部编人教版七年级历史下册课件：第21课 清朝前期的文学艺术(共30张PPT).ppt

* * 随着商品经济的发展和市民文化的繁荣，清代的文学艺术取得很大的成就，小说创作大放异彩，戏剧表演也发展到一个新的阶段。 清代小说创作取得了空前的成就，其中艺术成就最高、影响最深远的作品是曹雪芹的红楼梦。这部长篇小说初名《石头记》，曹雪芹以毕生精力进行艰苦创作，基本定稿前80回。后来经高鹗整理续写了后60回，题名《红楼梦》。 《红楼梦》以贵族青年贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧故事为主线，通过贾、史、王、薛四大家族的兴衰变化，深刻地反映了封建社会末期的社会现实和尖锐矛盾，深刻揭露了统治阶级的奢靡与丑陋，从而揭示了封建社会走向衰亡的历史命运。 林黛玉《红楼梦》中的女主角之一。她原是太虚幻境中的绛珠仙草，受神瑛侍者滴水之恩，陪其下人间还他一世的眼泪。黛玉极工诗词，所作之诗皆文笔与意趣俱佳，有才女之称。在高鹗续书中，林黛玉因宝玉和宝钗成婚，最后气郁而死。 黛玉葬花 大观园（局部）反映了统治阶级的奢靡 作者不仅重点塑造了贾宝玉、林黛玉等反抗传统礼教、追求个性解放的典型人物形象，还热情地歌颂了被奴役、被蹂躏的奴婢进行抗争的精神，愤怒地批判了以专制家长为代表的顽固势力，具有深刻的社会意义。 金陵十二钗 《红楼梦》全书背景广阔，情节复杂，头绪纷繁，人物众多，作者以严谨的结构、清晰的层次、精炼而生动的语言，把故事的进展和人物的形象栩栩如生地展现出来，在艺术上达到了极高的水平。这部思想性强、艺术性高的小说问世以后，在民间迅速流传开来。至今，《红楼梦》已被译成多种文字，成为世界文化宝库中不可多得的文学名著。 杨宪益翻译的《红楼梦》 中国古代的戏曲艺术发展到清代，进入了一个更为繁荣的时期。清代的戏剧创作，紧密联系社会现实，反映人民的心声，受到大众的喜爱，观看戏剧成为城乡民众的一种主要的文化活动。清朝时期的戏剧中，最有影响的是昆曲和京剧。 昆曲，又称昆剧、昆腔，原是流行于苏州昆山一带的昆山腔。明朝时，经过改良，昆曲有了很大的发展，表演艺术日趋成熟，成为一个全国性的剧种，代表作有汤显祖创作的《牡丹亭》。 1.昆曲 《牡丹亭》 昆曲既集中体现了南曲清柔婉转的特点，又保留了部分北曲慷慨激昂的声腔，并将诗词歌赋等文学形式糅合在一起，且与柔美的舞姿相结合，给人以充分的艺术享受。到了清朝前期，昆曲艺术发展到顶峰，洪昇的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》情节跌宕，词曲雅致，成为昆曲的传世之作。 昆剧脸谱 《长生殿》谴责了唐玄宗的穷奢极侈，但同时又表现了对唐玄宗和杨玉环之间的爱情的同情，间接表达了对唐朝统治的同情，还寄托了对美好爱情的理想。 《桃花扇》借离合之情，写兴亡之感，以明末文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事为线索，深刻描写南明王朝的兴亡与明朝的覆灭。 《桃花扇》剧照 清朝中朝以后，昆曲逐步陷入因循守旧的境地，上演的剧目也是逃避现实或歌功颂德的庸俗作品，为宫廷和贵族所观赏，成为统治阶级和社会上层的玩物。由于脱离广大民众和现实生活，昆曲逐渐走向衰落。 当代昆曲《十五贯》 当代昆曲《春江花月夜》 乾隆时，北京成为戏班荟萃之地，各种地方戏曲都在这里上演，形成群芳争艳的局面。1790年，乾隆皇帝80岁寿辰时，由微商出面组织的来自南方的四大微班先后到北京献艺。微班唱词通俗易懂，唱调高亢爽朗，赢得观众喜爱，一时誉满京城。 2.京剧 后来，微调不断吸收昆曲、秦腔、京调 、汉调等地方戏的优点，加以创造和改进，在道光年间逐渐形成为一个新的剧种“皮黄戏”。皮黄戏博采其他剧种的优点，又带有北京的地方特色，以后就被称为“京戏”或“京剧”。京剧深受广大群众的喜爱，又得到皇室的扶持，经过表演艺术家的不断创新，日臻完善，成为最主要的剧种，流传四方。