朱仙镇版画艺术在河南地区服饰文创产业中的传承与创新应用.docVIP

朱仙镇版画艺术在河南地区服饰文创产业中的传承与创新应用 　　一、前言 　　建设特色文化小镇是推进产业转型升级的有效路径。朱仙镇是中国四大名镇之一，其中最具特色的为木版年画。朱仙镇木版年画起源于唐，兴于宋，鼎盛于明清，历史源远流长，是中国四大木版年画之一，属河南民俗文化最具代表特色的文化之一。目前，由于地方经济落后，这种极具特色的民俗文艺的传承意义重大。本文以探索朱仙镇版画的艺术形式在服饰创新产业中的运用为目的，结合地域文化特色发展中原地区服饰创新产业。 　　二、朱仙镇版画艺术 　　朱仙镇版画作为中国木版年画的鼻祖，颇具民间艺术特色。作为河南特色民俗文化，具备传统的工艺特色，浑厚艳丽的色彩，古拙的线条，饱满的构图与造型，使其具有较大的探索挖掘价值。以下从文化内涵、题材选用、色彩运用、线条语言、工艺特色等几个方面进行分析。 　　文化内涵 　　朱仙镇版画来源于开封朱仙镇，是土生土长的民间艺术。经过历史演变及发展，成长成具有地方代表性特色的民俗文化。究其功用特点来说，木版年画作为传统民俗节日装饰品，主要从民间传说、神话故事、历史典籍中提炼出所蕴含的有吉祥寓意的图案，具备丰富的文化内涵和象征意味。而随着现代生活节奏加快，传统习俗的淡化，致使这种民俗文化成为非物质文化遗产。因此，朱仙镇木版年画不仅仅是最初的民俗节日装饰品，而是承载着深厚历史信息及文化内涵的艺术品，更是颇具地域代表性的民俗文化。 　　题材选用 　　“巧画士农工商，妙绘财神菩萨，尽收天下大事，兼图里巷所闻，不分南北风情，也画古今逸事。”朱仙镇版画兴盛于北宋，因此早期作品受北宋官雅文化影响。随着从政者对绘画政策的放松，使其流入民间，因此题材变得更加丰富，反映市井民俗的内容大量出现，主要有民间故事、历史戏剧、神话传说等。其不仅可用于装饰家宅以寄托美好的愿望及寓意，更是后辈研究历史、民俗、美学、文化的丰厚资源。 　　色彩选用 　　朱仙镇年画色彩饱和度高，对比强烈，有着强烈的民俗意味。究其用色特点，主要采取中国传统的五色，即赤、青、黄、白、黑。在中国古代等级森严的礼教文化之下，对色彩的分级也尤为重要，不同色彩代表着不同的等级。这五色所对应的是五行中的金、木、水、火、土，为中国传统色彩体系中的正色，象征着生命的延续旺盛、兴旺发达。因此，朱仙镇版画色彩不仅仅代表了民间艺人的审美，更是承载了传统色彩体系的延续。据调查，目前朱仙镇版画主要有木红、槐黄、丹红、葵紫、苦绿、墨黑、钛白。由于其色彩多源于天然植物或矿物，因此其命名特点也有着根据原材料而定的特色。随着化学材料的出现，使得年画印制有着更便利的可能性，坚持使用天然材料的手工艺人逐步减少。目联盟前，坚持下来的手工艺人秉承着对传统工艺、文化传承的精神。 　　線条语言 　　在中国传统绘画中多为平面构成，正如现在平面设计所说的扁平设计形式。在没有塑造体积的块面的情况下，线条的表现就显得尤为重要。正如谢赫六法对中国艺术画的描述：“气韵生动、骨法用笔。”线条在平面画中起到了极强的表现力和生命力。朱仙镇木版年画善于运用粗壮、刚劲、古拙的线条来表现北方民族的粗犷豪放，其中起笔、手笔、顿挫，都借鉴了中国传统书法艺术，集国画及版画的特点为一身，苍劲有力，抑扬顿挫，再结合其色彩的选用，具有较强的装饰性。 　　工艺特色 　　朱仙镇木版年画为木版年画的鼻祖，开创了这种木版刻制、彩色套印的年画创作形式，其工艺特色具有较强的传承意义。整个生产过程分为起稿、雕刻、印刷、装裱几道工序。起稿一般由画店掌柜命题，由画师设计，用秃香头在毛边纸上勾出草稿，经由掌柜审查后进行勾墨。第二步为雕刻，这种木版雕刻在传统工艺上不仅可以印制年画，还可用作印制布料，称凸版印花。雕刻时应分清阴刻阳刻，一个颜色一个版，分为线版与色版。印刷套色采用水印套色，其色素是从天然材料中提取而成，与当今染织服装行业复兴的植物染色有着异曲同工之处。 　　三、河南地区服饰文创产业 　　河南省为中原文化的发祥地，拥有深厚的文化资源和旅游资源，积极发展文化创意产业有助于推行传统文化，带动地方经济发展。发展河南地区服饰文创产业，可从博物馆、旅游景点进行推行。目前，河南文创品牌较为缺乏，仅“豫游记”较具代表性，缺少多样化的产品线及创意产品设计。 　　博物馆 　　博物馆作为现代社会最为重要的文化符号和地标性景观，不仅承载着深厚的历史文化信息，并且肩负着典藏、教育、研究等社会公共服务职能。博物馆文创衍生品开发与保护，已成为博物馆界和知识产权界共同关心的议题。国内目前文创产业发展具有较高代表性的为台北故宫博物院，其产品线丰富，产品设计富有创意。河南省博物院、洛阳博物院作为省内高水平博物馆，在此推行文创产品具有较高意义。 　　旅游景点 　　河南具有丰厚的旅游资源。洛阳、开封均为国内著名古都，