艺术概论教学课件01精品.ppt

2.艺术作品是“意象”的物态化结果 “意象”最初是怎样产生的呢？或者说，艺术家头脑中的“意象”是如何形成的呢？意与象的结合一般有两种情况：艺术家受到客观物象刺激还是主观思想情感的表达，即先有象还是先有意的问题。 前者是艺术家在观察生活中受客观物象刺激和启发而形成。专业艺术家与普通公众的不同在于其具有丰富的思想感情和对所表达事物的高度敏感，训练有素的艺术家对生活本身及客观事物往往是有着高度敏感的，对周围生活与事物是不断观察、体验和感受的，同时这种观察与感受是灌注着艺术家的情感的，被艺术家注意到了的物象不免已经带上了艺术家的感情色彩，这种“象”就成了有“意”之象，二者直接结合、相互渗透，就成了艺术家头脑中的“意象”。 艺术作品是“意象”的物态化结果。更具体地说，艺术作品是艺术家头脑中的“意象”经过艺术家的精神化合之后，运用具体的艺术手段表达出来的物质形态。 * 郑燮 丛竹图 * 陈洪绶 三处士图卷 高克恭 墨竹坡石图 * 三、艺术作品的内容和形式 1.内容和形式的概念 艺术作品的内容和形式是艺术作品的组成方式，是艺术作品最为重要的一对范畴。内容和形式互相依存、互为表里，它涵盖了艺术作品中从外部到内部的所有因素，对内容和形式的分析和探讨是理解艺术作品的重要途径。 什么是艺术作品的内容？一般来说，内容就是艺术家在作品中表达出的创作意图，是社会生活在作品中的能动反映。艺术作品的内容一般由具体可感的、自身完整的艺术形象构成的。 * 题材是艺术家表达艺术感情的自主选择，艺术家一旦选择一种题材，一般具有相对稳定性，甚至会一生专注于这个题材。比如说绘画的肖像画家、风景画家、静物画家、历史画家、花鸟画家、山水画家、人物画家等会一生致力于其所钟爱、所深深为之感动的题材来进行持续创作。 南宋 碧桃图 佚名 * 意大利 佛罗伦萨圣十字教堂中心礼拜堂 法国 夏特尔大教堂 法国 巴黎圣母院 * 梵蒂冈 圣彼得大教堂内景 意大利 米兰大教堂 * 敦煌壁画 萨埵太子舍身饲虎 * 龙门石窟 卢舍那大佛 晋祠侍女 * 敦煌壁画 狩猎图 * 二、艺术发展中的继承和革新 1.艺术发展的历史继承性 艺术随时代而嬗变。但是，不同时代的文艺不仅有不同之处，而且也存在着一些共同的特征和联系。 * 舞蹈人纹彩陶盆 * 新石器时代 陶人头 新石器时代 鹳鸟石斧图 * 牟侯 俄狄浦斯与斯芬克斯 阿格桑德罗斯 拉奥孔 * 达·芬奇 最后的晚餐 * 米开朗琪罗 创造亚当 米开朗琪罗 西斯廷天顶画 * 米开朗琪罗 雕塑 哀悼基督 米开朗琪罗 诺亚方舟（局部） * 米开朗琪罗 大卫（局部） 米开朗琪罗 大卫 * 丢 勒 自 画 像 * 2.艺术继承中的革新创造 上面说了艺术发展过程中继承遗产的历史必然性，即任何时代都不可能将前人的遗产统统抛弃，在一片空白的基础上来创造自己的文艺，但是任何时代对遗产的继承又不是简单机械的照搬。 * 波提切利 维纳斯的诞生 * 波提切利 维纳斯的诞生(局部) * 波提切利 春 * 第三节 艺术的社会功用 返 回 * 一、艺术在人类文化中的位置 从艺术萌芽和发展的历史可以看出，它不是人类生活中偶然发生的现象，也不是可有可无的装饰品，而是人类在改造客观世界，争取自由的社会实践中的天才创造，并且满足着人类的一种基本需求，即审美。很难设想，如果有一天人类突然失去了艺术——没有音乐，没有文学，没有美术，没有戏剧和电影……人类的生活将会变得何等的暗淡和沉寂!人类在其发展的过程中所创造的灿烂的艺术，就是这文化宝库中一份十分珍贵的财富。 对于艺术在人类文化中的位置，历来有着不同的看法。 不恰当地贬低或抬高艺术的地位都是不可取的。艺术和其他精神产品一样，都是于人类的生存和发展不可缺少的，各自满足人类的不同需要。 * 吴昌硕 梅花图轴 唐寅 梅花图轴 有的艺术形式中包含有两种或两种以上的艺术元素，它们之间相互依赖，不可分离，但却又保持着各自相对的独立性，彼此辉映，相得益彰。 * 二、艺术的社会功用 人类所创造的文化，无论是物质的还是精神的，都有其特殊的价值，这就是它们的社会功用。