攸县“唱章”民俗艺术.docVIP

攸县“唱章”民俗艺术 　　 摘要：“唱章”艺术特别适合于烘托修道时的气氛和感情，让受众从艺术中领悟到“道”的真谛。“唱章”艺术也是一种“美”的表达，是道教生活艺术化的反应。 　　 关键字：艺术 斋醮 民俗 　　 　　 《说文解字》中“唱”：“导也。从口昌声。”“章”为上表求神。“唱章”就是通过吟唱咒语以求与神灵沟通，达到祈福消灾、保障地方平安的目的。民间俗称“清醮会”。这种形式主要以地方聚族举办的集体醮仪。 　　 攸县位于湖南省东部，是传承文明的古邑。如今，攸县在科仪活动中依然沿袭汉代时期的规范，以“章”为呈进神灵的文书，“唱章”习俗保留至今。 　　 一、攸县“唱章”的起源 　　 南方由于原始氏族社会结构有更多的保留和残存，在意识形态各领域，仍然弥漫在一片奇异想象和炽热情感的图腾――神话世界之中。楚文化就是这种文艺审美领域的表现。楚文化是巫文化深厚基础上融合了华夏文化而产生的一种生命力强大，色彩绚烂的区域文化。因而攸县地方保留的许多古老风俗习惯和传统民间文艺都带有不同程度的巫风楚俗色彩。 　　 而道教的产生，除了汲取道家、儒家思想外，还汲取了传统的鬼神观念与神仙方术。早期道教的传统手段和祭礼内容也受到了先秦时期的巫术、方术、占卜、符咒等的影响。 　　 攸县的道教融入楚文化，在当地自然、社会的作用下长久的留下了独特的民俗文化的基本风貌。至今我们仍然能从“唱章”艺术中感受出来。 　　 二、“唱章”礼仪形式 　　 据旧志记载：“凡僧道设坛祈祷曰醮。攸俗于秋成后，乡间各团，谓吉修章设醮，盖报赛而兼致祈祷。至城市设醮，其仪尤甚。” 　　 由此可见攸县在古代就有“唱章”的形式出现。现今攸县农村经常演绎这样“有意味的形式”，定期由村子里的人组织发动。 　　 “唱章”是建立在信仰之上的民间祈禳，民众习惯采用从心理上缓解各种麻烦、困难以及祈福的手段和仪式。攸县“唱章”一系列仪式包括斋醮、唱戏、放河灯等主要的活动，在整个仪式中斋醮是核心内容。“唱章”以道教科仪为核心，也融进了某些佛教及民俗信仰的仪式成分，还要加上各种当地传统娱乐活动，形成很浓郁的民间艺术色彩。 　　 三、 “唱章”艺术中的美 　　 “唱章”艺术是不太引人注目的，但“唱章”艺术对道教是重要的。“唱章”艺术是道的一种载体，它通过这个载体把自己各方面的信息传给受众。“唱章”艺术特别适合于烘托修道时的气氛和修道时的感情，让受众从艺术中领悟到“道”的真谛。“唱章”艺术也是一种“美”的表达，是道教生活艺术化的反应。 　　 斋仪场地需悬挂神像画，道师需要请神临界，神坛的布置和度戒仪式中神坛的布置基本一致。醮仪是核心部分，是表达人们对平安、美好生活的向往，也是充分体现艺术的地方。斋醮祈禳祭祀活动的神仙画像是凝聚美的亮点。 　　 护法神将是民间最受人们欢迎的保护神之一。“唱章”艺术中因袭这种信仰，将门神纳入神系，在醮仪上加以祀奉。 　　 攸县护法神将画在鲜艳中追求柔丽调和,善于运用粉绿、粉蓝、粉红等色彩,与湖南地区灰瓦白墙、明净秀丽的景色颇为相融。运用大片黑色和黑线, 对强烈鲜艳的色彩起着衬托和调和作用，画面上出现白色及浅素色, 能使画面更加匀净明快。 　　 道教绘画在东汉魏晋时期就已经出现，佛教传入中国以来，包括绘画在内的佛教艺术形式被道教广泛借鉴，至魏晋以后，佛道绘画逐步发展成一个单独的门类“道释画”，道教绘画因而也得到进一步发展。 　　 从技法上看，神像画像沿袭着唐代以来的道教绘画的技法，即“重彩勾填”的绘画技法，以暖色为主色。在人物造型上，神像画中对主神的描绘以正面为主，而对次神的描绘则以45°侧面为主，这与唐代以来道教绘画对神仙人物的描绘有着相承的关系。从构图上看，中心构图法与排列式构图早已是道教绘画的常用构图方式。 　　 神像画很特殊，有许多不同于整个绘画体系的特色，这种特色可归纳为：梦幻怪诞、粗犷自然。 　　 四、结语 　　“唱章”习俗保留至今，其中的神秘功利目标的虚幻性，在社会现代化的过程中已暴露得比较明显，因而信仰因素已大大削弱，主要成为人们美好愿望的象征性表现方式。“唱章”艺术和其他的民族艺术一样，通过一代代的传承和发展，俨然成为了民族艺术之林的一朵奇葩。 　　 　　参考文献 　　 1、赵玉燕、吴曙光. 湖南民俗文化[M].长沙：湖南师范大学出版社，2010. 　　 2、谭运湘.攸县志[M].北京：中国文史出版社,2001. 　　 3、钟国发、龙飞俊.中国道教文化象征[M].成都：四川人民出版社，2007. 　　 4、郭重威. 道教文化丛谈[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2005. 　　 5、李淞.道教美术新论[M].济南：山东美术出版社出版，1992. 　　 6、黄建福，盘瑶神像画研究[D].南宁：广西民族大学，