美术作品的分类PPT.pptVIP

美术作品的分类及各自的特点;【学习目标】 本章主要介绍美术的种类和各自的特点，使同学们初步了解各类美术种类的基本知识。 【基本要求】 通过本章学习能够识别各种美术作品并分析和阐明各种美术的特点。;至今，绘画的种类多种多样，有着许多不同的分类方法，一般有以下几种： 1.根据绘画所表现的对象和内容分类：有宗教画、历史画、风俗画、肖像画、人物画、风景画、山水画、静物画、花鸟画、动物画、建筑画等。 2.根据绘画工具和材料分类：有素描、油画、水彩画、水粉画、水墨画、版画、雕塑、壁画等。 3.根据绘画形式分类：有装饰画、年画、连环画、宣传画、漫画等。 4.根据地域、国别或民族文化传统分类：有中国画、日本画、西洋画等。;一.绘画作品的类型;张仃的焦墨山水画;以线造型、书法入画，讲究笔墨，是中国画的重要特色。 中国画的墨色变化和以线条为主的勾、皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴阳、向、背、虚、实、疏、密和留白等多种表现手法，具有高度的提炼概括技巧，充分体现了民族的精神，因而成为光辉灿烂的民族绘画艺术。中国画线条的美感是油画所没有的。;中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉，诗、书、画、印，相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 中国画中的一个重要品种是水墨画。水墨画特别讲究墨色的变化，有“墨分五色”之说，表明是在单纯的色彩中求丰富性和微妙性。墨因含水分之不同所造成的浓、淡、枯、湿、焦以及通过皴擦点染等手段，在画面上形成造型的和色彩的语汇，予人以美感。;于希宁“梅”;中国画的类型;方增先“说红书”（人物画）;范宽“雪景寒林图”（山水画）;陈之佛的花鸟画;2.中国画的技法形式：中国画主要有工笔、写意、勾勒、设色、水墨等技法形式。;钟增亚“红果”;特点如下： 1.工笔：亦称“细笔”。工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节精致入微，以描绘被画对象的准确形象为准则。 2.白描：纯以画笔勾勒线条而不设色来描绘景物或形象的一种技法形式。白描是中国画的基础训练形式之一。其画作亦可成为独立的绘画品种。 3.写意：俗称“粗笔”，与“工笔”对称。写意画法是指用单纯而概括的笔墨来表现对象的精神意态，是不求形似求神似的画法。 4.勾勒：用笔顺势称“勾”，逆势称“勒”，也有以单笔为“勾”，复笔为“勒”（使用于山水画中为“复”），以及称左为“勾”，右为“勒”的。通常指用线条勾勒物象轮廓，不分顺逆的。勾勒要求有笔力。;5.泼墨法：古时的泼墨法是指将大量的墨泼洒在纸绢上，然后根据泼洒的墨色形状、深浅，再画成种种物象。现在意义的泼墨，则是指大笔饱蘸浓墨，阔笔大写，笔酣墨畅，一气呵成之法。这种泼墨方法气势磅礴，墨彩生动丰富。 6.泼彩法：同泼墨法相似，用色量大、泼洒自如，多用石色，画出后厚重而又有变化，常画在墨色上，与墨色相映成趣。 7.浅绛：中国山水画中的一种设色技巧，即凡以淡红青色彩渲染为主的山水画，统称浅绛山水。其方法是先用浓淡干湿变化之墨线勾勒轮廓结构变化之后，再施以淡的赭石渲染山石、树木结构处。最后用淡花青色渲染即成、 8.没骨画法：没骨画法是不用墨线勾勒、直接以色彩或墨色描绘物象的画法。 ;（二）油画;迪克赛尔“埃尔沙肖像”;油画的效果细腻、丰富，能够很好地表现被画物体的质感、量感，表现的光线，色调、气氛逼真。油画对于表现人物肖像更具魅力。同中国画相比，油画要求的主要是写实，是具象绘画。 油画的笔触相当于中国画的“笔法”。它是主体用笔接触富有弹性的画布所留下的绘画痕迹。油画笔触既依附于形体、色彩、肌理等诸多形式因素，又具备独立的审美价值。油画笔触构成油画作品的一大特色，具有非同凡响的魅力。油画在我国清代中期十七十八世纪，随着西方传教士的来华而开始传入中国。 相对于中国画而言，我国传统上一般将诞生于西方的油画、素描、水粉、水彩等，统称为“西洋画”或“西画”。由于艺术的交融与兼容，现在已经没有这么明显的分类说法了，一般都根据绘画工具和材料直接分类画种的类型。;马克西莫尔“木匠”;（三）水彩画;李咏森的水彩画;水彩画对水的性能的充分运用和尽情发挥而形成了鲜明艺术特色——透明清新、流畅洒脱、滋润空灵，这是其他画种所难企及的。 油画用油作为调色的媒介，虽有透明画法，但不可能有水彩画那样经多层叠加仍能保持的透明感，更不可能有水在画面上流动而产生的那样丰富的意趣。版画中的水印木刻也讲究用水，但水分的干湿变化及水色交融的效果受到较大局限。国画用水十分讲究干湿变化和对比，但其透明叠加和水色交融的效果也难及水彩（水墨交融效果较好）。这是国画用的颜料和纸的性能局限所致，生宣纸吸水性较水彩纸强，故水在纸上的流动渗化不及水彩，叠加的透明度也不及水彩。熟宣纸上的流动渗化比生宣好，但因纸较光而薄，故没有水彩纸上所能产生的那样丰富的变化。因此，水彩画用水的独