[农学]第三章中国园林艺术鉴赏1.ppt

颐和园 颐和园是我国现存规模最大，保存最完整的皇家园林，为中国四大名园(另三座为承德的避暑山庄，苏州的拙政园，苏州的留园)之一，被誉为皇家园林博物馆。 位于北京市西北近郊海淀区，距北京城区15千米。利用昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖风景为蓝本，汲取江南园林的某些设计手法和意境而建成的一座大型天然山水园，也是保存得最完整的一座皇家行宫御苑。 颐和园原是清朝帝王的行宫和花园，前 身清漪园，是三山五园（三山是指万寿山、香山和玉泉山。三座山上分别建有三园静明园、静宜园、颐和园，此外还有附近的畅春园和圆明园，统称五园）中最后兴建的一座园林，始建于1750年，1764年建成，面积290多公顷,水面约占四分之三。 颐和园集传统造园艺术之大成，万寿山、昆明湖构成其基本框架，借景周围的山水环境，饱含中国皇家园林的恢弘富丽气势，又充满自然之趣，高度体现了“虽由人作，宛自天开”的造园准则。颐和园亭台、长廊、殿堂、庙宇和小桥等人工景观与自然山峦和开阔的湖面相互和谐、艺术地融为一体，整个园林艺术构思巧妙，是集中国园林建筑艺术之大成的杰作，在中外园林艺术史上地位显著，有声有色。 颐和园景区规模宏大，占地面积2.97平方公里（293公顷） 主要由万寿山和昆明湖两部分组成，其中水面占四分之三（约220公顷）。 园内建筑以佛香阁为中心，园中有景点建筑物百余座、大小院落20余处，3555古建筑，面积70000多平方米，共有亭、台、楼、阁、廊、榭等不同形式的建筑3000多间。其中佛香阁、长廊、石舫、苏州街、十七孔桥、谐趣园、大戏台等都已成为家喻户晓的代表性建筑。 古树名木 1600 余株。 2、建筑美与自然美的融糅 法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。 中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。 此特点也称为：分隔空间，融于自然 中国古代园林主要是用建筑、山体、植物来围蔽和分隔空间，小中见大，大中有小，虚中有实，实中有虚，力求从视角上突破园林有限空间的局限性，构景无限，融于自然。为此，必须处理好：形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如漏窗的运用，使景观视觉通透，在空间上隔而不绝、互相渗透。 3、诗画的情趣 文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术，园林是时空综合的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，即通常所谓的“诗情画意” 诗情，不仅是把前人诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题，而且还在于借鉴文学艺术的章法、手法使得规划设计颇多类似文学艺术的结构。 如：沧浪亭的楹联“清风明月本无价，近水遥山皆有情 ” 与“沧浪”之说暗合 4、意境的涵蕴 意境是中国艺术创作和欣赏的一个重要美学范畴。把主观的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的感情激动和理念联想。 游人获得园林意境的信息，不仅通过视觉官能的感受或者借助于文字、古人的文学创作、神话传说、历史典故等信号的感受，而且还通过听觉、嗅觉的感受。 如十里荷花、丹桂飘香、雨打芭蕉、流水丁冬，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒，柳浪松涛之若天籁清音，都能以“味”人景，以“声”人景而引发意境的遐思。曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凤尾森森，龙吟细细”更是绘声绘色，点出此处意境的浓郁蕴藉了。 再如拙政园的见山楼：陶渊明的名句：“采菊不篱下，悠然见南山。” 第四节 园林建筑艺术 古典园林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱，飞檐起翘，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。它不只以形体美为游人所欣赏，还与山水林木相配合，共同形成古典园林风格。 一、中国园林建筑的功用价值 满足人们生活活动、感官愉悦 堂以宴、亭以憩、阁以眺、廊以吟 二、中国园林建筑的审美价值 陶冶身心、激发才智 礼乐相辅、情理相依 布局美 造型美 韵律美 意境美 文化美 虚无美 第五节 园林造景的艺术手法 园林造景是园林设计的主要内容，所谓造景主要是指在满足工程技术要求和遵循园林