中国木版年画的艺术PPT.ppt

中国木版年画的艺术 【释义】年画是中国画的一种，是我国特有的一种绘画体裁。大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木版水印制作。各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。 中国年画起源 年画是我国的一种古老民间艺术，和春联一样，起源于“门神”。据《山海经》载称：唐太宗李世民生病时，梦里常听到鬼哭神嚎之声，以至夜不成眠。这时，大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇，全身披挂地站立宫门两侧，结果宫中果然平安无事。李世民认为两位大将太辛苦了，心中过意不去，遂命画工将他俩人的威武形象绘之在宫门上，称为“门神”。 历史与发展 历史渊源： 商代至隋唐：年画的萌芽阶段，祭祀活动为其成长沃土。题材主要是自然、神等。 唐代经济发展，文化昌盛，民间绘画得以长足发展题材内容得以扩宽，反映世俗生活的绘画题材初露端倪 宋代：年画艺术的形成期，年画由宗教崇拜物演化为世俗商品，逐渐成为民间喜闻乐见的一种艺术形式 明清两代：年画的成熟期，书籍插画盛行，刻印水平远超前朝，刻工精湛，套色彩印技法不断开拓。 民国时期：即描绘传统的民俗生活，又反映社会的新风气新时尚。 中国现存最早的年画是宋版 《隋朝窈窕呈倾国之芳容图》 画的是王昭君、赵飞燕、班姬、 绿珠，习称《四美图》。明初 年间，日本人曾在甘薯发现宋 朝的年画：一副就是《四美图》 都作高客长袖的宫装，另一幅是 灶王爷和关圣帝君。两幅画上都 盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样 足见在宋时人物年画已具规模。 虽则年画在宋代已经具有了雏型的规模；但它的真正形成则在明代，资格最老的要算天津杨柳青的产品。由明末崇祯年间开业至今，已有三百余年的悠久历史，极盛时期是在清光绪十年以前，每年要卖出二千万份以上。 清 乾隆版 杨柳青年画《金玉满堂》 清代人才辈出，年画的题材更加 广泛，除了人物、花卉、山水等 艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、 “王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇 后语构成的连环图画，予人以一 种幽默感。印制方面亦有各种各 样，有木板、有石印、有胶版、 有国画、有水彩、有图案、有 单线平涂。有炭彩、有仿古、 有创作，甚至有翻印西洋画的， 例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是 抗战前后的新年画，叫做月份牌。 年画四大家 苏州桃花坞 1. 历史：桃花坞木刻年画起源于明代，盛行于清代雍正、乾隆年间。由于接近民间生活，富于装饰性，又价廉物美，因此桃花坞木刻年画不仅广泛流传于江南一带和全国许多地方，而且远渡重洋流传到日本、英国和西德，特别是对日本的“浮世绘”有相当影响。 2.艺术特点：以木版雕刻，用一版一色传统水印法印刷。构图丰满，色彩明快，富有装饰性；多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法，来表达人们美好的愿望。构图完整饱满，画面精细秀美、和谐，后期受西洋画影响较大，体现透视、明暗等，装饰性强。 天津杨柳青 1. 历史 有着600 年历史的杨柳青（位于天津市西20 公里）的民间木版年画产生于元末明初；到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展；杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行，“家家会点染，户户善丹青”；第二次鸦片战争以后，杨柳青年画走向衰落；1926 年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏；解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料；“文革”期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。 2. 艺术特色 多以仕女、娃娃、神话传说为题材，采用寓意写实等手法，构思巧妙别致，线条流畅清新，敷彩古朴曲雅，富于浓郁的生活气息。年画《连年有余》，画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典。 《连年有余》画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典。 细腻写实代表 麒 麟 送 子 戏曲类 山东杨家埠 山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景；2002 年，具有200 年历史的“同顺德”画店的正宗传人、76 岁的年画民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。 艺术特色：杨家埠木版年画重喜庆、浓彩（原色）、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅；题材广泛，表现内容丰富