1-1园林建筑设计立意 .ppt

一、园林建筑立意的含义 1园林建筑立意的含义 1.1意境 意境最早可以追溯到佛经，佛家认为：“能知是智，所知是境，智来冥境，得玄即真”，也就是说凭人的智能，可以悟出佛家之最高境界。按字面意思来理解，意即是意象，属于主观的范畴，境即是景物，属于客观的范畴。《词海》中意境的定义是：“文学作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致的思想境界”。但王国维在《人间词话》中却认为：“境非独景物也，喜、怒、哀、乐亦即人心中之一境界，故能写真景物、真感情者谓之有境界，否则谓之无境界”。一切艺术作品都应以其有无境界来评判其格调的高低、艺术价值的大和小。 1.2 园林建筑的意境 园林建筑立意亦即园林建筑的意境，造园中园林建筑所创设的各种物象的场景和创作者及游览者思想感情的交融，二者产生的共鸣，称其园林建筑的意境，是创作者和欣赏者感情的倾注和升华，是所要达到的“景外之景、物外之象”的一种最高境界。中国古典园林（无论是皇家和私家园林）都注重这种意境的创设和表达，古代皇家造园讲究的“一池三山”的造园模式就是封建帝王统治阶级追求“海上仙山”、“长生不老”、统治阶级的统治地位长盛不衰的体现，其所造的园采用的布局形式虽说是对统治阶级统治地位的巩固和为统治阶级提供一个骄奢享受的场所，但单纯从造园的角度讲，可以说其反映的也是一种造园“意境”。 还有具有代表性的江南古典私家园林，其更是在城市咫尺山林之中再现自然之貌、山河大川的一种景象，其布局体现“小中见大、咫尺山林”、“以勺代水，以址为绘”的一种境界。并将园主人的思想感情加以融揉和寄托，增强其意境深邃的境界。如：苏州的拙政园为明.正德年间（1506-1521年）御使王献臣因仕途失意，弃官还乡，在原大宏寺旧址拓建成园。其本人曾曰：“余自筮休抵金余四十年，同时之人或起家至八坐、登三争，而吾仅以一郡卒，老退林下，其为政殆有拙于岳者，园所以志也”。体现了其遁世归隐、趣在田园林野的情怀，同时也反映出对当时的统治阶级贪图享乐、不理朝政的嘲讽。需要提出的是古代的诗词绘画对古典园林意境的体现起着至关重要的作用。意境的创设必须根据功能、艺术要求和环境条件等因素的要求，经过综合考虑所产生。 2 园林建筑的意境和诗词绘画的关系 清.钱咏在《履园丛话》一文中曰：“造园如作诗文，必使曲折有法、前后呼应、最忌堆砌、最忌错杂、方称佳构。”道破了诗词绘画和园林的关系。 2.1诗词绘画在创设园林建筑景象时的作用 2.1.1诗词绘画参与园林建筑物象景观的形成（成景） 在古典园林建筑中，广泛、大量运用匾额、碑刻、对联、题咏、雕梁画栋、刻雕、文学、绘画等手法进行造景，所以说中国的古典园林大多是“标题园”，其匾额、对联等的运用直接成一景，对主景和环境起到衬托和深化的作用，可以讲，对联、匾额、碑刻、雕梁画栋在我国的古典园林中无处不在，遍及每个角落，对丰富园林和建筑景观起到一个不可替代的作用。正如曹雪芹在《红楼梦》中借贾政之口道出：“……若大景致，或干亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断然不能生色”。可以想象，如果古代园林建筑没有这些成分将是何等面目，仅剩下一副干瘪的躯壳而已，没有一点生机，其意境更难以体现。 2.1.2诗词绘画对园林建筑意境的体现。（点景、拓景） 对古典园林建筑主题意境的体现，诗词、绘画起了点景的作用。 ① 突出园林建筑的主题。如烟雨楼等。 ② 点景。如匾额有颐和园东宫门“涵虚”、“罨秀”木牌楼：可自怡斋（苏.怡园）、长堤苏晓（扬.瘦西湖）、法净晓钟（扬.大明寺）、闻木樨香轩（苏.留园）、柳荫路曲（苏.拙政园）等。题咏、楹联有:拙政园中部景区的“荷风四面亭”，额悬“荷风四面”，亭柱有对联：“四壁菏花三面柳，半潭秋水一房山。”独坐亭中，观赏着田田荷叶，依依垂柳，清风徐来，荷香沁人，真是“柳浪接双桥，荷风来四面”;“闻木樨香轩”在苏州留园位于黄石假山之上，山上桂树丛生，八月中秋，月桂盛开，香飘四方，故取名“闻木樨香轩”，上书对联：“奇石尽含千古秀，桂花香动万山秋”，点明此处怪岩奇石、岩桂飘香的迷人景象 。 ③ 拓景 诗词绘画的运用，使园林景观产生“象外之象、景外之景”的弦外之音。 如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”（苏.拙政园.雪香云蔚亭），取自南朝萧梁诗人王籍《入若耶溪》一诗文颈联，该亭和远香堂隔池相望，四面遍值梅花，暗香浮动，且有枫、柳、松、竹交相争荣，以香雪喻梅，以云蔚喻树木茂密，上有明朝著名画家文征明行草对联；“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”以动来反衬静，几声蝉噪、几声鸟鸣更显示出其地林之静、山之幽，居高临下，环览中园之景色，远方水波潋艳，万榭隐现，近处山上树木葱笼，百鸟和鸣，山下溪涧环流，芦苇摇曳，颇有野山旷湖之意 。 平山堂（扬.瘦西湖）有对联“过江渚山到此堂下，太守之宴