《给孩子一颗快乐的心》论文—浅谈美术课中的快乐教育 .doc

给孩子一颗快乐的心 ——浅谈美术课中的快乐教育 [内容摘要]“快乐教育”特征：在教育的培养目标的问题上，强调愉快发展。即在发展中求愉快，在愉快中求发展。愉快教学符合小学生的年龄特点，有助于学生发展，因此，小学生需要老师不断的营建一个愉悦的教学环境，“快乐教育”是充分调动师生两方面积极性，使教师善教，学生乐学，在师生融洽、合作愉快的氛围中，全体学生得到了生动、活泼、主动的全面发展的教育。 [关键词]快乐教育 创造性思维 实践能力 开放式教学 ? 美术教育的最主要的目的是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展，而不是把 所有的学生都培养成画家，就像学习唱歌的人并非都是为了去当歌唱家，他们目的只是陶冶情操，自娱自乐。小学的美术教育一直存在着这样一个困惑：老师辛辛苦苦地教学生会一边又一遍地画基本形，涂色……又叹息孩子们的悟性怎么那么差，教了那么多遍，他们总是似懂非懂。我们是否想过其中的原因呢？孩子是无辜的，儿童学美术主要是学艺术，最后学技术。他们需要美术的甘泉，而非枯燥的技术；他们需要美术创作活动给予的快乐，而非畏惧苦恼，他们需要活泼开朗的性格，而非懦弱和紧张，作为一个小学美术老师，我们必须转变观念，该变教学方式，开动脑筋，积极寻找能让孩子快乐的美术可课。 首先，我们要弄清美术课到底要教孩子们什么? 《全日制义务教育美术课标准》有非常明确的目标，它是教学的航向，教师的导航，我们只有认真学习，领会新课程标准的精神，才能在教学中树立正确方向、事半功倍。记得有一位家长问了我一个问题，说看了孩子的美术作业，乱七八糟，一点也不像为什么还得优秀，是怎么回事？为此我也向他做了一翻解释：在我们国家教育部实行美术课标准改革以后，为我们的美术教材和美术教学注入了许多新的理念，教师和家长都要走出儿童画教学与赏析的误区。 误区之一：家长要走出追求像、追求规矩的误区，最好的儿童画是发自儿童内心的绘画。儿童原本的心是纯真自然的，所以，真正的儿童画是顺其自然的画，是随机自发的画，是潇洒自由的画，是没有任何条条框框的画。所谓规规矩矩的画，恰好是死死板板的画，没有灵气的画。古人所谓的“没有规矩不成方圆”是指成人教育下的产物，是临摹上的一个问题，不是针对儿童画讲的。在新课标标准的激发创新精神、发展美术实践能力等目标的指导下，我更注重了在美术课堂中培养儿童的创造性思维。例如一般的儿童只是直来直去地表达一个故事或表示一个画面，这是直线思维，好一点的儿童画表达了一个曲折而又复杂的故事，这是曲线思维。最好的儿童画是大胆的创造一个离奇曲折、情理之中又意料之外的美妙故事，这种独出心裁的想法，才是创造性思维。创造性思维走出常人的法规，打破了思维定式，以一种新颖独特的方式想问题。例如，孩子们创作的《童话城堡》可分为三个层次，只画几间高矮不同的房子，这就是直线思维；如果画出了童话城堡里有几个人物和简单的风景，这是曲线思维；如果画出童话城堡后，再画出一个英勇王子或是美丽的公主带领人民战胜恶魔，再带领着人民飞上天去游玩、庆祝……，这就是创造性思维。所以，我们需要的是孩子们画出自己的感受、想象和真实的内心情感，而不是要求孩子们画像这些东西。 误区之二：教师也要走出以往以教师教画为主体的误区。教师怎样画，学生就怎样画，几十名学生是被动的，画面千人一面、死板僵化，限制了孩子们的积极性和自主性，不能开发智力。在开放式的教学中，教师要更善于运用各种启发方式，引导儿童心灵的觉醒，让孩子们自由地运用手中的各种材料与工具，进行有自己想法和表现方法的创作。从而使学生认识自我，认识世界。认识自己什么？认识自己有一颗充满了想像的心。认识世界什么？认识我们可以用自己灵巧的双手改变眼前的世界，把看到的画成自己理解的、愿意表现的样子。只有大胆创意联想，才能开发学生们的自身潜能。要让学生在教师的层层引导之下，有更自由的创造空间，还孩子本色。 教育的力量是无穷的，你接受什么样的教育、将会成为什么样子的人？素质教育将会为每个孩子提供成长、成才的机会。如何让所有的孩子都能表达自己的感情，这就是我们要努力探究的目标。 其次，我们要加强自身的美术修养。 美术对我们来说，是一份巨大的精神财富，只有用心去体验，才能触及它的灵魂，感受它的美妙。当我们准备把一幅美术作品介绍给学生的时候，首先自己要深入理解，多方位、多角度去解读作品，特别是对画家的了解。比如创作的时代背景、画家的思想倾向、艺术主张、性格气质等。否则欣赏只能停留在表面，达不到审美的目的。当我们准备教学生画一幅画的时候，我们是否已经会画？因为给学生演示、示范，就能够对学生进行更直观、更生动地教学。只有我们把活生生的生活变成妙趣横生的画面，才能更好的激发学生的学习兴趣，因此就要求我们自