中国传统文化教学课件作者第二版张建课件第七章第一节幻灯片.pptVIP

1.魏晋南北朝——成熟独立 魏晋南北朝是古代思想大解放的重要时期，也是人物画趋于成熟和独立的时代。魏晋南北朝时期最著名的是顾恺之，被时人称为“才绝、画绝、痴绝”三绝。 顾恺之《洛神赋图》 三、气韵生动中国画 2.唐朝——高度兴盛 唐朝，政治经济文化高度繁荣，绘画艺术也展现出盛世之貌，达到前所未有的兴盛。最著名的人物画家有初唐的阎立本，盛唐的吴道子、张董、周昉，晚唐的孙位等。 阎立本《步辇图》 吴道子《天王送子图》 三、气韵生动中国画 3.五代十国——承前启后 五代十国时期虽然社会动荡割据，但对于绘画艺术却是一个承前启后的时期。五代的人物画，题材广泛、手法多样，开创出世俗和写实的新局面。其中顾闳中的《韩熙载夜宴图》是中国人物画的传世名作之一。 顾闳中《韩熙载夜宴图》 三、气韵生动中国画 4.宋朝——创新鼎盛 宋代的人物画在题材内容、风格手法和科目门类上都有创新，呈现多样化趋势，进入了鼎盛时期。同时，出现了很多富于创新的大画家，例如，武宗元、王居正、李公麟、张择端、李唐、肖照、梁楷、苏汉臣、李高等。 张择端《清明上河图》 三、气韵生动中国画 （二）山水画 中国山水画简称“山水”，是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。 山水画起源于六朝，在盛唐时期已成为一个完全独立的画科。隋代画家展子虔的传世作品《游春图》，是中国现存最早的山水画作品。 三、气韵生动中国画 1.唐朝——风格始创 进入唐朝，山水画的风格和画法更加多样，主要有两大画法：一是青绿设色山水画，被称为“丹青”，以李思训、李昭道父子为代表。《江帆阁楼图》《明皇幸蜀图》相传为李思训、李昭道父子所作一是水墨山水画，以王维为主要代表。 三、气韵生动中国画 2.宋朝——承前启后 北宋山水画继承五代北方山水画特色。元代人汤匡曾在《画鉴》中把董源、范宽、李成称为北宋三大家。北宋中晚期，著名的山水画家还有郭熙和米氏父子等。 郭熙《早春图》 米友仁《潇湘奇观图》 三、气韵生动中国画 3.元朝——文人画盛行 元代绘画以山水画为胜，讲究以书法之笔入画，追求笔墨情韵的共鸣，最显著的变化是“文人画”的盛行。最能体现赵孟頫绘画水平和创新风格的山水画，有《鹊华秋色图》、《重江叠峰图》等。 赵孟頫《鹊花秋色图》 三、气韵生动中国画 4.明朝——复古风兴盛 明初，浙派山水画十分兴盛。最有代表性的画家是戴进。明代后期的董其昌和他的南北宗论，对后世画坛产生了巨大影响。 5.清朝——名家辈出 清初，最有代表性的画家是被称为“四画僧”的弘仁、髡残、朱耷、石涛。在清代山水画中，以“四王”——王时敏、王鉴、王翚、王原祁的影响最大，他们继承董其昌的绘画理论，主张摹仿古人，崇尚古人的墨法、章法和气韵。同时，他们与清初的吴历及恽寿平被称为“清六家”。 三、气韵生动中国画 （三）花鸟画 在中国画中，凡以花卉、飞鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称为花鸟画。 中国花鸟画作为独立画科确立于唐朝，比人物画和山水画要晚。 三、气韵生动中国画 1.五代——花鸟画迅速发展 至五代，花鸟画迅速发展，出现了第一个高潮，主要代表有黄筌父子和南唐徐熙，北宋谚语称“黄家富贵，徐家野逸”说的就是他们绘画风格上的差异，这种不同画风成为五代时期花鸟画的两个重要流派，史称“徐黄异体”。 2.宋朝——院体画盛行 北宋院体画盛行，徽宗赵佶将花鸟画推向了顶峰。其《芙蓉锦鸡图》《柳鸦芦雁图》《竹禽图》都有很高的艺术价值。 三、气韵生动中国画 3.元朝——文人画蓬勃兴盛 元代，文人画广泛兴起与流行，花鸟画主要以枯木竹石、梅兰竹菊为主要题材。 4.明朝 ——泼墨大写意花鸟画 明代后期，将花鸟画发展到泼墨大写意阶段的是陈淳和徐渭。画史上将他们并称“白阳、青藤”。 徐渭《墨葡萄图》 三、气韵生动中国画 5.清朝——扬州八怪和海派画家 清朝花鸟画，与“四王”不同，形成了以郑燮、李方膺、高翔、黄慎、边寿民为主的“扬州画派”，因“狂”“怪”画风，被称为“扬州八怪”。 海派画家吴昌硕也擅长花鸟，其最大成就主要体现在写意花卉上。 三、气韵生动中国画 （三）中国画的思想艺术特征 1.注重哲学渗透 中国哲学是中国文化的根源与灵魂，也是中国传统绘画艺术的坚实根基。儒、释、道融合的哲学传统，使中国绘画艺术具备了极其浓厚的东方气息。 三、气韵生动中国画 2．讲究散点透视 中国画讲究散点透视，画家的观察点不是固定在一个地