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从“散文美”到“文字画” 　　摘要：与新月诗人一样，艾青对于现代新诗的诗美建构贡献巨大。他以“诗的散文美”建设为契机，为新诗带来亲切、自然、生动、新鲜的口语美的个性化语言；也带来错落有致、交互变化样态的具有真正的非格律化倾向与“自由化”倾向的自由诗旨趣的“诗的散文美”。他的绘画经历及其艺术家主体修养，使他给新诗带来色彩的美、意象的美、意境的美，把古典诗歌的“诗中有画，画中有诗”的创造机趣赋予了新诗，从而使他的新诗达至“文字的画”的境界。在这些诗美探索的基点与高点上，艾青创作出了如《大堰河，我的保姆》《北方》和《我爱这土地》等具有了“精工”品格的自由体诗，把胡适、郭沫若以来的自由体推向了成熟，达到了至今难以企及的高峰。 　　关键词：艾青；新诗；诗美；诗美建构 　　中图分类号：1207.25　文献标识码：A　文章编号：1672-4283(2011)05-0086-08 　　收稿日期：2011-04-01 　　基金项目：教育部人文社会科学研究西部规划项目(09XJA751004) 　　作者简介：程国君，男，甘肃武威人，文学博士，陕西师范大学文学院教授，博士生导师。 　　 　　新诗史上，自觉的诗美探索实践自新月诗人开始，象征派等现代诗人则以“象征”追求与“纯诗”实践，推进了现代诗歌的诗美建构进程。艾青的探索则以“诗的散文美”为标志。艾青对于“诗的散文美”的追求给新诗带来个性化的口语美和自由奔放的诗体美。 　　作为画家出身的诗人，艾青的自由体诗创作与诗美建构，还具有他强烈的主体性经历特征。他的绘画、美术经历及其修养，使他的诗学实践及其探索有了艺术学与美学的自觉引领。画家出身及其修养，使他从诗画艺术相互借鉴的角度，去寻找新诗诗美建构的突破口。他的诗具有色彩的美、意象的美、意境的美，把诗画融合实践意义上的“诗中有画，画中有诗”的创造机趣带给了新诗，从而使他的新诗达到了“文字的画”的境界。 　　艾青是个探索实践性极强的诗人，他的这些探索实践成就了自由体诗，像《大堰河，我的保姆》《北方》和《我爱这土地》等诗，在艺术上达到了“精工”程度，具备了现代自由体诗的三个最基本???审美个性与审美品格：一是体式的自由多变；--是诗体内部形式上的没有固定格式以及非格律化；三是注重自然的音节、自由的节奏和内在的韵律。艾青把胡适、郭沫若、戴望舒以来的自由体推向了成熟，达到了至今难以企及的高峰。本文就此略作探讨。 　　 　　一、从诗的散文化到“诗的散文美” 　　 　　从新诗诞生起，诗歌散文化一直是其追求的目标，或者说，散文化一直是现代新诗的“现代性”目标。近年就有学者撰文指出，散文化甚至是未来自由体诗歌的主要趋势：“从20世纪90年代以来，现代诗歌散文化诗潮的主导趋势已是不言而喻的，并且有方兴未艾之势。在当代文化语境中，新诗的散文化更有了其存在和发展的合理性与必然性。其主要原因依然是，新诗语言、文体等诗歌形式的嬗变所带来的诗思的现代性转换。”诗歌散文化，是新诗诞生以来一个非常凸显的诗学命题。 　　最早提倡白话自由诗时，胡适首倡现代诗歌的“散文化”问题。他的“作诗如作文”，即是对诗的散文化倾向的诉求。在胡适等第一批白话诗人那里。这种“文”，首先是在诗文对立的文体意义上使用的，其次是对应古典诗的格律化、齐整化、规范化的一个新概念，再次也包含诗歌形式自由化的意味。对于胡适来讲，他是把如作文一样作诗当作是新诗现代化的一个策略，诗歌革命的一个突破口的。他的《尝试集》就是在“作诗如作文”的散文化――非韵文化的要求下的产物。 　　胡适“作诗如作文”，在新旧诗学转型时期，对于现代诗从古典律诗向现代自由体诗发展既有历史性意义，又有理论指导性意义，因为诗的规范太多，像“文”一样作诗，首先可以突破旧诗的那一系列规范，冲破束缚，为自由创造开拓新的路径。但是，与“文”一样作诗，导致的结果是诗美的丧失。《尝试集》存在这样的毛病，《女神》也存在。如郭沫若的《立在地球边上放号》，具备自由体诗的散文化特性，但是，它的过分散文化，又导致诗的外在形体上的美学特性的散失。又如其《三个泛神论者》(我爱我国的庄子，／因为我爱他的Pantheism，／因为我爱他是靠打草鞋吃饭的人……)、《我是个偶像崇拜者》(我是个偶像崇拜者约!／我崇拜太阳，崇拜山岳，崇拜海洋；／我崇拜水，崇拜火，崇拜火山，崇拜伟大的江河；／我崇拜生，崇拜死，崇拜光明，崇拜黑夜；／我崇拜苏黎世，巴拿马，万里长城，金字塔，／我崇拜创造的精神，崇拜力，崇拜血，崇拜心脏；／我崇拜炸弹，崇拜悲哀，崇拜破坏；／我崇拜偶像破坏者，崇拜我!／我又是个偶像破坏者约)等诗，都是过分散文化的诗。本质上讲，它们是散文，而不是诗，是说明似的文字，而非诗的文字。艾青创作诗歌时，已经对此有了清醒的认识。在他看来，诗的散文化的先决条件则是