哀惋尽在重阳节.docVIP

哀惋尽在重阳节 　　古代九九重阳。两九相重，日月并阳，故而重阳以其宜于长久，当父母兄弟，扶老携幼，一同登高享宴，然而在《黄金甲》中重阳节不再是和家团圆的日子了。当礼花齐放。乐声奏起时。在经过血雨腥风、刀光剑影、骨肉相残后，留下的是繁荣昌盛下的伪装。背后是含着泪眼苦涩冷漠的面容。悲怆的气愤让人无限感喟。 　　影片采用了大量的俯拍镜头、仰拍镜头、远景镜头表现了气势磅礴的宫廷造景。气拔山河的宫廷造景及尽奢华，张艺谋为了将富丽堂皇的大唐盛世呈现眼前，日以继夜在横店影视城内重建原来的宫殿，在上建起了高大的菊花台，华丽的琉璃宫殿场景。宫内宫外每个细节都一丝不苟。宫内金碧辉煌，所有布置包括门及600条柱。全数雕菊花为图案，并漆上金黄色，加上色彩鲜艳的玻璃装饰，在灯光映照下，金光灿烂。而整个皇宫更铺上特别订制、长达1000米的丝绒地毡。宫内处处贴金，宫外亦一样极尽奢华。整个皇宫的外墙同样雕满菊花图案，总长度超过600米，俨如一幅巨型菊花壁画。加上用超过300万菊花铺满13万平方尺(面积相等于约25个足球场)的花海，登上宫内的露天长廊则铺上一条逾500米长的红、蓝色地毡，沿途摆放超过600盏晶莹剔透的宫灯，好不壮观，呈现出繁华似锦的大唐盛世。导演不惜制造气势恢弘的辉煌场景，就是力图营造出繁华背后阴冷气氛，为重阳节的血雨腥风打下伏笔。 　　张艺谋善于打造色彩的盛宴。张艺谋在片中呈现的色彩是一种绚烂到极致的状态。这种明亮的色调既是剧情需要一对王和后的身份的集中渲染，代表皇家的尊贵、威严与奢华。除了代表皇家气派，浓郁的黄色还在另外一种完全不同的意义下出现：代表反叛的菊花和二王子率领的叛军的金盔金甲。菊花的意向非常明显。首先这是黄巢《菊花诗》中的一句。反叛的意味非常强烈，因此片中也用它来做叛军的象征。菊花代表“盛极”、最后的盛开。之后便是盛极转衰。菊花本身非常耐寒，片中所用花型的花冠很大，颜色非常艳丽，但绚烂之后即将凋零，最后的绽放非常悲凉，也暗合了片中二王子重阳节反叛的失败。绚烂的菊花是金秋的象征，又意味着强盛的生命力。在我国。白菊是哀悼，黄菊代表的却是淡淡的爱。而《黄金甲》真正的主题其实是爱的背叛，绚烂黄菊终遭践踏代表淡淡的爱最终沦丧。片中二王子明知母亲准备掀起宫廷政变一事已泄密，但仍然决定血战到底。这里面表露了一种儿子对母亲的赤诚，虽然有点近乎愚孝，但这其实是种带有奉献性质的爱，牺牲的爱。用菊花表明一种对生命力的强烈渴望，但隐含着无可奈何花落去的感觉。片尾王军把菊花都踩烂了，意味着唯一一点爱意都被践踏了。绚丽的色彩、意态舒展鲜花怒放的菊花。人的忧思却缠绵于胸，短兵相接、血雨腥风、横尸遍野、血流成河，践踏的菊花让人这么与灯火辉煌、礼花齐放、欢声鼎沸的重阳节相连。这是多么荒唐，莫大的讽刺。重阳节所有的恩怨都了解了一后与王、父与子、兄与弟。只剩下王与自己立的规矩。王心理或许也后悔。多么悲凉凄惨，早知今日何必当初! 　　张艺谋最为擅长的影像风格。它是宫廷版的《雷雨》。比起之前的《英雄》和《十面埋伏》，而对剧情和人物的刻画力度却增加了。由于故事改编自经典话剧《雷雨》，它是宫廷版的《雷雨》因此片中的人物关系非常复杂，除了影帝、影后级的明星阵容外。导演善于拍眼睛表现人物的内心深处，多用中近景刻画人物复杂的心理，而且导演在矛盾展现和剧情推进上处理得更加讲究。有一场戏讲述王后发现大王发给她吃慢性毒药而不肯喝药，大王却当着儿子的面逼她“不能坏了规矩”。结果一群皇子跪着劝母后喝，大王在一旁还帮腔：“你要是不喝。他们就一直跪着。”母后不得不含泪饮下毒药，把男权至上展现得淋漓尽致。和《雷雨》的主题如出一辙。随着剧情一点点推进，影片也一步步撕开了周润发扮演的“大王”的丑恶嘴脸：一边秘密铲除蒋太医一家人，一边在宫里挂着她的画像作“怀念状”。矛头直指周润发代表的封建礼教和所谓的“纲常”。才是造成大悲剧的罪魁祸首。整部影片无论是表演、矛盾发展、剧情推进上基调是激烈、张扬、渲染。是一部肉欲与血腥的戏剧，充满着阴谋、背叛以及乱伦“封建”的血腥与惨无人道在《黄金甲》里“盛放”得比重阳菊花还灿烂。这都是更加突出了重阳节的骨肉相惨的狰狞面容。留下的只能是横尸遍野，一了百了。 　　欲望与命运，成全人生一出出复杂剧。皇帝、皇后、大皇子和二皇子之间复杂的人物冲突及命运的纠葛。父子反目一决生死。夫妻暗中较劲勾心斗角，兄妹相恋甚是荒唐，兄弟相煎何太急。抢眼的《黄金甲》后的主题是爱的缺失《黄金甲》中也同样没有正常的情感，王和后之间的背叛是直接导火索，王对前妻的无情也是一种背叛：后和大王子之间的情感是委琐的，大王子和宫女的情感也是轻率的：唯一被许可的就是杰王子对母亲的爱。因为片中每一对关系都是斗争的，分裂的，唯一正常的就是母子关系。母子的爱是多数影片的主题，而《黄金甲》演绎的情真意切、感人至深