霍洛维茨的钢琴改编曲.docVIP

霍洛维茨的钢琴改编曲 　　在世界级钢琴家群山中，霍洛维茨(Vladimir Horowltz,1903-1989)无疑是最高的那座，他挺拔入云，俯瞰众生，为20世纪的钢琴演奏作出了无法替代的贡献，尤其是细腻的乐感，多变的音色，轰鸣的声响，耀眼的技术都是后人难以企及的。身为“黄金时期”过来的钢琴家，除了演奏外，很多人都多少涉猎到作曲这一领域，尤其是对著名旋律或片断进行的改编，更为技巧大师所喜爱。 　　霍洛维茨所作的改编曲基本都是他早年的杰作，中后期就较少涉及了，这些效果极好的小品霍洛维茨本人都没有谱写下来，曾一度给其他钢琴家留下神秘感，想要研究或者演奏都没有直接可靠的途径，只能靠听录音来琢磨。最近几年，国外出现了一批具有良好听音素质的高手，根据霍洛维茨演奏的录音进行听写记录，因此现在大部分的改编曲都有了不是很准确的乐谱流传出来。说不准确是因为毕竟这些改编曲的技术难度都很高，各种技术如双音、和弦、八度、快速经过句等在听记上困难很大，不能保证处处正确，尤其那些低音和弦，被霍洛维茨独特的轰鸣所掩盖，具体音符是很难判断的。这些乐谱只能用于初步了解他的演奏风格。 　　霍洛维茨早年曾一度希望从事作曲专业而非钢琴演奏，但俄国的革命和战争使他必须担负起养家的重任，光作曲无法赚更多的钱，于是他走上了出国巡演的道路。由于他和俄罗斯伟大的作曲家、钢琴家拉赫玛尼诺夫(Sergei Rachmaninoff，1873-1943)相交甚好，而且痴迷于他作所的钢琴曲，因此受到了很深的影响，写的一些小品都带有好友的味道，他自己也意识到这个问题，所以从此不再写原创曲了，只是偶尔即兴的弹～些模仿色彩的片断。他所写的这些改编可发为如下几类 　　 　　(一)变奏改编 　　所谓变奏改编就是指仅仅是用了别人的旋律进行加工变奏。这一类作品中，严格来说实际只有一首，就是霍洛维茨最具代表性的《卡门变奏曲》(Carmen Variations,下文简称“卡门”)。霍洛维茨从最初上世纪20年代写下这首技术惊人的效果辉煌的炫技小品后，它就伴随了他整整一生，甚至到了有的音乐会不加演这首“卡门”观众们就不离去，或者说，许多霍洛维茨崇拜者都是为了这一首曲子去听他独奏会的，可见这首小品的成功。这首变奏曲主题是根据法国作曲家比才的著名歌剧《卡门》中的一首“吉普赛舞曲”而写。这个旋律后来因为西班牙小提琴巨匠萨拉萨蒂借用来写入了自己的代表作《卡门幻想曲》而驰名小提琴界。霍洛维茨的改编明显脱胎于这首小提琴与乐队的作品，但是他并不是第1个将其改编为钢琴作品的人，西班牙的钢琴家、作曲家莫什科夫斯基(Moszkowski)也曾将其做了变奏写成一首已经被人遗忘的炫技曲。从写作织体来看，霍洛维茨明显受到了莫什科夫斯基的影响，主旋律出现的时候连左手的伴奏音型都类似，只不过霍洛维茨加了许多有他自己特色的半音装饰音，更加俏皮帅气一些。虽然是受到了别人的影响，但霍洛维茨所作的效果远远超过了莫什科夫斯基，可见其在钢琴上的天赋非一般人所及。这首小品所包含的技术有双三度，八度，大跳，六度，交替八度，快速经过句等等，尤其后半部分出现了两只手各奏三处不同旋律的段落，钢琴发出了匪夷所思的效果。 　　这首作品是真正贯穿其一生的，霍洛维茨一辈子很少对某个曲子重复录音，而这首曲子光“声学录音”(相对于“复奏钢琴”Piano Roll而言)就七次以上(不包括未发行的)，复奏钢琴录音两次，若要研究霍洛维茨一生演奏风格的转变，这首卡门是最为合适的参考录音了。这些录音中每次的记谱均不相同，可见霍洛维茨也在不停的修改这首得意之作，使之效果发挥更加淋淳尽致。由于“复奏钢琴”录音很难完整再现演奏的细节，所以这里不加讨论。声学录音“最早一次是在1928年，霍洛维茨刚刚25岁，年轻气盛，技术惊人，演奏的速度和力度变化都在鼎盛时期。1942年有一次现场录音保存下来，这个录音不是授权发行的，所以听过的人很少，和后来1947年录音室正式发行的录音织体相差不大，1942年效果虽然不如正规录音但其现场的气氛是很难得的。这2次的演奏明显不同于1928年版本，已经不光是从技术上吓倒听众了，音乐性方面有很大的提高，因此受到很多爱好者的青睐。现在很多人听的都是1968年版本，这次演奏无论技术还是写作方面都是最为优秀的，最后观众疯狂的叫好声说明了一切。 　　 　　(二)借鉴改编 　　所谓借鉴改编就是在前人作品基础上重新修订，并加以改编为适合霍洛维茨自己演奏风格的乐曲。霍洛维茨是个精通钢琴性能的大师，经常不满足前人的一些钢琴作品，有的可能过于简单，有的织体过时，有的效果不适合于现代钢琴，他最喜欢的事情就是修订改编这些作品，并因此留下了较多的优秀之作。 　　1、门德尔松――李斯特(Mendelssohn-Liszt)婚礼进行曲变奏曲，这首曲子的主题是出自