关于少儿绘画阶段性教学方法的探讨.doc

关于少儿绘画阶段性教学方法的探讨 内容摘要：一、逐步引导，鼓励儿童想象 二、强调比较，给学生一个兴奋点 三、把握学生求趣心理，调动学习热情 四、把握学生求胜心理，培养学生创造能力 五、把握学生求异心理，鼓励学生标新立异 六、速写作为临摹画和长期写生画之间的过渡的学习内容 关键词：独特、探索、强调、把握、过渡、混合练习 、跳跃教学 随着时代发展和社会不断进步，素质教育也越来越被重视。少年儿童的美育教育更以它独特的方式起着发展和完善人格以及提高人的整体素质的作用，引起社会及各方的关注。很多家长以期通过美育提高孩子的艺术修养、审美情趣，适应快速发展的社会需要。 面对社会赋予的使命和教改不断深化的需要，作为校外美术教育工作者，在教学工作中要善于总结经验，在原有的教学模式的基础上，勇于探索新的教学规律。以下就校外美术教育教学方法的灵活运用问题进行探讨，目的是使美术教学方法更加适应教学。 一、逐步引导，鼓励儿童想象 很多前来学画的少年儿童和家长对学习绘画的动力只是出于一种原始的热情和兴趣，对以后在学习绘画中所要遇到的一些问题和困难还没有充分的认识和心里准备。调查结果显示，孩子们较喜欢随意性的绘画。早些时候，大部分女孩喜欢画仙女，男孩子喜欢画骑马打仗的英雄、古装的豪杰；近年来，各种卡通人物画又盛行起来。儿童兴趣广泛，思维活跃，具有强烈的好奇心，最富有想象和创造。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界的一切，推动着进步，并且是知识化的源泉。”少儿绘画是把学过的美术知识技能，经过构思、构图，围绕一定的主题来表达作者的思想情感。教学的核心是培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力，提高学生的实际造型能力。 由于教学对象的逐年变化，使我们的儿童绘画创作教学存在着一定的差别性，学生的年龄、绘画基础、智力基础、家庭情况等都会在某种程度对儿童进行作画产生影响。这就需要我们从各方面了解掌握儿童绘画的阶段性及其特征，强调以多数为准，安排课堂教学，在此基础上因材施教，这样才能做到有的放矢。首先就要了解不同年龄儿童绘画发展过程中形象的表达形式，所以大略地将儿童美术的发展阶段分为四个阶段: 涂鸦期（1.5岁-3岁）； （二）象征期和表现符号期（3岁-5岁）； （三）图式期（5岁-9岁）； （四）视觉写实期（9岁-15岁）。 美国心理学家罗文斐尔德将涂鸦分为四个阶段，即：未分化的涂鸦；控制涂鸦；图形涂鸦；命名涂鸦。 而我们的教学主要从象征期开始，象征期儿童画是一种“符号化的智慧在发展过程中的表现。”特别是小学低年级儿童喜欢用一些象征性符号（图形、方形、三角形）表现对象，他们所画的人物、房子、动物和树木等，都不是真实的对象，而是所画对象的“符号”，因此，这一时期被称为象征期。 这个时期的儿童绘画中，可以看到一个明显的发展变化，即从简单逐步向复杂、丰富的方向发展，如画人，最初儿童画出的人一般称为“蝌蚪人”，儿童在所画的人头上直接画出四肢。再进一步，则画出方形躯干，在躯干上画下肢。而随着儿童年龄的增长，画出的人物形象越来越生动、复杂。 这一时期，少儿的特点是好动活泼，模仿力强，同时又存在注意力不集中的缺点。因此，在美术教学中适当安排好学习时间，使儿童在学与玩中尝到乐趣。四、五岁的儿童对简单的形体（如苹果、萝卜、房子、太阳等）及活泼的动物表现出浓厚的兴趣，这些孩子处于涂鸦期阶段，对于他们大人有时也看不懂，但他们自己却能说得头头是道，因此，这一阶段最好的方法是诱导小孩去画他们乐于画的东西，而不是强迫他们要画像什么东西，这一阶段他们画的色彩也是没有目的的。 在教育过程中，教师要根据幼儿美术活动的特点和发展水平以及学习美术技能技巧所特有的次序，由浅入深、由易到难、由简到繁地逐步安排学习内容，有目的、有计划的不断提出新的要求，从而使幼儿的美术活动水平逐步有低到高发展。为此，教师必须研究幼儿美术活动的特点，必须研究哪些形象和运用什么样的画法容易被幼儿所掌握，幼儿喜欢表现哪些形象，各年龄班幼儿的表现能力有什么不同等等。这样才能做出合理负担的程序化的课程设计，将一系列教学内容安排在一个互相有关联的教学过程之中。在具体到每一堂美术课中，教师要注意到新旧知识的衔接、技能技巧的先后连贯。 幼儿美术教学方法是多种多样的。教师在辅导时应爱护和大胆鼓励儿童想象，并在教育活动中不断发掘和培养儿童的想象力。在辅导幼儿绘画中可从二方面引导幼儿进行。 注意培养幼儿的观察习惯 在日常生活中培养幼儿细致观察的习惯，如春夏秋冬一年四季树木有所不同，教师应引导幼儿通过观察意识到各季树木的变化，在画画时就可以画出不同的颜