音乐之声“拾穗十年”.docVIP

音乐之声“拾穗十年” 　　摘 要：本文描画了中央人民广播电台音乐之声近十年的发展轨迹，音乐之声一直遵循类型化电台的发展思路，沿着“音乐纯化、频率进化、平台云化”的路径向前发展。笔者试图在分析音乐之声成功经验的基础上，对音乐广播的未来发展提出一些前瞻性的思索。 　　关键词：音乐之声 发展轨迹 经验 云化 　　作为中国大陆第一个类型化音乐频率，音乐之声自2002年12月2日开播以来，打开了中国音乐频率类型化运营的全新空间。九年历程，一路引领，一路前行——“音乐纯化、频率进化、平台云化”成为音乐之声独特的发展路径，更是音乐之声成长、成熟、成功的“三步曲”。 　　一、“音乐纯化”——塑造大陆第一类型化音乐频率 　　从2002～2008年，音乐之声以开播为标志，进入了破旧立新的“音乐纯化”时代，完成了类型化的彻底革命，用窄播实现了广播，为音乐之声打造了如下的鲜明特色： 　　1．类型。音乐之声诞生之前，大陆广播界已开始了专业化改革，当时的音乐专业频率音乐门类齐全。音乐之声从筹划之日起，就定位于“类型化音乐电台”，即：对音乐种类进行精细划分、审慎选择，最终“只取一瓢饮”，选定流行音乐这一音乐类型，因而缔造了频率整体风格鲜明突出的品牌形象。 　　2．纯化。音乐之声播出的音乐都是纯流行音乐，音乐类型专一，虽然听众定位窄众（听众范围15～45岁），但从听众的角度出发，全方位选曲，实现无缝链接，18小时滚动播出。虽然全天节目以3个小时为一个单元（周末以6个小时为一个单元），并且还有不同的节目名称，其中间或穿插短小单元，但大节目板块概念的确立，使得音乐之声成为单纯的流行音乐频率，整体基调纯正。 　　3．艺人。音乐之声从诞生之日起，首创“艺人整点报时”新模式，改变了过去的“北京时间X点”的旧方式。从那时候开始，很多地方电台也逐步采用了这种报时方式。同时，音乐之声在线上线下广开渠道，通过请艺人做代言等，提升了自己的知名度。 　　4．品牌。音乐之声创立伊始，就开始了品牌形象从无到有的塑造过程。音乐之声打造的第一个品牌是“中国TOP排行榜”，目的是“振兴原创流???音乐，表彰音乐工业对社会的贡献，以及提升文化产业的能见度”。“中国TOP榜”目前是由国家级媒体举办的最具权威性的流行音乐榜，年度颁奖晚会更是经中宣部批准的流行音乐盛典，每年会对400余名音乐方面的卓越人士进行表彰，是华语流行音乐的风向标。 　　5．慈善。音乐之声从开播至今，一直高举公益大旗，倡导人文关怀。从2003年起，音乐之声启动了“我要上学”大型公益活动，目前已经发展成为国内重要的公益品牌活动（由音乐之声和中国儿童少年基金会共同主办）。经过多年的成功实践，“我要上学”活动已形成标准化的运作方式，发展出年度公益主题曲、实地探访、慈善晚会、邀请艺人担任爱心大使全程参与等一系列的组成要素，在全社会撒播公益爱心。 　　6．规格。对于音乐之声来说，广告经营也要“计算”规格，广告即节目，广告和节目不能“骨肉分离”，音乐之声要留住听众，不仅仅要在节目时段留住人，更要让听众在广告时段不换台。因此，从开播之日起，音乐之声对广告的规格就进行了标准化设定，将时间长度、文案创作规格化，希望广告像音乐一样具有聆听的价值，这也是对听众的高层次尊重。 　　7．活动。各类活动始终伴随着音乐之声的诞生与成长。目前，音乐之声每年都会举办歌友会、签唱会、“DJ Search”活动①、“Pub巡回演唱会”②等，特别是“DJ Search活动”最先即是由音乐之声在全国发起的音乐DJ海选活动。音乐之声目前的当家主持人小强、但茹、赵宇和新锐主持人文超等，都是从“DJ Search活动”中脱颖而出的。 　　8．多样。音乐之声覆盖全国30多个省会城市，这既是优势，也存在着“众口难调”的压力，因此音乐之声将节目布局多样化，以最大限度地满足全国大多数城市听众的音乐诉求。同时，音乐之声拥有《音乐之声》杂志，还建立了自己的网络平台、创办了电子杂志等，这些都无限延伸了音乐之声的传播平台。 　　二、“频率进化”——全面升级音乐频率品牌影响力 　　从2009年至今，音乐之声以2009年2月14日全新改版为标志，正式进入“频率进化”时代，通过频率包装、节目设置等环节的再造，通过品牌活动的优化升级，音乐之声步入了“节目与活动双翼齐飞”的成熟期。 　　1．思维升级，以音乐为名的“二次革命” 　　基于当时全国已有30多家类型化音乐广播的态势，音乐之声从升级视野、全面进化入手，用“加减乘除”创新思维，大力改造自身。“加”就是大力提升品牌美誉度，增添更多的音乐元素，特别是国际元素；“减”是追求音乐零距离，让听众或艺人直接参与到各项音乐盛事中；“乘”是兼顾亚洲视野与国际指标，展现出崭新的国际化魅力；“除”就是去除冗长繁杂的包袱，实现律动满载的聆听感受。 　　2．视野