论传统音乐文化的保护——以谭维维《给你一点颜色》为例.docVIP

精品论文 参考文献 论传统音乐文化的保护——以谭维维《给你一点颜色》为例 聊城大学 山东 聊城 摘要：近些年来，传统音乐文化的传承与保护问题一直是个热门话题，虽然音乐人和政府尝试做了各种努力，但是都收效甚微。传统音乐文化的现状不容乐观，发展举步维艰，甚至面临着失传的危险。在一个综艺节目中笔者第一次听到了谭维维演唱的《给你一点颜色》，在这首作品中华阴老腔与现代摇滚进行了完美的结合，着实给人一种酣畅淋漓的感觉。作品不但给近些年来沉闷的中国歌坛带来了一场飓风式的冲击，而且是近些年来传统音乐与现代音乐碰撞融合最具影响力的一部作品。它最大的贡献在于使更多的年轻人知道了华阴老腔，使这一古老的戏曲剧种再次走进大众的视野，焕发了生机。这首作品获得成功的点睛之处就在于土与洋的碰撞，传统与现代的交融。它的成功也为我国传统音乐文化的传承与保护指点了迷津，指出了道路。 关键词：华阴老腔 皮影 传承 融合 第一节、什么是华阴老腔？ 华阴老腔主要流行于陕西省华阴市的双泉村，为张家户族的家族戏，是一种板腔体戏曲剧种，是皮影戏的一种，唱戏人在后台是皮影戏，唱戏人跑到前台吼唱就是老腔。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值。老腔一贯是家族传承的方式。诸多清规戒律让它仅限于华阴张姓家族中留传。除非至亲，一般人不准入班。既已入班，不准再搭其他班社。剧本绝不外传。这无疑大大限制了它的传播范围。所以时至今日，它依旧仅保留在华阴境内。2006年5月20日，华阴老腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 第二节、华阴老腔的衰落 由于观众群体的不断减少，年轻观众不喜爱，老年观众不断减少，华阴老腔的传承也面临着后继无人的尴尬境地。那为什么会出现观众的断层而后继无人？ 1、首先华阴老腔本身还不成熟，表演上没形成规范和特色;华阴老腔是皮影戏的一种，最初只在幕后演唱。由于艺人习惯了幕后的角色，互动不够，表演达不到舞台艺术的效果，所以演出并不成功。 2老腔的文献资料流失严重，虽然张氏家族保留了很多手抄剧本，但由于年代久远，这些剧本又都保留在个人手中，保存并不完善。不仅纸张发黄字迹模糊、缺页少页的情况也非常严重。 3、长期以来剧目创作上不去，由于华阴老腔的剧本都是从原来古老的剧本思想中提炼出来。陈旧的思想观念和落后的价值观，跟不上时代的发展，和观众的思想的发展从而面临着严峻的生存压力。 4、华阴老腔面临着后继无人的尴尬境地 虽然华阴老腔已经被列为国家非物质遗产，政府对老腔也出台了一些列保护政策，对其补贴和支持。但是真正喜欢华阴老腔的年轻人还是非常少。这主要是因为，政府的补贴是有限的，真正参与到老腔的表演事业当中所得到的报酬不足以支撑一个家庭的开支。所以很多年轻人宁愿外出打工也不愿参与到老腔的表演艺术当中。这种行为主要还是出于对经济利益追求方面来考虑的。 第三节、多元艺术融合带来的新生机 华阴老腔曾有“一声吼尽千古事，双手对舞百万兵”的豪迈往事，但是它单一的唱腔、单调的唱词、简易的伴奏乐器的特点在很大程度上又束缚了自身的发展，虽然政府对保护传统音乐做了很多努力但是还是难抵社会经济迅猛发展所带来的多元文化的冲击。 2016年谭维维和华阴老腔艺人在央视春晚上为观众带来一首《华阴老腔一声喊》让全国认识了华阴老腔。其实在这之前谭维维和华阴老腔的合体首次出现在一个综艺节目上。谭维维将浓缩了原生态黄河文明却濒危消亡的华阴老腔与自己的“谭式摇滚”融会贯通，发出自由的怒音，带来了真实的摇滚乐。中国民间音乐和西方的摇滚乐看似相互矛盾的音乐元素和谐的融合在一起竟是如此的动人。作为民间艺术与现代音乐结合的一个典范。它的成功给传统音乐走出困境指点了迷津，使更多的音乐工作者看到，传统音乐的传承与发展是有路可循的。 谭维维和她的创作团队对传统音乐文化这种大胆的采用，无疑给当代音乐创作者们提了个醒，传统音乐文化的传承与发展就是需要这种实实在在、行之有效的举措，而不仅仅是文字呼吁、政府参与。这首作品是近些年来传统音乐与现代音乐碰撞融合最具影响力的一部作品，它最大的贡献在于使更多的年轻人知道了华阴老腔，使这一古老的戏曲剧种再次走进大众的视野，焕发了生机。 《给你一点颜色》的成功也让我们看到谭维维为民间音乐文化的保护所做的努力、这种行之有效的做法，无疑值得我们肯定。如果更多的音乐人秉承