从古琴的发展历史看中国音乐.doc

从古琴的发展历史看中国音乐 2012年3月 第18卷第2期 湖北成人教育学院 JournalofHuBeiAdultEducationInstitute Mar,2012 V01.18NO.2 从古琴的发展历史看中国音乐 姜又元,刘珊珊 (四川师范大学音乐学院,四川成都,61000) [摘要]本文首先总结了西方音乐史的几个发展历程和在文化上的转变,然后用对比的方式从古琴的发展历史引出 了中国音乐的发展和变化,从古琴与文学和古琴与美学两个方面展开论述,阐释了中国古琴音乐在弹琴时刻意追求的意 境美和神韵美的真谛,最后对全文做了总结. [关键词】西方音乐史;古琴;钢琴;美学;文学;中国音乐史 [中图分类号】3609.2[文献标识码]A[文章编号]1673--3878(2012)02—0095._o3 纵观西方音乐的发展历程,其音乐的形态经历了几次 重大的变革:6世纪编定的格雷高利圣咏为西方音乐的发 展奠定了基础;9世纪复调音乐萌芽;16,17世纪问大小调 和功能和声体系逐步区里;18世纪起主调风格的器乐音 乐取代了复调声乐的中心地位.在文化上,西方音乐也经 历了从颂扬上帝的宗教音乐转换为表现人生的世俗音乐, 从王公贵族的宫殿厅堂走向市民大众等变化,以及从2O 世纪尤其是是50年代以来发生了一系列重大变革. 然而,纵观中国音乐的发展历程,似乎没有经历过如 此繁复的变化,直至近代以来,受到西学东渐的影响,我国 的音乐才发生剧烈的变革,于是有人就认为中国的音乐没 有西方音乐先进,笔者极力反对此种观点,因此本文想通 过古琴这个鲜明的中国器乐的发展历程来对中西方音乐 进行讨论. 一 ,古琴的发展历史 中国的古琴音乐是中华民族文化中的重要组成部分. 数千年来,从传说中的伏羲,神农,尧,舜到有史可查的皇 帝,贵族,文人,雅士,他们或以显赫的权位,或以精美的言 词观照古琴音乐,使古琴音乐头上闪烁着耀眼的光环.而 古琴音乐又融汇中国古代哲学,思想,科学,文学,艺术,构 成了古琴文化,进而使中国古代文化生辉.本文就古琴音 乐中的文学和美学两部分进行初步探讨. 1.古琴与文学. 古琴音乐与文学有着与生俱来的密切关系,它表现 在,琴歌和诗词演变的关系;琴曲的文学内涵;琴诗这三个 [收稿日期]2011—12—30 ? 95? 领域. 琴歌是古琴音乐最初的表现形式.亦称之为”弦歌”, 其中诗为主体,按曲咏之.这在”诗言志,歌咏言,声依 咏,律和声”的年代里,无疑,琴歌能淋漓尽致表达人的思 想感情.也能以巧不可阶的姿态服务于统治阶级的”任, 礼”.但是,诗人与乐工非一人,诗人不懂音乐,所作之诗 须经乐工裁剪之后才能人乐,所以出现”凡乐辞日诗,诗 声日歌,声来被辞,辞繁难节.故陈思称李延年闲于增损 古辞,多者则宜减之,明贵约也.”(《文心雕龙乐府》)从中 可以看到,诗要成为歌,必然要符合音乐发展规律.由于 乐工手中操纵着采诗人的权力,到了唐代,为了适应音乐 的需要,诗体突破古诗的字数和韵律,形成绝句.正是 “苏李诗出,画以五言,而唐时优伶所歌则七言绝句,其余 皆不入乐.”(王昶《国朝词不达意综序》),”唐初歌曲多用 五七言绝句,律诗亦间有采者.”(胡应麟《遁叟诗话》). 随着音乐体裁的变化,绝句又与之不相适应,为此又演变 了词.”自五言变为近体,乐府之学几绝,唐人所歌,多用 五七言绝句,必杂以散声,然后可以被之管弦,如《阳关》 必至三叠而后成音,此自然之理,后来遂谱其散声,以字实 之,而长短句兴焉.”(方成培《香研居词麝》)此时,唐宋词 是用来”倚声填词”,其题名通常是《菩萨蛮》,《蝶恋花》, 《浣溪沙》等音乐的调名.上述表明,当弦歌的音乐机制 和功能逐渐成熟完善时,它有力地推动了诗体从古诗一乐 府一绝句一词的演变发展. 在古琴音乐中无论是琴歌还是琴曲都有标题,而大的 琴曲还有分段标题,这些标题不仅文字考究,而且具有丰 富的文学内涵.如《潇湘水云》(南宋郭楚望曲(有10个 分段标题:1.洞庭烟雨;2.江汉舒晴;3.天光去影;4.水接 天隅……(下略).根据琴书中对琴曲的题解来看,琴曲 (琴歌)的文学内涵可大致分成:叙述故事;直抒胸臆;借 景抒情三类.《广陵散》(魏晋时期)是琴家们最为推崇的 琴曲,它以战国时聂政刺韩王的故事为题材,全曲以”井 里”(聂政的故乡),”取韩”,”冲冠”,”投剑”,”长虹”等分 段标题展现了聂政刺韩王的壮怀激烈场面,赞颂了一个普 通百姓勇于反抗,宁死不屈的英雄气概.由于它鲜明的 “不畏强暴”意识,曲名隐去其真意,取其流传在广陵(今 江苏扬州)地区为名.而嵇康临刑前弹奏此曲,却反映出 这乎琴曲的本来面目.此类叙述故事的琴曲还有《胡笳 十八拍》,《昭君怨》,《楚歌》,《圮桥进履》,《伯牙吊子期》 等.明代琴曲《淦樵问答》是至今仍很流行的曲目,