西音史7 二十世纪音乐复习题7-20世纪五六十年代的音乐.doc

西音史7 二十世纪音乐复习题第六节 20世纪50-60年代的音乐 ?三十九、解释序列音乐? 序列音乐（serialism music）也称序列主义音乐，是作曲方法上按照固定顺序对乐音进行安排的一种音乐。第一首真正的序列音乐作品，一般认为是梅西昂于1949年创作的钢琴曲《时值和力度的模式》。 序列音乐也是“十二音音乐”的一种形式，实际上从20世纪以来，十二音音乐在它的两个发展阶段中存在着不同的含义。 20世纪20年代以勋伯格的作品为代表的“十二音音乐”，将半音关系的十二音任意排列成序，每个音都处于重要地位，在这十二个音未全部出现之前，不能重复其中的任何一音，以其原型及三种变形：逆行、倒影、逆行倒影进行创作。这也是一种序列音乐，但它的序列手法仅表现在音高上。 20世纪50年代出现的序列音乐也是十二音音乐，但它不仅在音高上采用序列手法，而且把表现音乐的节奏、力度、音色等方面也都按序列编排，然后这些序列以变化形式在全曲中重复。实际上，这种序列音乐是前一种音乐的拓宽形式。 为了区别这两种十二音音乐，前者一般被称为“十二音音乐”，后者被称为“序列音乐”、“整体序列音乐”(integral serialism ) 或“全面序列主义”(total serialism)。 代表人物及作品：梅西昂和他的钢琴曲《时值和力度的模式》、钢琴与管弦乐《异国鸟》；布列兹和他的女低音与小乐队《无主的锤子》等。 四十、简述梅西昂及其艺术成就？ 1、人物简介 梅西昂（Olivier Messiaen, 1908-1992），法国作曲家、管风琴家。 2、代表作品 钢琴与管弦乐《异国鸟》，钢琴曲《群鸟录》、《时值与力度的模式》，木管、铜管与打击乐《我信肉身之复活》，合唱和乐队《我主基督之变形》，管风琴套曲《基督诞生》等。 3、艺术成就 （1）在序列音乐方面取得了重要成就。他于1949年创作的钢琴曲《时值和力度的模式》，将音高、时值、力度、音色作为参数，创作出第一首真正的序列音乐作品，奠定了序列音乐发展的理论基础。1953年起，他又以鸟鸣为元素进行研究，创作了钢琴与管弦乐《异国鸟》，形成了一种独树一帜的音乐风格。 （2）作为二战后在音乐领域中起到承前启后作用的音乐家，他综合了各种音乐素材：鸟语、印度音乐、格里高利圣咏、东方打击乐器、弗朗克的和声、十二音体系，以及不受小节重音规律约束的自由拍子等，以独特的方式运用这些元素，从而创作出最具个性、最具影响力的作品，它们是他信仰天主教、赞美人性和热爱大自然的结晶。 四十一、简述布列兹及其艺术成就？ 1、人物简介 布列兹(Pierre Boulez，1925-)，法国作曲家、指挥家、钢琴家，是整体序列音乐最重要的代表人物之一。 2、代表作品 《无主的锤子》（为人声及室内乐重奏而作），《重重皱褶——马拉美肖像》（女高音和乐队），为两架钢琴作的《结构I》、《结构II》，六首弦乐四重奏等。 3、艺术成就 （1）他对20世纪的序列音乐做出了重大贡献。创作以韦伯恩后期风格为基础，吸收了梅西昂、德彪西音乐中的节奏和音色、斯特拉文斯基和勋伯格早期作品中的表现主义特征，结合周密的数理构思和自由、奔放的感情表达，形成自身独特的创作风格，这种风格正是他的成就之一。 （2）他最著名的作品《无主的锤子》是一首为女低音和六件乐器而作的整体序列音乐作品，也是序列音乐的经典之作。音乐动静结合，音响奇特，旋律线条突兀，节奏零散，织体层次感较强，既具有韦伯恩后期的风格特征，又带有些许东方音乐的特点。 四十二、解释偶然音乐？ 偶然音乐(chance music)又称为机遇音乐(aleatory music)，是20世纪50年代之后兴起的。 偶然音乐追求音乐的不固定性，即兴表现音乐内容，获得偶然的音响效果。它允许演奏者在演奏过程中作种种随心所欲的想象和发挥，可以有乐音，也可以有噪音，如咕噜声、金属声、敲木头块声、击打琴弦声与琴体声等，以寻求偶然的音响效果。 这种音乐与严格控制的序列音乐相反，是作曲家把偶然的、不确定的以及事先未设计好的因素带到音乐创作和表演中，让演奏家在表演时即兴参与创作。但是这种特有的即兴演奏与创作方式与古典音乐中协奏曲的即兴片断和爵士乐的即兴性质不同，偶然音乐的音乐材料、音源是生活中的一切声音，有时还可能是无声。 偶然音乐的创始者是美国的凯奇，另外美国作曲家费尔德曼、布朗和沃尔夫等也追随凯奇的偶然音乐思想，他们致力于创造不同于以往任何风格的音乐。因此，他们也常被人们称为“纽约乐派”(New York School)。 四十三、简述凯奇及其艺术成就？ 1、人物简介 约翰·凯奇(John Cage, 1912-1992)，美国作曲家、钢琴家。他是个孜孜不倦的试验家和不遵守音乐规律的人，从印