影像与婚礼的邂逅.docVIP

影像与婚礼的邂逅 　　很显然,婚礼与电影的关系在80、90后这两代人的心目中早已经划上了链接符。从撒哈拉大沙漠到亚马逊热带雨林,再到太平洋海底,富有创意的婚礼现场也不再稀奇。21世纪里能够让婚礼影像公司在行业内崛起的关键因素是什么?自然是创意。没有创意,你连怎么死的都不知道。 　　 从最早的“汤池印象”,到随后的“24Frames”,不少优秀的拍摄团队已经站上了这个新兴行业的最前沿,成为带动行业发展的弄潮儿。“青春影像”创意婚礼拍摄团队,正式成立于2009年7月,正以初生牛犊的气势与独特的创意在这个行业上占领了一地之地。 　　 　　起步:钱不是这么好赚的 　　 　　“青春影像”的技术总监孔明是团队早期的创始成员之一。在偶然看过汤池和24格的作品后,孔明心有触动,然而彼时他认为婚庆拍摄就是传统的婚庆摄影,对这个行业,并没有更深更远的认知。 　　在孔明最初的认知里,制作类似的小视频难度小、赚钱也快,简直是养活自己的不二良方。与所有抱着一腔热血投入心爱事业中的年轻人一样,他在最初碰壁碰到鼻青脸肿。 　　成立之初,什么都是空白的。因为缺少足够的人脉,团队只好与婚庆公司合作联系新人――尽管这样会被抽掉不少分成。他们的“第一次”是从试拍开始的,对方并不满意,然而他们努力改善技巧,以令人惊讶的成长速度,最终拿出了让客户满意的作品。 　　孔明反复和我们提到了人脉在这个行业里的重要性。在他看来,一个工作室在发展到一定阶段后必须拥有丰富的人脉资源,只有这样才能既与婚庆公司保持合作,又能通过其他渠道找到新的客户,从而实现“两条腿走路”的发展目标。 　　 　　自然即是风格 　　 　　“青春影像”制作的视频节奏非常快,十分重视画面细节把握。在一个拍摄于拉斐特酒庄的视频中,镜头在大多数时间内对准了两位新人和双方亲友的面部,通过记录他们的表情变化烘托了整个MV的欢快气氛,细腻的拍摄加上恰到好处的背景音乐,温馨亲切,感人至深。不过,孔明本人对作品的风格并无确定的定向,到了现场,临时调控,用镜头拍出新人最自然的状态,就是风格了。 　　也因此,孔明从来不给客户提供文案参考。“国内更习惯摆拍,但国外的婚庆视频基本上没有摆拍的痕迹,都是自然的反映。”目前国内的婚礼摄影创意均受启于国外,随着时间的推移,自然的拍摄方式会更容易让大家接受。 　　从具体元素上来说,打造一个高质量的婚礼视频需要的要素是:团队、设备、创意与沟通。 　　创意婚庆拍摄也有淡旺季之分,少而精的团队结构既能满足不同时期的工作需要,也可以控制运营成本开支,更是高质量作品的必备要素。青春影像目前的团队人数应该是8人,分别承担了市场、技术、包装、摄像和剪辑的任务,确实简单高效。 　　设备在工作中同样是很重要的一部分。孔明的工作室目前常使用的设备是1台索尼HVR-Z1C和4台Panasonic HMC153MC。当然,在画质和样片方面,孔明感觉153性价比更高。他根据工作中的经验告诉我们,婚庆拍摄一般选择用普通的高清格式就基本能够满足客户的需要,一般情况下AVCHD格式下的较低码流模式已经足够。因为无论拍摄时选择哪种高清格式,后期输出时都是标清,除非客户有特别需要。 　　“不过,设备并不是最重要的,更多的是看拍摄时的个人手法和拍摄意识,只有事先对现场布局有足够的了解,才能在同样的场景下拍到最好的效果。” 　　因此,孔明多次向我们强调拍摄前的沟通准备工作的重要性。他说,婚礼拍摄和日常拍短片的模式完全不一样。“短片广告可以写好剧本再照着演,但是婚礼拍摄需要靠抓拍,意外状况随时都会发生。”在“青春影像”的日常工作中,市场部的人会提前了解客户的喜好,包括婚礼当天的穿着、视频的风格,协调客户与摄影师的配合度。除此之外,他们也会安排工作人员在正式婚礼开始之前前往现场踩点布置,确保万无一失。 　　 　　 未来市场分析:专业化、全国化、高端化 　　 　　孔明从来不掩饰在未来发展方面的“野心”。仅仅是向他提问北京市场的前景如何,他就迫不及待地和我们分析起整个中国市场的未来趋势了。 　　在孔明看来,国内婚庆市场已经逐渐成熟,婚庆活动将成为每个人一生当中不可缺少的一项重要仪式,而创意拍摄绝对是其中最为潮流的发展趋势。试想想,用最富有创意和多元的手法记录人生最美好的瞬间,谁不愿意呢?对于从事这个行业的团体与个人,只要在一个地方做大做强,积累起良好的口碑后,完全可以尝试向全国进军,谋求更大的市场份额。 　　至于竞争方面,孔明认为早期起步的那些先行者已经在市场上形成了品牌优势,他们的领先地位短期内难以撼动。他对“青春影像”的发展规划同样也是向那些领头羊看齐,逐步从低端向高端迈进,力图在提高作品质量的同时打造“青春影像”的品牌知名度,既要抓住现有客户,也要积极寻找新的合作客户。孔明认为,竞