从“未建成”到“建成”建筑大师矶琦新创作历程.docVIP

从“未建成”到“建成”建筑大师矶琦新创作历程 　　摘要：通过回顾矶崎新的个人创作经历，以及有关“未建成”、“在建”和“建成”的理念发展，重点阐释了矶崎新“废墟”、“未建成”理论的影响和重回主流的“在建”观念。 　　关键词：废墟　朱建　成在建 　　中图分类号：J5　文献标识码：A　文章编号：1007-3973(2010)011-098-03 　　 　　1　矶崎新的个人经历 　　 　　矶崎新1931年出生于日本大分市，1950年毕业于东京大学工学部建筑系，在1961年完成博士论文后直接进入丹下健三。工作室。 　　1968年在矶崎新看来，是他的事业转折期。由于对权威的、正统的建筑思想体系产生了疑问，矶崎新把自己当前的创作理念也进行了调整，开始了一条全新独特的创作道路。当时日本社会普遍崇尚西方现代主义例如欧美摩天大楼似的方正建筑结构，对此，矶崎新持开放态度也一度狂热钻研过，但1968年开始他更多的偏向日本古代原始建筑模式。以多变的形式――形象的夸张、变形；材质的混杂表现自己，表现个人，可以说矶崎新是在建筑史上高度个人化的代表之一。 　　自1960―1990年以来，矶崎新完成了的作品有30多个，例如：美国福罗里达州的迪斯尼总部大楼，日本京都音乐厅，德国慕尼黑近代美术馆，日本奈良百年纪念馆等等，有关他创作手法的评论则是有褒有贬。例如：有人认为“他的作品充斥了局部和整体、未完成和完成的对立，他选择了一条冒险家的艺术家道路”，而另一部分人则觉得“矶崎新的创作理念已跨出建筑家的圈子，进入了卓越的造型家和思想家的范畴”。但是矶崎新赋予作品的超前意识和内敛含蓄的东方精神，是不可否认的。还是用芦原义信0对其独特创作进行的总结――“矶崎新是左手创作，右手分析――他的思考激发了他的创作，而创作又使他更深入的思考”。 　　 　　2　“废墟”及“未建成”的解读 　　 　　2.1“疲墟”理论来源 　　矶崎新有关“废墟”的概念来源于广岛原子弹爆炸后的废墟景象。矶崎新对广岛原子弹爆炸这段儿时的经历一直难忘，他在描述日本侵略战争战败后都市的映像时，说道“突然的裸形，燃烧着的都市瞬间消失了”，“对我??说，都市的原型就像战后的废墟一样”，“眼前呈现的是青空和废墟”……，这种独特的经历也影响了矶崎新后来的创作――他的大部分作品都会在实像中加入虚像的幻影和色彩。 　　当他在对世界有名的城市进行航拍的时候，突然发现美国洛城模糊的俯瞰图和希腊古代遗迹与广岛废墟惊人的相似。于是，在1968年第十四届意大利米兰艺术三年展上，矶崎新大型装置艺术作品《电气迷宫》横空出世。作品分成两边，一边布满了日本地狱画、幕府末期浮世绘、死于原子弹爆炸的尸体、以及恶鬼怪物等；而另一边则以Montage~的手法拼贴出了已化为废墟的未来城市，背景则是广岛烧焦的形象。作品反映出建筑、艺术品等在人类疯狂的欲望控制下，根本就不值得一提，通通让战争破坏的面目全非。而昔日充满活力的城市如今只剩下死难者的残骸和建筑的瓦砾。 　　通过《电气迷宫》，矶崎新想传达给我们的是人类发展过程中，建筑与破坏循环往复。在现实生活中，我们拆掉一个建筑去建造一个新建筑，这样的行为在矶崎新看来，是一种双重“破坏”：既是对过去的东西的否定、破坏：也是对现在环境的破坏。从不断的拆毁和新建中，人类社会由此构成――起点是建设，终点则是破坏。 　　 　　 　　2.2　“废墟”理论具体内容 　　“废墟是死的建筑，他们的整体印象已不复存在，如果要使废墟恢复生机，余留下的残缺部分则需要运用想象加以整合。当建筑一旦成为废墟之后，任何加诸于他们的事物只能有限的取代失去的部分。当他获得完美滋润(完全的恢复)之后，又会面临另一次空虚，并重归废墟状态了。” 　　――矶崎新《九个引用来源，九个隐喻》 　　以上是矶崎新有关废墟理论的一个较完整的论述。可以说从展出《电气迷宫》之后，矶崎新将“废墟”上升为了观念。他认为真正有意义的建筑只存在方案里。那么建筑模型是否可行，建筑比例是否规范已经无足轻重，他开始以反建筑的思维进行创作。关于“废墟”理论，矶崎新有以下三个基本观点。 　　(1)矶崎新认为，在某个时间点上，未来的废墟和过去的废墟并存――即过去的废墟会留存到现在，就像将来的也会变成废墟一样。 　　(2)由第一个观点引申出一个城市的演变同样如此――过去的存在物经过时间的迁移变成废墟，最终消失，在未来继续重建。总体来说，未来的城市是现在城市的废墟状态：现在的城市发展到一定程度，在未来也可能变成事实上的废墟。 　　(3)最后，矶崎新总结出建设和摧毁事实上是在同一时间上并存。 　　根据跨文化研究学者开普兰0的思维图谱，东西方思维模式可以概括为螺线和直线。西方人主张事物从他获得生命的时刻开始，直到变成废墟生命即消失：而东方人