“破碎声音”乐队专访.docVIP

“破碎声音”乐队专访 　　 　　“许多新事物的出现，都会伴随着大喊大叫！” 　　“破碎声音”也是一样！ 　　1998年的夏天，“破碎声音”乐队成立于黑龙江省哈尔滨市。 　　“破碎声音”这个名字或许在冥冥中注定了什么…… 　　1998---2002年，短短的几年内，乐队更换了十几位乐手。 　　乐队的风格也随着主创人――江巍的成长而改变。 　　从一开始歌词里的“黑暗”“虚伪”“堕落”“死亡”到现在的“幻想”“希望”“残留”“告别”这些词汇。 　　我们不难看出，江巍在一点点的长大，乐队也一点点的成熟。 　　直到2002年，吉他手――传鑫，吉星。BASS手――小皓，鼓手――大伟，加入乐队以后，才成为真正意义上的“破碎声音”乐队。 　　经过几年的演出征战，“破碎声音”的歌声已经传遍了这个冰冷的城市的每个角落。 　　“破碎声音”也自然而然的成为了东北地区的“大牌”乐队！ 　　9月一直是个浪漫而神秘的季节。 　　当“破碎声音”的影响力日渐膨胀的时候，他们没有选择满足。而是，毅然决定离开。 　　江巍说：“如果我们不选择离开，膨胀的太久了，就会“嘭”的一声，把自己炸的粉碎，那只是个欲望炸弹！” 　　离开并不意味着完结，而是另一种开始。 　　2003年9月，“破碎声音”离开了他们所深爱的，习惯了的城市。 　　北京是个让中国所有喜欢音乐的和“伪”音乐人向往，聚集的地方。 　　因为那里有“摇滚”，“草”和“果儿”。 　　可是对“破碎声音”充满诱惑力的决不是这些，是因为……那里的希望。 　　现实的生活是无聊的，枯燥的。甚至有一丝残忍。 　　不过至今7年的“破碎声音”早已经习惯了任何生活方式。他们很快，很自然的融入到了这个圈子里。 　　在北京第一次的演出在他们看来是荒谬的。因为北京的地下音乐圈除了“NEW―METAL”“PUNK”。根本没有别的音乐可以立足，演出气氛更是平淡的过分。 　　但他们成功了，在场的所有乐迷挥舞着手臂，齐唱：“为了明天挥动着翅膀，为了我的明天而流浪 　　……我们满怀希望……” 　　“破碎声音”之所以第一次北京演出如此成功，我想是因为--他们是自信的。他们尊重音乐。他们可以为自己的音乐而感动。 　　从此以后，各种演出场所，许多演出商，开始关注“破碎声音”----这支“莽撞”的哈尔滨乐队。 　　当“破碎声音”逐渐从“地下”走到“地上”的时候，又是一记重拳，差点将希望砸得粉碎。 　　“破碎声音”的吉他手――韩吉星，因父亲重病。不得不含泪离开乐队，告别多年的伙伴。 　　2004年冬天，主唱江巍用一夜的时间创作出了“瞬间”这首歌。代表乐队及整个“音乐圈”的朋友作 　　为礼物送给好友吉星。并由“音乐圈”内二十多位朋友后期合成。 　　朴实的旋律，真挚的歌词，使在场录音的朋友都流下了眼泪。 　　“一切都将过去……而我们还留在这里……” 　　在2005年4月终于和“北京魔笛唱片公司”签下了第一张唱片。 　　签定合约的当天，“破碎声音”每个成员都非常开心，真的像歌里唱的那样“笑着笑着我们都哭了……” 　　 　　因为，他们很清楚，这张唱片可能并不能代表什么，和证明什么。但是，这是对“破碎声音”7年的所有努力的一个交代。 　　“明天的路更漫长，我们依然选择坚强！” 　　 　　一直在想摇滚乐队应该有的状态，是否应该是跟舞台上的不羁形象统一，我错了，生活在这样一个飞速发展的时代，所有的梦想，所有的经历，只不过是人生中微不足道的组成部分，所以在现实面前谁也别去叫板，因为那样会伤的很惨。 　　第一次见到“破碎声音”乐队是在新豪运的一次演出。一直记得主唱江巍的一句话，“我曾经为很多女孩写过歌，但这首歌很特别，《走就走吧》，这是我爱你的方式。”我想这句话会引起很多人的共鸣，爱情，又怎么不是一种虚幻呢？ 　　“破碎声音”乐队集体驻扎在北京北郊霍营，过着地下摇滚乐队应该有的生活：排练，演出，啤酒，香烟。对霍营的印象一直很模糊，它仿佛应该是曾经一部地下电影记录的黑白映象：破旧的民房，为自由歌唱的摇滚战士。 　　来到霍营是中午气温最高的时候，主唱江巍在一个不起眼的路口迎接了我们，剪短头发的他略显疲惫，可以想象多少经历磨练成了一句句经典的歌词，就象他们的乐队一样，犹如北京秋天的一片落叶，温存但不失唯美。乐队的贝司手酷似相声演员郭德纲，一个胖胖的爱笑的大男孩。吉他手董传鑫养了一只可爱的哈士旗犬，不多的话语中透露了对待生活的乐观态度。鼓手大伟是最晚来到排练现场的，很早就听说过大伟，印象中他应该是酷酷的，不爱说话的人，可是相反他很好接触，一个很优秀的鼓手。 　　“破碎声音”的音乐是凄美的，总会让我想起北京的秋天，虽然很美，但昭示人们的是将要到来的寒冷的冬天。看他们的演出总觉得是在听故事，听一个大