计认知问题的解决 　　目前，我国艺术设计专业的招生和学生毕业所得到的学位都是纯艺术类的。入学考试加考的科目基本上是美术基础，即素描和速写；入学标准是以美术分数为主（绝大多数学校）；生源以所谓的文科生占绝大多数。学生从入学开始就认为自己是学艺术的，认为自己将来就是艺术家，认为能画素描、速写，再学点构成等课程，掌握一些表现技法，学会一些常用的应用软件的操作就可以从事设计工作了，就是设计师了。针对这个问题，在学生入学的第一学期，学院便开设设计原理、创意与思维等方面的课程，从什么是设计，设计的本质是什么，设计活动对设计者的能力和知识等要求、设计与科学、设计与管理、设计与环境、设计与传统文化、设计与创意、设计与人文等多个方面对艺术设计进行介绍。在授课中，教师是围绕计算机的设计来进行的。教师通过介绍计算机产生的原因，产生的技术背景、社会环境，以及计算机为什么设计成现在这个样子，计算机都采用了哪些技术，计算机的功能产生的原因等来使学生认识到设计需要科学思想，需要科学知识；设计来源于生活，服务与生活；设计是有目的的创造性活动；设计不是幻想，设计不是完全的个人个性的展现，设计是受环境、技术等多方面限制的活动。从而有效地改变了学生原有的不正确的对艺术设计的认识，使学生在后续的学习过程中有了明确的学习目标。 　　 　　三、教学体系结构的设置问题 　　在教学体系结构的设置上，艺术设计专业的设计基础课程基本上与美术基础课无二，课程计划中有关人文、自然科学、管理学、经济学、工程学等方面的内容非常少，甚至是没有。例如：学习玩具设计的学生不了解机械、玩具构造、电子等方面的知识，教学内容的重点是在所谓的造型上；广告设计、环境艺术设计主要强调所谓的视觉冲击；工业设计也把重点放在所谓的造型上，求怪、追求所谓的“变”。其结果是设计作品或产品没有科技含量，没有文化内涵，不大器，没有竞争力，有的只是模仿和不合情理的设计。为了解决上述问题，在课程体系上我们立足于自然科学和人文科学，并将其尽量合理地联系起来。另外，在构建教学体系结构中，注重实践环节。学生在校期间必须完成相应的工作室创作学分。虽然这些工作室的创作活动与学生所学专业不挂钩，但其与理论学习相呼应，对提高学生的创意能力、解