分镜头创作课程讲解材料.ppt

注意把握景别变化的应用 关键在于如何处理不同景别间的关系，注意画面之间的衔接组合。 当两个不同景别的画面组合在一起时，如果表现运用得当，画面之间就会产生适当的节奏变化，给人一种流畅的运动感觉。反之，画面之间就会衔接不起来，令人感觉像是断了线，使观者对故事情节的理解产生困难，从而影响了作品内容的表达。 举例： A第一幅画是远景，紧接着第二幅镜头就推到特写。 景别变化跳跃幅度太大，叙述节奏太快，给人以一种突然的变换感，影响表达的流畅。（除了特殊情况下需要故意制造这种大跨度的视觉效果，一般避免采用） B采取近景接特写。 跳跃幅度小，叙述节奏舒缓，给人以渐变的转换感，一般下，这是比较符合人们的欣赏心理需求的。 景别的定义与作用 远景：表现广泛空间场景的画面。远景是视距最远的景别，它视野广阔，景深悠远主要表现远距离的人物和周围广阔的自然环境和气氛，内容的中心往往不明显。 a 此种景别，能充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，创造某种意境。 b 远景画面还可以分为大远景和远景两类。大远景主要用来表现辽阔、深渊的背景和渺茫宏达的自然景观，像莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原等。远景除了表现规模、气氛、气势之外，还可以表现一定的意境。 c远景镜头画面，表现的景物多，观众看清画面的时间也应相对延长。但一般不少于10秒。 全景、中景、近景 全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变化，一般都用它们进行表现。 全景：表现人物的全身或相对完整的场景全貌的画面。一般表现出主要的拍摄对象和他的动作行为，以及与环境等的关系，对情节的一个较为全面的囊括的画面。 中景：强调突出主要登场人物（拍摄对象）的行为和状态（形式），同时表现出他的周围环境。---- “常用中的‘常用’”，是决定这部影片影像成败的关键。 近景：表现人物胸部以上或物体局部的画面。能有效表现人物的面部表情及对其心理活动进行刻画。能令人产生与现实中相近的真实感，比远景镜头表现的更充分具体。 特写：表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的镜头。它是视距最近的一种景别，能把表现的对象从周围环境中强调、突出出来，近使观众去注意某某关键性细节，诸如惊愕的眼睛、欲滴的泪水、颤抖的睫毛等等,造成强烈而清晰的视觉形象。 不同的景别可以产生不同的艺术效果，换句话说景别是整个影片影像语言中的一种重要的表述语言，他决定了影片的风格。当观众在看到一个镜头的时候， 首先感知的就是画面的景别形式。当景别按一定的规律排列组合起来时，便会产生画面视觉节奏变化规律。 所以要注意学习锻炼景别的运用。 镜头的调度 -------运动镜头（推、拉、摇、移、跟）与静止镜头 1、推镜头（推近） 被摄体位置固定，摄影机由远而近渐渐向被摄体推近，代表运动状态中人的主观视线效果。 急推—强调，突出环境空间中的被摄主体。 慢推—可达成对人物内心世界的一种深入与渗透。 如此表现手法，就既展示了人群的全貌，交代了大环境，又突出了要表现的主体人物，并保持了画面从起伏到落幅的时空的连贯、统一，形成了推镜头特有的语言模式。 如：表现在一群人中的某一个人。我们可以先使用全景表现一群人，然后通过镜头推进，再深入到其中要表现的某一个人。 2、拉镜头（拉远） 被摄体位置固定，摄影机由近而远的移动，可以表示由近而远展示场景的意图，也可表示渐渐远去的视线效果。 拉镜头的作用： ①、作为结论； ②、表现在空间中远离，从局部到整体展示空间； ③、孤独感、痛苦感、无能为力感和死亡感。 3、摇镜头（摇）： 机位固定，机身做各种形式的摇拍，常表示人物处在静止的位置，只做视线的转动，或者向观众渐次展现场景。 4、移动镜头（移）： 摄影集沿水平方向做各方面的移动。两种情况： A、人不动，摄影机动； B、人和摄影机都动。（接近“跟”，但是，速度不一样）。 5、跟镜头（跟）： 摄影机跟随被摄主体一起运动。 “跟”与“移”的区别： ①、摄影机的运动速度与被摄主体的运动速度一致； ②、被摄主体在画面构图中的位置基本不变； ③、画面构图的景别不变。 6、静止镜头 固定机位。 最后需要说明的是：在一部影片的实际拍摄中，推、拉、摇、移