美术鉴赏与批评 绪论.ppt

美术鉴赏与批评 梁玖 著 — * — 第三章 面对不同美术主体的理解 绪 论 第一章 理解美术 第二章 对美术意义的不同理解 Contents 目录 — * — 第四章 美术鉴赏教学论 第五章 美术批评教学论 Contents 目录 第六章 美术接受者感受力的变迁与挑战 绪 论 欣赏人生是学习“美术鉴赏与批评”的终点。 《海滩阳光下的阅读》（图0-1）是2012年5月20日笔者在美国佛罗里达的著名旅游地迈阿密海滩所见的普通情景。当时，同样从大海起来躺在阳光下“晒肉”的我就想：一定争取写出一本让人们可以在飞机上、海滩上、酒吧里阅读的书，而不仅仅只是在课堂上用。老实说，每当毕业季，看到校园里毕业生一摊一摊清仓式地推销自己昔日的教学用书时，作为教师的我，作为常著书的我，其心情是复杂的。在海滩阳光下读书，至少可以说明两个问题：一是那本书值得读；二是那读书人有情趣。此时，希望我正在撰写的这本名为《美术鉴赏与批评》的书，能在人们手上停留的时间长上一些。面对图0-1这样的情景，建议读者多用欣赏的眼光去看待。欣赏人生、欣赏生活、欣赏美术，是人人都应学习的功课。 绪 论 中国的艺术学科自2011年2月开始，拥有了从来没有过的宏大生存空间和发展前景。在2011年2月13日国务院学位委员会会议上，将原作为文学门类中的一级学科的“艺术学”升格为了独立学科门类——在中国学科划分中成为第13个门类：“艺术学” 。此后，“美术学”成为了一个独立的“一级学科”。这就意味着，美术学科将有内在深化和外在拓展的完善建设重任。 作为课程的“美术鉴赏与批评”，虽然在艺术学独立为门类之前即是美术学科深化教育教学改革所规定的“普通高等学校美术学（教师教育）本科专业的一门必修课程”，但是，基于本课程的固有价值和作用，在当下和未来的进一步构建美术学科教育教学之各个专业方向时，“美术鉴赏与批评”仍有学习和开设的必要。其一，从事美术文化创造工作的人需要具备较强的美术鉴赏和评价知识与能力，这是由历史和经验已经证明了的。其二，从事美术文化教育传播的人需要拥有扎实的鉴赏和评价美术的素养。中华人民共和国教育部制定的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》和《义务教育美术课程标准（2011年版）》中，都规定了一个重要的学习内容板块——“欣赏·述评”。在《普通高中美术课程标准（实验稿）中，也规定了要学习“美术欣赏”。 一、“美术鉴赏与批评”课程的任务目标 绪 论 对一些学识成为学校里一门课程之最基本的认识是：此课程不能被彼课程所代替。一课程不能被其他课程代替的核心原因，是因为该课程有自身的价值和任务目标。作为大学美术教育学科之专业课程的“美术鉴赏与批评”，其核心任务目标有四个：一是美术学科的专业目标——对美术文化会赏、会评；二是美术教育学科的专业目标——对欣赏和评价美术文化会教、会传；三是现代文明人的美术专项修养目标——具有能够理解、分享美术文化的文明品位；四是美术高等教育的规格体现目标——具有大学之学术高度和专业荣誉。 （一）课程设置的美术学科目的 凡美术学科的教育教学最基本的逻辑起点是要守候“美术学科自身”，这样才能确保美术课程的“美术”特质。“美术鉴赏与批评”课程的首要目的和要完成的任务目标，便是获得学术性认识与把握美术鉴赏与批评的专业知识，形成会赏、会评的能力。或者说，教师让学习者形成较强的能主动、深入欣赏和评价美术文化的能力。 绪 论 培养帮助学习者形成能主动、深入欣赏和评价美术的能力，不是一件容易的事情。这从如图0-2所示作品《无题》（Untitled）直观揭示的内容可知。《无题》是美国纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art,MOMA）展出的从1980年代至2012年时段的一件作品，是由1966年出生于美国的蕾切尔·哈利森（Rachel Harrison）于2001年创作的。尽管这件作品的展览标签上只提供了这些信息：“Wood，enamel，Native American figurine，framed sunset photograph，easel，and sunglasses，Committee on painting and Sculpture Funds，2011”。但是，我们依然能从作品的视觉对象元素关系架构中，感知到解析美术作品的艰难性。作品中的人（观看者）、眼镜（媒介）、架上视觉作品（观看对象），这三者构成的关系连接，就是美术欣赏活动、美术鉴赏活动和开展美术批评的条件与过程。可以说该作者就是在力图揭示和说明构成与限制——欣