合肥四十五中美术学科论文浅谈我的工笔人物画创作过程姓名.DOC

浅谈我的工笔人物画 创作过程 姓名：张育红 单位：合肥市第四十五中学六安路校区 邮编：230001 地址：合肥市庐阳区六安路65号 联系电话浅谈我的工笔人物画创作过程 合肥市第四十五中六安路校区 张育红 【内容摘要】 艺术创作来源于生活，又高于生活。自古以来，不同时期的著名画家在长期的创作过程中都形成了自己的绘画风格和特点。在学习了工笔人物画创作的基本知识以后，结合自己个人对国画的理解，我善于运用工笔重彩着色，创作一幅幅我所追求的清新、自然、活泼的画面。 Content abstract: Art comes from life and above life. Since the ancient times, in different periods of the famous painter in the long-term process of creation, formed his own painting styles and characteristics. After learning the basic knowledge of fine brushwork figure painting creation, combined with their own personal understanding of the traditional Chinese painting, Im good at using claboratestyle painting, create real I pursuit of pure and fresh, natural, lively picture. 关键词： 国画 工笔人物 创作 形式感 色彩韵味 Key words: The traditional Chinese painting Traditional Chinese realistic painting figures creation Sense of form Color lasting appeal 正文 一、工笔人物画创作中的情感表现： 在中国绘画史上，工笔人物画是最古老的一门画种，它在体现中华民族审美意识的同时，也充分的反映了各种社会意识形态，有着其它画种所不可替代的独特艺术魅力。工笔人物画家通过对自然和生活的生动、进行直接的描绘。从而抒发对细节的关注与优雅情感，从中表现出的色彩和精神内涵，经个人情感充分、细腻的表达出来，远远超出了作品本身的价值。 二、创作者与画中人物的情感关系： 在工笔人物画的创作过程中，画中人物和创作者之间的联系是十分紧密的。选取不同的人物会给作画者带来不同的情绪，从而产生不同效果的作品。工笔人物画需要作画者深思熟虑以后，再开始起稿、打形、钩线、上色等。有时候，一副工笔人物画作品需要画上几个月，甚至几年的时间。好的作品往往都是在这样的过程中产生的。当然，选择一些自己感兴趣的人物进行描绘，更加能够使作画者的内心情感得到充分的表达。正如人们常说的达到“人画合一”的境界。 三、独特的构思： 参照自己之前的绘画作品，在构图上我有自己独特的看法。为了充分描绘人物的表情特征，我认为可以采取每个人头像部分的方法，使得我所要表达的情感更加突出与鲜明。不同人物或站或坐或躺，都应有意强化近大远小，近实远虚的绘画效果，使得画面空间感和层次感更加鲜明突出。 作画是一个创新和探索未知的过程，考虑太过周全反而会限制自己的灵感。在色彩的处理上，借鉴谢赫“六法”中的随类赋彩作为绘画理论依据，在追求自然本身色彩的同时加以创新，充分利用色彩表现自己的内心世界。此外，在形式处理上，应采用多种形式来安排人物关系。如连环画、设计等形式元素的加入。在这种特殊的构思下，创作出来的画才会具有自己的特点。 四、艺术方法的处理： 在多次创作的草稿和一次次修改的过程中，我头脑中会慢慢形成画面的整体框架，如人物在图中位置的安排，衣服色彩怎样搭配？人物头发和衣服怎么区分？如何处理好人物与背景之间的虚实、对比、层次、变化？在寻求画面最佳效果的过程中，我也在一步一步发现问题，解决问题。主要分为以下几个步骤： 1、整体布局： 构图受“立意”的统领，要充分达到“意”，就必须创造出“有意味的”构图形式。在中国画特有的散点透视法则的借鉴下，画面可以以横幅长卷、竖幅长卷、扇面、小品等形式展开。画中人物的大小对比需强烈，透视效果需明显，这样可增加视觉的冲击力。有时，衣纹的装饰与装饰品，在画面中还可增加全图的生机与活力。布局时，有意将第一个人物或某一个人物放大或缩小，也是为了增加人物之间的对比和空间感。不同人物的面部表情特征，又使画面在静中有动，动中又能达到和谐统一的效果。 2、笔法：