浅谈随意性编创以及其对舞蹈院校民间舞教学影响.docVIP

浅谈随意性编创以及其对舞蹈院校民间舞教学影响 　　摘要:本文在对随意性编创的表现、原因等进行介绍的基础上,结合自己的教学经验,着重对随意性编创对舞蹈院校民间舞教学的影响进行分析研究,提出舞蹈院校民间舞教学的发展建议。 　　关键词:随意性编创;民间舞教学;影响 　　中图分类号:J71文献标识码:A 　　文章编号:1009-0118(2012)09-0300-02 　　随着第十届“桃李杯”舞蹈比赛的落幕,一大批新创民间舞剧目如雨后春笋般涌现出来,这些作品受到许多专业舞蹈工作者和业余爱好者的青睐,并在此后的舞蹈院校民间舞教学中占据主要位置。纵观这些剧目,笔者认为有一种趋势应引起教员与学生的注意,这种趋势是指部分新创作品的主题模糊、内容空泛,与民族文化格格不入,甚至是背离了民族文化深厚的精神底蕴和独特魅力。在众多参赛剧目中,有些作品甚至只以满足编导个人在创作上的臆想为目的,没有深入调查该少数民族的历史、文化、人文、地理等信息,更是缺少对于民族学、民俗学、传统政治哲学及美学等相关学科的分析与研究。由此创作出的作品,便不能真实地反映人民群众的现实生活,也就提不上艺术价值及美学价值了。因此,这类舞蹈作品进入舞蹈院校的教学课堂,其训练目的及训练效果是难以培养出全面、综合的复合型艺术人才。 　　一、随意性编创的表现、原因及后果 　　(一)随意性编创的具体表现 　　以中央民族大学为例,一些编导在艺术创作上具有较强的随意性,他们多是由自己的主观臆断出发,通过即兴的灵感创作方式来进行“艺术生产”。笔者认为从某种意义上说这是一种“无意识创作”的状态(所谓“无意识创作”是指编导自身没有对舞蹈剧目所要反应的社会文化背景、文化探究、文化保护等方面深刻了解,缺乏唯物主义方法论的意识)。在笔者经过与中央民族大学相关老师及学生的交流与调查之后,发现一些编创者过于沉浸在民间舞即兴性特征给舞蹈创作所带来的乐趣之中,有的仅仅是抓住自己头脑中瞬间闪现的灵感火花、一路随着感觉走,直至自己心满意足或思维枯竭才结束。随意想象的故事、随意发展的动作、随意运用的道具、随意刻画的人物,而当这一切都随了编导的意图,过多的随意参??在民间舞创作的全过程中时,就使得民间舞失去对现实生活的表现力、以及对民间舞蹈文化的承载与凝聚力,继而失去了人民群众所期待的那份“古拙情趣、质朴风韵”,从而便难以使广大少数民族人民产生情感共鸣,难以取得良好的艺术效果。同时,这样的舞蹈作品对少数民族传统文化的传承也产生了一种阻碍和破坏。 　　没有了对现实的考究,也就没有了对编创的限制与禁忌,编导们尽情地抒发自我感情,把自己对艺术成立的,或不成立的幻想、设计与表现一股脑儿地灌注到作品中,比如脚踏五位、塌腰翘臀的藏羚羊形象、又比如一路大跳接前空翻的百灵鸟儿。这些过分的编创随意性导致了民间舞编导的“席勒式”创作。 　　(二)编创随意性产生的原因 　　1、编导个人能力的不同:由于每个舞蹈编导者有着不同的生活经历、文化素养、情趣爱好、以及不同的舞蹈教育程度,因而产生了不同的审美意识与审美情趣。而一些舞蹈编导学员,在学习过程中,缺乏对社会、生活的观察与体验,以及深入到少数民族地区采集素材,感受民风的经历。因而,所创作出的舞蹈作品就会脱离群众,导致作品内容文不对题,内涵空洞,甚至把有些民族的舞蹈强加在不同民族舞蹈身上,即使舞蹈语汇再美再好看,也必是“金玉其外、败絮其中”导致作品失去原民族的独特魅力及艺术价值。 　　2、创作时间的短促:为保证参赛剧目能够获奖,“桃李杯”剧目的创作任务相对集中地落在少数有名望、有成果的名编导身上,而这些人往往教学任务重、社会活动多,或为比赛创作的剧目不止一个,因此,很难保证充足的创作时间与排练时间。 　　3、环境的影响:舞蹈创作是一种审美的创造活动,它必须遵循舞蹈艺术发展的规律。舞蹈编创者所处环境不同以及所要表现的生活内容不同,因此对于作品就有不同的理解和感受,同样就会有不同的表现方法和表现手段,不同的内容与形式,故环境也是影响舞蹈编导创作的重要因素之一。我们在很多舞蹈比赛中可以看到很多这样的情况,一些忽略了民间舞作品应有的主题与文化背景,使得其内容空泛,没有深度、缺乏生活体验。单凭舞蹈演员个人技术技巧而获奖,从某方面更加助长了编创随意性的风气。 　　总之,创作不以客观实在为基础,不以塑造具有时代内涵的现实作品为目的,缺乏扎实的生活积累作保障,没有尊重历史和文化的基本态度,单纯地追求个人观念在舞蹈作品中的显现,急功近利,必然会导致创编随意性的发生。 　　(三)编创随意性带来的后果 　　编创随意性忽视了现实的存在,忽略了考究的重要意义,把表演、教学或创作都变成个人欲望占主流的行为。这种单纯以个人欲望作为动机的创作方式,使民间舞厚重的文化底蕴变为薄薄的一张纸,经不起时间的考验,一触即破。如果我们的