[文学]第一章 电视编辑概述.pptVIP

第一章 电视编辑概述 一、电视编辑概述 认识电视编辑及其工作 理解电视画面编辑的基本原理 掌握电视编辑工作的基本流程 二、电视编辑相关理论基础 传播学、心理学、社会学、影视美学、 综合艺术…… 三、电视编辑的思维特征 电视编辑的思维表达 电视编辑的文字表达 四、电视片编辑的素质要求 一、编辑概述（Editing） 编辑的两种含义： 指“工种”，即编辑操作人员 指“创作环节”，尤其特指电视节目后期制作环节中对素材的处理（选择、组合、排列——产生效果、传达意义） 编辑与剪辑—— （一）编辑及其意义： 如果把编辑 （剪辑）定义为选择和编排镜头的过程，那么，我们可以把它分为两个不同的类型： 现场编辑——在节目录制过程中进行的剪辑； 在现场剪辑时，信号通过几个摄像机同时进入切换台，导演在导播间（控制室）通过监视器来观看画面，并且按照自己的意图来发出指令，找到自己所需要的画面。这种方式被广泛用于新闻播报、体育直播和谈话类节目中。 后期编辑——在节目素材录制完成之后再进行的剪辑 是在具体拍摄录制这一环节后对拍摄的素材所作的加工处理。它是根据节目的要求对镜头素材进行选择，然后寻找最佳剪接点对镜头进行组合、排列并对声音进行加工与处理，最后完成声画合成的过程。 后期编辑的优点在于避免在现场做过多的决定，工作人员可以把全部精力集中在如何更好地收集素材上，另外，后期剪辑的方式则可以使节目在更长时间内、从不同的地点收集更多的素材。 剪辑是一个将单个的镜头或场景按正确的顺序组织起来的过程。在这个过程中，剪辑师需要作出一系列的美学的判断和取舍，从而决定如何展现每个片段，如何通过一系列技术上的处理来达到要求。 影像编辑并不是单纯的把不用的部分剪去，把要用的部分连接起来的单纯作业。编辑的目的是透过构成的技术，使影像的表现凸显新的意义。 构成的表现正是作者能力的表现。 剪辑是一门看不到的艺术。当剪辑完成得好的时候，它几乎是不被注意到的——然而，差不多每个电影、电视中的视觉信息都是经过剪辑的。 编辑点（cutting point）会产生融合（顺畅）/对立（跳动）的状况——（感觉上的差异）。 剪辑师的角色： 在电视制作队伍中，剪辑师是潜在的最具创造性的成员。剪辑师在队伍中的作用有赖于两个因素： 扮演的角色和所赋予的自由创作程度。 —— 创意剪辑师（creative editor）、剪辑师 技术剪辑师（technical editor）、剪辑员/操作员 要求能操控设备熟练进行图形处理能力。 编辑的意义在于： 1. 制作完成一部完整的电视作品，并向观众传达作品的创作意图； 2. 形成作品的艺术个性与创作风格。 （二）电视画面编辑的基本原理： 人们有将相邻事物联系起来考虑的思维倾向； 人们有忽略次要情节的倾向； 人们注意力的转移； 长期生活经验的积累，形成了人们观察事物时共通的行为习惯与思考方式 （三）编辑工作流程： 审看、整理素材镜头 确定编辑点和转场方式 把素材镜头编辑成节目母带 具体： 修改拍摄提纲 熟悉素材 与有关人员协调 设计编辑提纲 归整镜头 挑选镜头（粗编） 对镜头进行组合排列（精编） 检查——逻辑表述、意义表达、画面与声音 二、电视编辑与相关理论基础 影视制作除了要求有关人员熟练掌握设备操作技术外，更需要相关理论知识的支持。 传播学、心理学、社会学、影视美学、 综合艺术…… 我们才能从“观念”这样一个更高的层次 指导自己运用创作技巧和把握风格。 三、电视编辑的思维特征与思维表达 电视画面设计： 严格把握镜头各种表现形式 独特的造型形式——表意作用 转换镜头（意义、方法与具体作用） （一）电视画面的设计 站在导演的立场来看电视节目，任何的电视节目都是由一连串的“画面”组合而成的。画面内的人和物，以及人物的动作表演等，通过摄影机的镜头，就变成了各式各样的画面。电视导演的主要职责，就是选择和指挥拍摄这些画面；电视编辑的责任，就是选择镜头素材进行重新组合、排列，使之成为一个新的整体（再创作）。 ——在所看到的场景人物里面，什么东西应当包含在画面内？什么时候应当转换不同的画面？你应当用什么方法去转换？这是一个电视导演必须了解的课题。 ——“职业技术” 电视节目编制的整体思路： 1. 把握整体材料的特性与意义； 2. 构思画面，作出画面说明（Picture statement） (1)