粤曲名家陈玲玉的平喉演唱艺术.pdf

粤曲名家陈玲玉的 “平喉”演唱艺术 曾成思 陈玲玉是著名的粤曲“平喉”演唱家。她先后师从白燕仔、劳艳娟、李丹 、 骆玉笙、陈笑风等曲艺界唱曲名家，博取众家之长，并以自弹琵琶演唱最具特色， 拥有自己独特的表演风格，并获得了业界及广大听众的普遍认可。近三十年来， 她一直活跃在广东的曲艺舞台上，并带着脍炙人口的节目在全国及世界许多地方 演出，举办的个人粤曲演唱会计有四十五场之多。2011年 1月8 日晚，在积蓄 了许多年之后，“陈玲玉琵琶弹唱音乐会”在广州大剧院举行，现场座无虚席， 关注聆听踊跃。陈玲玉以她圆润自然的嗓音条件、独具特色的运腔手法和人声与 琵琶浑然天成的舞台契合，充分展现了粤曲 “平喉”演唱的精髓。 这场演唱会，她除演唱代表作 《悲歌广陵散》、《祥林嫂》、《二泉映月》、《海 缘》等等之外，还特为观众送上几首调寄传统粤曲、新填词、新编配和新音乐设 计的小曲，可以说是一台传统与创新结合的粤曲盛宴。 一 平喉是粤曲演唱的一种用嗓和运腔技巧，特点是嗓音平和自然，适于演唱表 现男性生角行当与性格的人物情节与内容，类似于声乐意义上的中音，具体为用 真嗓演唱。不过，这只是在科学发声概念未曾普及时的一种习惯说法，实际上平 喉也需要讲究混声，主不过它的真声成分比例较多而已。 陈玲玉的音域比较宽广，上下能跨越两个八度。但她的嗓音先天较薄，不像 一些平喉演员天生嗓音那么沉实厚重。为此，她更加勤学苦练，一方面通过琢磨 唱腔，重新设计，扬长避短；另一方面尝试学习众家的发声方法，甚至北上拜在 京韵大鼓大师骆玉笙门下学习，把京韵大鼓时而激越、时而低回、高音明亮、低 音深沉的行腔，与她的粤曲琵琶弹唱结合起来，融会贯通，从而弥补自己的不足。 细听陈玲玉的行腔，气息运用十分自如，且气沉较深，发自丹田。因此在处 理低音的时候，她的喉头是自然放下的，没有刻意去压喉，听起来浑圆、醇厚。 然而，她在换声区的换声又是不留痕迹的，这除了气息驾驭良好之外，还得归功 于她的头腔共鸣。像许多字词读音都归韵到闭口音如 “m”、“ng”等，这是粤曲 演唱的特色。陈玲玉在哼唱 “闭口音”尤其是长拖腔的时候一直保持声音通畅， 自头腔高位置发出。这说明粤曲平喉也需要做到既 “打开”又 “集中”的高难度 动作。这是平喉演员较难突破的一项技巧，有些平喉演员也许是对混声概念掌握 1 不够，仍用过多真声去处理高音，声音管道短，不能完全到达头腔，以致虽然有 足量气息也令高音不能尽如人意。而在有了深厚的气息和娴熟的共鸣为基础后， 陈玲玉的高音富有张力，音色雄浑嘹亮，最大的优点就是她声音集中传出而不撑 大，保持通畅统一，自然柔美。可见她的发声方法是科学的。 听曲者都喜爱 “寻味”，不同地方的曲艺有着各自的味道，因此唱曲者的演 唱运腔都要注重突显曲子的风格特点。粤曲中的“粤味”并不好把握，首先是方 言的缘故，粤语的九个声调阴阳平仄相差甚微，但依字词读音谱曲可以写出非常 丰富的旋律，所以原本拖腔、润饰就十分自由的粤曲在唱词的时候必须斟酌每个 字的处理。 陈玲玉的 “露字”功夫也相当精湛，她咬字时动作不大，朱唇微启，洁齿轻 咬，有 “行不动裙”的修为。但实际上她口腔内的空间打开较大，有足够让字音 游走的范围，她先强调字的声母，然后稳稳地归韵，在一些快板唱腔中，如 《双 星恨》里像绕口令似的这段 “星与月雾雨间，风冷凄夜正珊，身处芳舍怯孤单， 暗灯冷烛血泪残，天际银河又哪可泛……”，她用快速滚动的气息 （滚气）支持， 着力点在每个字的字头，字如连珠一般泻出，一个个清晰可辨，没有因为加速而 变得含糊。 另外，她的唱字落点位置并非一成不变。一般情况下，字词落点会按照字词 o 本身的读音而定，比方 “我”字，归韵到 “”上，声音落点较为靠后，贴于后 咽壁，演唱时像往后吞；又比如 “他”字，韵母是 “a”，声音落点在口腔较前的 位置，演唱时像向外吐出。陈玲玉在处理这些字词“吞”、“吐”的细节上有独到 的见解，她认为表达字义时也应该符合曲情。当她唱到情绪激越的乐句，需要利 用更多的头腔共鸣。这时即使遇到 “你”、“他”等韵母为 “i”、“a”的音都是尽 量后靠；相反，在一些抒情或下行的长句中，碰到 “o”、“u”辙，本该 “吞”着 唱的字词，她