[高等教育]世界动画发展概况.docVIP

第七章 世界动画发展概况 【学习目标】 ·熟悉中国，美国，日本动画的概况及其特点 ·了解其他国家的动画概况及其特点 7．1 中国动画 7．1．1 中国动画概况 回顾中国动画影片的发展史，中国动画90年大致走过了四个阶段： 1． 中国动画发展的萌芽和探索时期（1922～1945年）　 1918年前后，《大力水手》、《墨水瓶人》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片开始产生了浓厚的兴趣。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万氏兄弟——万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山鼻祖。 1922年，万氏兄弟拍摄了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。 1926年，万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。《大闹画室》是一部真人与动画合成的动画片。1930年，万氏兄弟又摄制出《纸人捣乱记》。此后，在反对日本帝国主义和左翼文化运动的影响下，万氏兄弟拍摄了大量的抗日题材的作品如《血钱》、《航空救国》、《民族痛史》、《漏洞》等，以及一些儿童寓言片《鼠与蛙》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》等20余部黑白动画短片。 万籁鸣、万古蟾、万超尘 1941年9月，万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》在上海新华联合影业公司摄制完成，这是继1937年美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片，片长80分钟。这部影片在大上海、新光、沪光等三家影院同时上映一个多月大受好评，在东南亚及日本也受到热烈欢迎。 万氏兄弟编导的动画长片《铁扇公主》 太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作。以钱家骏为中心的当时的一批动画人绘制了以抗日为内容的动画短片《农家乐》，随后又绘制两部短片。中国动画片在创作初期就时刻与时代气息紧密相联。同时最早一批的动画人也显示了他们百折不挠的精神，具有强烈的民族使命感。 2．新中国动画发展的序曲（1946～1956年） 　　1946年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等在由中国共产党领导的东北电影制片厂创作了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》，为新中国动画片的发展揭开了序幕。 新中国第一部木偶片《皇帝梦》 由长春电影制片厂出品 建国初期是，中国动画人积极学习国外(主要是苏联和南斯拉夫)先进的动画技术和艺术，同时在动画风格上也不免受到这些国家动画的影响，如《小猫钓鱼》（1952）、《小梅的梦》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有苏联动画的影子。特别是1956年《乌鸦为什么是黑的》在第八届威尼斯国际儿童电影节获奖时，令人沮丧的是与会者竟然以为这是部苏联影片。这个误会使中国动画人深刻意识到：对它国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的，只能导致中国动画的消减，只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。 《乌鸦为什么是黑的》 《小猫钓鱼》 3．中国动画发展的第一个黄金时期（1957～1965年） 1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长，使新中国有了第一家独立摄制动画片的专业厂。特伟在上任伊始即提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的民族风格建设。 在动画片《骄傲的将军》当中，民族特色十足，将军的脸谱化便借鉴了京戏人物造型，在动作的设计上也采取了京戏的风格。这部动画片对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。 同时，中国的动画艺术家们开始积极地致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。 1958年，中国动画艺术家研制了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。接着又拍摄了剪纸片《渔童》（1959）、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色，使中国的民间传统艺术得到发扬。 特伟 《骄傲的将军》 《猪八戒吃西瓜》 《济公斗蟋蟀》 《金色的海螺》 在同一时期，，中国动画艺术家又发明创造了水墨动画片，这可谓是最具中国风格的动画片，它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕，形成最具中国特色的艺术风格，震惊了整个世界影坛。《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1964）可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境，给人以美的享受，动画艺术也达到一种审美的境界。 《小蝌蚪找妈妈》 《牧笛》 20世纪50年代末到60年代中期是中国动画创作的一个高潮，也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集（1