[高等教育]动画游戏概论改后.ppt

1 2 3 4 5 偶动画，定格动画作品欣赏 先要理清水墨动画片和一般动画片的不同之处。水墨动画片的制作过程繁琐又耗时间，但并不是人们所理解的动画作业都在宣纸上完成。我们虽然在荧幕上看到活动的水墨晕染的效果，但是只有在静止的背景画面中才能找到真正的水墨笔触，只有背景画面才是如假包换的中国水墨画。原画师和动画人员在影片的整个绘制过中，始终都是用铅笔在动画纸上作业，一切工作如同画一般的动画片，原画师一样要设计主要动作，动画人员一样要精细地加好中间画，不能有半点差错；如果真的要在宣纸上用水墨画出那么多连续动作，世上没有一位画家能把连续画面上的人物或者动物的水分控制得始终如一。 　　 水墨动画 水墨动画片的奥秘都集中在摄影部门。画在动画纸上的每一张人物或者动物，到了著色部分都必须分层上色，即同样一头水牛，必须分出四、五种颜色，有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色，分别涂在好几张透明的赛璐璐片上。每一张赛璐璐片都由动画摄影师分开重复拍摄，最後再重合在一起用摄影方法处理成水墨渲染的效果，也就是说，我们在萤幕上所看到的那头水牛最後还得靠动画摄影师「画」出来。工序如此繁复，光是用在摄影摄一部水墨动画片的时间，就足够拍成四、五部同样长度的普通动画片。就凭著那种水滴石穿的功夫和毅力所创造出来的水墨动画片，确实也引起西方国家、港台等地动画界人士的赞叹。 本章小结 了解各类材料动画的制作方法和流程。 欣赏优秀作品和“同人”作品。 第七章 动画片的欣赏和文艺批评 学习目标：通过对动画片的赏析，分析和研究，进一步了解动画的功能和形态。 学习重点：赏析和分析动画的方法。 研究动画片的意义 外行看热闹，内行看门道。鉴赏的看动画片不但能引导我们从不同层次和更专业的角度进行审视和评析。同时能提高自己的创作意识。 动画片的赏析方法 看 美术风格（写实，卡通，漫画，）光影的处理等 运功（角色的运动规律，镜头的运动变化和角度变化 构图（满幅构图，全景式构图，） 听 人声（独白，对白，新声，旁白，群杂） 声音效果（自然音响，动作音响，机械音响，特殊音响） 音乐（声源音乐，戏剧性音乐，抒情性音乐，气氛音乐，特定音乐，生活音乐，电影歌曲音乐） 蒙太奇 风格 掌握动画片的赏析方法 本章小结 * 本章小结 掌握各种镜头的特征。 了解表演与动画创作的关系 动画片的生产工艺流程 学习目标：通过本章节的学习使学生熟练掌握传统动画与计算机动画生产制作流程及无纸动画的生产制作流程。 学习重点：传统动画制作流程前期，中期和后期的具体要求；二维、三维电脑动画的制作流程中的软件使用情况；无纸动画软件。 传统动画片的生产工艺流程 动画片的生产是许多动画人参与的一项系统综合工程，要求人们的综合素养和团队合作精神，其中包括前期策划人员、中期创作与加工制作人员、后期专业技术人员及协调各工作环节的专职人员。 动画片的生产具有流水作业性质。 前期策划包括：选题报告；形象素材筹备；故事脚本；角色与环境设定；画面分镜头初稿；生产进度日程安排图表。 中期创作与加工制作包括：分镜头故事版完成稿；对白台本；镜头表；造型设计；场景设计；镜头画面设计；规定动作设计；背景设计；动画、绘景、描线上色、校对。 后期技术包括拍摄；印片；剪辑；录音合成；光学印片等。 前期 （一）选题报告 写给投资人和管理机构审批的文案，用最精练的语言描述未来影片的概貌、特点、目的、工艺技术的可能性以及影片将会带来的影响和商业效应（附带一个1分多钟的样片，用做演示）。二）素材筹备 直接——有针对性的写生、照相、录影；间接——相关的图片、音像作品、文字记载等。 （三）故事脚本（文学剧本） 按照电影文学的写作模式创作的文字剧本。要求故事结构严谨、情节具体详细、包括人物的性格、服饰道具以及背景等细节的文字描述。 （四）画面分镜头设计 画面内容——镜头调度、场景变化、段落结构、色调变化、光影效果；文字指示——时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等文字说明（预览，导演与创作人员沟通）。 （4.1.2 中期 （一）造型设计 内容：造型设计包括角色的标准造型、转面图、结构图、比例图（其中包括角色与景物的比例、角色与角色的比例、角色与道具的比例）、服饰道具分解图、形体特征说明图。 功能：造型设计对在影片制作过程中保持角色想象的一致性，对于性格塑造的准确性、动作描绘的合理性都具有指导性作用。 （二）场景设计 内容：场景设计包括影片中各个主场景色图、平面坐标图、主题鸟瞰图、景物结构分解图。 功能：场景设计的作用很多，其中最主要的功能是给导演提供镜头调度、运动主体调度、试点、视距以及视角的选择、画面构图、景物透视关系、