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关于混声合唱《大漠之夜》研究 　　【内容摘要】尚德义创作的合唱作品《大漠之夜》是中国近10年来涌现的合唱佳品，以其优美的旋律、深远的意境、鲜明的立意受到广大合唱爱好者的喜爱。作品具有极高的艺术价值，体现了我国近年来合唱创作的发展。文章从作品解析和演唱风格把握两方面进行分析和探讨。 　　【关键词】《大漠之夜》 曲式结构 核心音调 节奏 协调 色调 　　近年来，随着合唱艺术在中国的蓬勃发展，越来越多的作曲家开始着力于合唱作品的创作。尚德义创作的合唱作品《大漠之夜》堪称其中的佳品，曾获得第六届中宣部“五个一工程”奖和首届中国音乐“金钟奖”声乐作品金奖第一名。词与曲珠联璧合，意境深邃、旋律优美、立意鲜明，借助大漠中不畏艰难，执著行进的骆驼形象比喻众多怀揣理想积极进取、执著追求的人们，展现了中华民族坚忍不拔、自强不息的民族精神。本文从作品解析和演唱风格把握两方面进行分析和探讨。 　　一、音乐作品解析 　　（一）结构合理、层次清晰 　　《大漠之夜》这首合唱作品共162小节，曲式结构是带动力再现的三部曲式。结构为：钢琴引子（1—4小节）、合唱引子（5—28小节）、陈述部A（29—48小节）、中部B（49—93小节）、钢琴间奏（94—103小节）、动力再现部A’（104—135小节）、尾声（136—162小节）。 　　中部B段由连接句、派生主题B及补充性的大连接段构成。其中49—56小节是连接句，57—79小节是派生主题B，78—93小节是补充性的大连接段。 　　作曲家合理运用音色变化和声部叠加的创作手法使音乐层层展开。从合唱引子中的女高、男高单旋律哼鸣到多声部的和声，再到陈述部的复调织体的运用，以音色的变化和音响的逐渐丰富，使音乐不断扩充、展开，一步步推向高潮。尾声又回到哼鸣，营造渐去渐远的音乐意境，与引子交相呼应。整体结构清晰且合理。 　　（二）核心音调贯穿全局 　　作曲家采用﹟c小调作为乐曲的基调，充满了悲壮感，既表现大漠的浩瀚与苍茫，又蕴含了中华民族坚忍不拔的精神。男低声部用朦胧的音色唱出音乐的主题。 　　谱例1： 　　展示夜色笼罩下的沙漠一望无际、星光闪烁。进而女低声部重复男低声部的主题，音乐变得舒展，驼队的形象渐入视野。从音乐主题中提炼出的核心音调贯穿了全局，首先用在引子部分第21小节的女高和男高声部，似远处传来的号角，沉重而悲壮。 　　谱例2： 　　核心音调再次出现在中部第49小节，女低声部用宽厚的声音唱出以原始动机为核心的曲调，配合复调织体的运用，逐渐展开。 　　谱例3： 　　在第122小节高潮部分，核心音调再次出现，随着音区的升高，音量的加大，音乐显得更加高亢、激昂。伴随着声部的交替与互答、钢琴伴奏连续八度的三连音织体进行，将音乐推向高潮。 　　谱例4： 　　在尾声部分第136小节又一次出现核心音调，伴随声部的递减、音量的降低、节奏的拉长放缓，营造出驼队渐行渐远，逐渐消失的有声画面。 　　由此看来，作曲家对核心音调这一原始动机运用到极致，给人留下过耳不忘、萦绕心怀的深刻印象。 　　（三）节奏语言构思巧妙 　　《大漠之夜》的基调是悲壮的，速度是中速、宽广的。如何在不快的速度中寻求音乐的流动感，是作品创作的关键，也是作曲家精心设计、巧妙构思之处。该作品的节奏语言一个典型的特征就是“短短长”的节奏，这一节奏给音乐带来内在的动力和无限发展的空间。在音乐开始，女高的哼鸣，两个连续的四分音符推进到下一小节的全音符由短向长的靠拢，给旋律带来不稳定到稳定的推进感，增强音乐内在的动力。 　　谱例5： 　　另外一个节奏语言体现在钢琴伴奏中，在前奏和引子部分，钢琴伴奏的右手一直是一个固定的节奏型，这一节奏型在乐曲进行中时常出现，既刻画了驼铃声声、驼队稳步前行、坚忍不拔的音乐形象，又为音乐增添了内在的动力与活力，推动音乐不停向前流动、发展。 　　谱例6： 　　（四）力度布局展示音乐动态画面 　　《大漠之夜》的力度设计极为细腻、讲究，运用力度的强弱变化，表现沙漠中的驼队由远及近，迎着暴风雪艰难前行，再渐行渐远这样一幅有声的音乐动态图。图表如下： 　　通过“哼鸣、轻声、渐强、强声、隐去……”这一系列的力度、音色变化，营造出距离感，展示出一幅生动的有声音乐动态图。不禁让我们对作曲家的精心布局、高超的创作技法、巧妙的音乐构思拍案称绝。 　　（五）钢琴伴奏创作独具匠心 　　钢琴伴奏是合唱作品不可分割的一部分，对音乐的刻画起到烘托作用。《大漠之夜》的钢琴伴奏创作可谓独具匠心，是整部作品的心脏和脉搏。伴奏织体主要有三种形式：一是八分音符的律动，以带休止符的连续的八分音符为主，或同音反复、或以琶音形式呈现；二是右手出现的连续的带有小二度的和声进行；三是连续的八度以三连音的形式强力度进行。这三种织体的运用恰到好处，起到了增强音乐内在动力，推动音乐发展和展示音乐形