建筑流派与设计师作品赏析.docVIP

建筑美学 流派和设计师第一章 希望尽头对本质充满矛盾的探索：后现代主义 第一节：后现代主义概述 “后现代主义设计”最早出现在建筑领域，随后迅速发展到包括平面设计、产品设计等在内的广泛领域，并出现了一些代表性的设计组织。特点：文脉主义、隐喻主义和装饰主义。 事件：1972年现代主义建筑的消失 新兴的建筑师反对主流的呼声在50年代中期日益高涨，并于1956年国际现代化建筑师协会与十人小组在杜布罗尼克的分裂而引起的国际现代建筑师协会的危机中响亮的喊出了自己的心声，战后建筑的根本变化发生在60年代至70年代，与政治经济技术及文化的发展密切相关： 1954年以后，美国和欧洲经济快速崛起，但是这种生产过剩的表相却建立在摇摇欲坠的政治基础上 紧张的经济关系和政治制度导致了必然的后果，人么开始为争取权利的平等而斗争。 与此同时，在工业化的二百年间，人口和生产力迅速增长，造成人类对地球上能源的无休止劫掠和环境污染。1972年梅多斯发表的《增长的极限》的论文，使人们意识人类只有争取环境、能源、人口的平衡发展才能使自己长久的在这个蓝色星球上生存下去。 在此期间，技术取得了巨大的进步，特别是在电子工程和空间技术方面取得了卓越的成就。这些成就的取得吸引了建筑师们，并为建筑师重新考虑“将房屋视为机器”提供了出发点。同时，面对着战后重建的失误，最早的建筑工业化的浪漫情怀被人们质疑 在美学主义和通俗主义之间的狭窄边界上。造型艺术接受了来自思想和社会上的挑战。它摒弃了抽象表现主义纯粹形式化的目的，并对抽象表现主义冲动的行为画派产生反应。60年代初在美国出现了“波普”艺术。波普艺术迅速的传播到其他国家和其它领域并开始在大众中流传。 政治、经济、技术和文化的多样性推动着建筑的发展，同时表现出多样性和矛盾性并存的局面。而这些，正是后现代主义建筑创新的基础。 第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧 ，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。 20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。 二、后现代主义的主要思想： 现在，一般认为真正给后现代主义提出比较完整指导思想的还是文丘里，虽然他本人不愿被人看作后现代主义者，但他的言论在启发和推动后现代主义运动方面，有极重要的作用。 文丘里批评现代主义建筑师热衷于革新而忘了自己应是“保持传统的专家”。文丘里提出的保持传统的做法是“利用传统部件和适当引进新的部件组成独特的总体”，“通过非传统的方法组合传统部件”。他主张汲取民间建筑的手法，特别赞赏美国商业街道上自发形成的建筑环境。文丘里概括说：“对艺术家来说，创新可能就意味着从旧的现存的东西中挑挑拣拣”。实际上，这就是后现代主义建筑师的基本创作方法。 1、强调建筑的精神功能，注意设计形式的变化 后现代主义建筑缺乏人情味，主张建筑应该而且必须有装饰。在建筑的细节上，往往采用各种古典装饰，运用变形、分裂、删节、夸张、矛盾等手段使装饰充满趣味性和象征性。而现代主义建筑一向反对装饰，认为装饰造成了建筑不必要的开支，使大众无法享用，导致了其强调无装饰化外形的特点。在设计形式上陷进了减少主义风格的泥潭。 2、后现代主义建筑强调历史文化，即所谓“文脉” 后现代主义的建筑设计师们在抛弃现代主“方盒子”建筑形式的同时，认为决定建筑外观的不但是内部功能，而且还受到群体、环境、地区、历史的影响，强调建筑的形体质量感，提倡建筑的内外双重属性，重视层次感和深度感。他们认为现代主义建筑在某种意义上完全把历史隔断了。工业文明好像不是从历史发展过来的，而是从工业文明的烟囱里冒出来的。因此他们强调重视古典风格，主张对历史风格采用抽出、混合、拼贴等方法，并且将这种折衷建立在现代主义设计构造的基础上。 3、后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和多义的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节的含糊性。 现代主义建筑形态语言基本上是单一的，只出于对功能的认识：而后现代主义的形式往往包含一系列现代符号学的内容，通过点线面和色彩的变化，使现代主义明确、高度理性化的形态语言具有了“隐喻”、“象征”和多义的含义以及调侃的色彩 四、主要设计师及作品 后现代主义建筑形成以来，世界各地出现了不少优秀的设计师，如罗伯特*文丘里、查尔斯*穆尔，迈克尔*格雷夫斯、乔恩*伍重、山崎实、丹下健三、矶崎新、伦佐*皮阿诺、特里*法雷尔等。 是现代主义奠基人之一。设计作品：费城母亲之家，一反现代主义方正简洁统一规范的建筑风格更加注重对传统通的提取、形式的变化和空间的复杂化,可以说是“建筑的复杂性与矛盾性”一书的如实表现。 詹姆*斯特林是英国当代著名的后现代主义设计大师。图中的建筑是他的主要代表作，德国斯图加特新国家艺