美术生油画专业毕业论文.docVIP

山东理工大学 毕业创作说明书 题 目： 田园生活 学 院： 美术 专 业： 美术学 学生姓名： 王承龙 指导教师： 王军 毕业设计时间：二〇一一年 二月二十一日～ 六月三日 共 十五周 田园生活 一 创作过程概述 选题 随着年龄的增长，我对“艺术”的理解也经历了一个从浅入深、从低到高的认识变化过程。在我的认知中，对艺术而言，只有结合现实与生活，才能让其始终立于一个鲜活的境地，才不会让艺术变的枯萎，失去活力。“艺术源于现实而高于现实”，这句话的真正含义也在进行选题构思的时候，深刻而鲜明的显现在我的脑海中。 相当长的一段时间内，通过对当今社会现象的关注和对生活的思考，发现在大众生活中，最令人关注的问题之一就是贫富差距的改善与收入分配的改革。这引发了我长时间的观察与思考：为什么我不去创作一张能够引起社会对这一问题的关注的作品呢？就表现当代社会贫富差距下，穷人阶层的生活环境！通过创作这幅作品，能够引起公众对落后地区的思考。利用色彩和构成要素，描绘一个年轻人在山顶放牧的场景，通过描绘在年轻人憨厚朴实的精神状态，与每个人心中存在的物欲形成对比情感，让现实生活中的困难人群走进人们的视野，最终给人以强烈的感官冲击和精神共鸣。 创作前期是一幅创作作品的构思阶段，是对审美客体的观察、感受和分析，通过丰富的联想产生表现形象，这种形象伴随想象的发展会在脑海里产生意念，这时的意念标志构思活动的开始。为了后期创作中少走弯路前期的构思必不可少，在此阶段对创作素材进行组织安排。依据构思的主题以及内涵，然后通过具体的实践传达到画面上，形成真实的作品。 （二）构图 构图是对画面内容和效果的整体考虑和安排。 这张作品在构图时考虑的要点： 第一，画面主题图形的位置。作品采用渐变式构图，将主体物安排在画面的中心点，并使画面左右对称，促使画面有一个纵深感、空间感。第二，非主题图形的位置以及与主题图形的关系。将画面中处于背景部分的物体处理的虚幻和概括 ，辅助塑造空间感。 作品的画面以牧羊中的场景为题材，画面是人物与动物的组合构图，画面两侧故意只表现一半，目的是拓宽场景面积，远处的悬崖与山川给人以更深远的空间感和对画面的遐想。作品采用暖色调，整体以亮色调为主，画面整体色调明亮，配合以人物动作及表情，给人一种淳朴的感觉，也能够通过画面传达给人一种关心社会疾苦的感情色彩。其中，画面中的动物翩翩起舞与人的木讷呆滞形成对比，意在表现这种生活中人心中存在的淡淡忧愁，通过对画面中动物的塑造，也能从侧面表达当今社会中这一弊病到了需要解决的时候了。这种画面构图，表现鲜明，构图简练。可用于近景等不同景别。如图（1）。 图（1） 色稿 色稿的创作，有利于我从整体上把握画面关系，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉，也有利于概括地整体表现。提前预想可能会出现的问题，这一点是非常重要的。在我绘制小色稿的时候，有意将画面所表现的对象进行简化，只是画出大的色彩关系，这更便于我集中注意力去解决主要色彩问题，这是对画面最终效果的预览展现，在色稿上分析每一块颜色的摆放位置，冷暖的搭配与区分等问题。在画小色稿的过程中，扼要概括的把主要物体画出明暗的色彩关系，凭开始作画时的新鲜感，迅速地抓住主要表现物，迅速把大的色彩关系画出来，明确、整体，不含糊，也不面面俱到。这个步骤中，遵循的基本要求是简约、概括、准确，不但形体准，而且色彩关系准。 在画色稿之初，我先观摹了大量忻东旺的作品，体会忻东旺用笔与用色的方法与技巧，从中体会到用色造形，用形衬色的道理，为正稿的创作准备好了理论领导与效果上的一个宏观把握。 在此之后，我进行了自己作品的草图与色稿的绘制，将在观摩中体会到的色彩与色彩、形与形及色彩与形的关系在色稿中进行预先运用。如图（2） 图（2） 正稿 在我的作品绘制过程中，曾借鉴多名画家作品集及艺术著作进行参考，进行构图方式、表现手法、画面效果等方面的构思。曾学习印象派多位画家的色彩表现手法，对于色块的安排，色块与色块之间的结合进行了深刻的研究与考虑。在创作技法上，学习了中国当代画家忻东旺的手法，用大的笔触进行概括，对色彩先进性概括归纳，区分明与暗、纯色与灰色、实景与虚景，从而塑造出大的空间关系与素描关系，进行我的创作。 画面最终形成了具象效果，看着画面，我感到发自内心的愉悦，因为眼睛找到了熟悉的形象，而熟悉的形象又产生认同，好象内心深处体会到某种亲切的感情一样。 一幅艺术作品若无生命力，无活力，就毫无价值可言。一般人欣