(精选)文学理论教程 第四章 文学创作课件.ppt

3、结构 构思中对结构的想象和安排，即是想象作品的整体形态，各种构成作品的材料将在一个结构中得到适当地安置，从而成为生动而蕴含丰富的作品。 在结构的构思及结构的构成中，各种因素的安排都具有重要的意义。杰出作家、艺术家都十分重视细微之处的重要意义。一句话、一个细节都可能使作品的整体结构发生变化。 而许多著名作品的第一句话就包含了作品的结构特征和叙述特征，给人留下深刻印象，这可以理解为是整体构思成熟之后自然产生的第一句话。 经典名著的第一句话 加西亚·马尔克斯《百年孤独》：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。” 奥尔罕·帕慕克《我的名字叫红》：“如今我已是一个死人，成了一具躺在井底的死尸。” 鲁迅《秋夜》：“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。” 艺术构思的具体目标： 作为文学创作活动的一个重要环节，艺术构思的具体目标是孕育形象、酝酿意蕴和安排结构。 （三）想象及其他心理因素 在艺术构思阶段，想象是最重要的、贯穿始终的心理活动形式，但在艺术构思时，其他心理活动也会参与其中。综合、推理、判断在艺术思维中往往表现为灵感或直觉。 艺术构思中的灵感、直觉不能当作非理性的因素。 直觉，一种不经过分析、推理的认识过程而直接快速地进行判断的认识能力。（《中国大百科全书·心理学》） 三、审美情感与理解（理智） 从创作的角度看，感情是创作的主要动力。 理解，一种对事物本质的认识，就是通常所说的知其然，又知其所以然。一般也称为了解或领会。 文学创作中“情”与“理”是一对重要范畴，它们的关系值得认真思考。 在一般文论中，“理”表述为理性、理智、理解；“情”表述为情感、情绪、感情等。对各种说法要注意它们在涵义上的差别，更要注意情与理的丰富内容。 1、理 理的第一个层次的含义是天理，自然规律，客观规律，本质规律等说法。 第二个层次是对“理”的认知和把握，称之为理解，“一种对事物本质的认识，就是通常所说的知其然，又知其所以然”。（《中国大百科全书·心理学》） 第三是理智，是主体依其所理解的规律、本质等客观价值引导制约自己的思维、情感和行为。 理性，作为原则（或定律）是“它规定普遍的‘正确性’，制定恰当的倾向。一切与这些规律相和谐的是理性，一切与此相冲突的是非理性”。（荣格：《心理类型学》，西安：华岳文艺出版社，1989，559） 理性，作为一种思维方法，主要指辩证逻辑思维。 心理与原型 心理的实在 精神领域 无意识 集体无意识 原型 荣格认为艺术创作的根源是超越个人的集体无意识。 集体无意识的内容被称为原型。 荣格对艺术创作的描述（一） “诗人们深信自己是在绝对自由中进行创造，其实却不过是一种幻想：他想象他是在游泳，但实际上却是一股看不见的暗流在把他卷走。”（《论分析心理学与诗歌的关系》《心理学与文学》，113） “对艺术家的分析不断表明：不仅创作冲动的力量，而且它那反复无常、骄纵任性的特点也都来源于无意识。”（同上，113） 荣格对艺术创作的描述（二） “孕育在艺术家心中的作品是一种自然力，它以自然本身固有的狂暴力量和机敏狡猾去实现它的目的，而完全不考虑那作为它的载体的艺术家的个人命运。创作冲动从艺术家得到滋养，就象一棵树从它赖以汲取养料的土壤中得到滋养一样。因此，我们最好把创作过程看成是一种扎根在人心中的有生命的东西。在分析心理学的语言中，这种有生命的东西就叫做自主情结。它是心理中分裂了的一部分，在意识的统治集团外过着自己的生活。依靠其能量负荷，它可以表现为对意识活动的单纯干扰，也可以表现为一种无上的权威，驯服自我去完成自己的目的。” （《论分析心理学与诗歌的关系》《心理学与文学》，113） 荣格的艺术创作观 在荣格看来，艺术创作就是无意识形成以原型为核心的自主情结，这个自主情结可以为意识所觉察，从而控制诗人完成自己的目的，成为艺术品。 艺术以个人为工具，艺术创作的根源在集体无意识，集体无意识的内容是原型，它通过原始意象为人觉察，而集体无意识是个体与生俱来的遗传，因此在文学创作中，传统是无法摆脱的。“个人色彩在艺术中是一种局限，甚至是一种罪孽。”（《心理学与文学》，《心理学与文学》140） 荣格从文学创作的角度谈原型 “原始意象或者原型是一种形象（无论这形象是魔鬼，是一个人还是个过程），它在历史进程中不断发生并且显现于创造性幻想得到自由表现的任何地方。因此，它本质上是一种神话形象。当我们进一步考察这些意象时，我们发现，它们为我们祖先的无数类型的经验提供形式。可以这样说，它们是同一类型的无数经验的心理残迹。”（《论分析心理学与诗歌的关系》《心理学与文学》，120） 从原型的功能看艺术的作用 原型蕴含整个族类甚至全