灵宝道情皮影戏遗落人间梦幻童话.docVIP

灵宝道情皮影戏遗落人间梦幻童话 　　斑驳的木架、雪白的幕布、恍惚而温暖的灯影、慷慨激越的锣鼓、形神兼备栩栩如生的皮影……仿佛是遗落在人间的童话，这一方小小的舞台，承载了一代代皮影艺人的理想，也曾无数次震撼人们的心灵。 　　“一块白布便是舞台，尺把长的小人在幕后表演。”这句话说的是皮影戏。大凡上了年纪的人，大都存留着儿时街头艺人弄“影人”的记忆，如今想在大城市里看场皮影戏几乎已成梦想。 　　据考证，皮影戏源于汉武帝时期。《汉书·外戚传》记载：汉武帝的妻子李夫人死后，汉武帝时常思念。手下人李少翁便在夜间设一帏帐，请武帝在远处观看。不久，帐中出现了李夫人的形影——这是用皮刻人物造型，并用光源照射而形成的影像。后人改用厚纸或皮革剪影借光照射，演变成皮影戏，流传后世。 　　作为地域文化特色鲜明、独具魅力的一种皮影戏，河南灵宝道情皮影的产生可追溯到明代，至今已热热闹闹地唱了几百年。起初，它由当地官宦人家或秀才、举人自拉自唱，后来流传到民间，遂出现道情艺人和唱板。历代艺人不断吸收当地民间音乐元素，后来又移用皮影表演的艺术形式，并借鉴戏曲音乐中的打击乐，使原来的“说唱道情”逐渐演变为富有灵宝地方特色的皮影戏剧种。 　　道情音乐生动独特，表演风格细腻中略带粗犷，其鲜明的特色与艺人所使用的乐器有着密不可分的关系。道情的传统乐器主要有四弦、玉箫、月琴、渔鼓、简板、手板、碰钟等，据说这是传说中八仙人物所用的器物。后来，道情乐器在发展中有了一些变化，月琴为三弦所代替，玉箫为曲笛所换用，还加了二胡等弦乐器，但四弦、渔鼓、简板等特色乐器依然保留，其演奏风格始终未曾改变。道情皮影戏的唱腔总分为官调（喜调）和梅调（哀调）两种。除了曲笛外，所有演奏者都是演唱者。道情演唱鲜明的特点就是每唱一句或一段后的众人齐声合唱，且每种腔调都有富于变化的板式，以便适应各种人物及剧情的需要。 　　在灵宝，因为皮影艺人大部分演唱的都是道家始祖老子的故事，所以灵宝人尊敬地称之为道情，称皮影艺人为道情先生。村里或族中每遇大事，必请道情先生到场。道情先生演唱得有板有眼，群众听得聚精会神，绝无嘈杂之音。后来，道情又添加了皮影、木偶等道具进行演唱，使其形式越发多姿多彩。 　　小小幕布气象万千 　　“一口叙说千古事，双手对舞百万兵。”皮影这门已走过2000多年历史的“国粹”级民间艺术，似乎随着岁月的轮回正被人们渐渐淡忘。然而，在一些老艺人的眼里，这种“国粹”级民间艺术是祖先留下的宝贵财富，是他们的“精神故园”。灵宝市尹庄镇西车村的索辛酉就是这样一位执着的老艺人。索辛酉从小就跟随本村道情班子5个很出名的老艺人学习，很快在班子里挑起了大梁。1954年，当时的灵宝县成立了灵艺皮影剧团，风华正茂的索辛酉担任团长。由于受当时条件所限，灵艺皮影剧团后来逐渐演变成民间自发的表演团体——农忙时回家干活，农闲时组织演出。然而，不管世事如何变迁，索辛酉对道情皮影始终痴心不改。没有演出任务时，他独自奔波于陕西、山西等地演出，受到当地群众的热烈欢迎。 　　走近红色金丝绒做成的简易幕布，一个神奇的天地展现在笔者面前。这就是“索家班”引领“千军万马”纵横驰骋的广袤疆场，也是他们弹拉说唱的一方舞台。据粗略统计，悬挂在幕后的皮影人物共有二三百种，从帝王将相、才子佳人，到衙役跑堂、丫环媒婆，应有尽有。索辛酉介绍说，灵宝道情皮影戏的布景和人物用牛皮制作，人物均为剪影形象，大部分是从老辈儿那里传下来的，也有一些是买来的或别人赠送的。艺人们用布帐围成宽六七尺的“舞台”，油灯或汽灯、电灯照射皮影后，在白色纱幕上产生布景或人物造型。艺人双手操纵竹签、引线，一边完成剧中人物的文作武打，一边道白唱词，喜可让人神清气爽，悲能催人泪下。 　　索辛酉介绍说，皮影艺术在不同地区有着风格各异的不同流派，就皮影人物的造型而言，地域性特征十分鲜明。以陕西为代表的中国西北部地区传统皮影，人物造型精细秀丽，而以河北为代表的中国东北部地区的传统皮影，人物造型淳朴、粗犷而不失典雅。灵宝皮影则兼收并蓄，在汲取各地传统皮影艺术精华的同时，又突出地方特色，使得灵宝皮影整体效果繁丽而不拖沓、简练而不空乏。每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合既充实又生动，构成完美的艺术整体。 　　会跳舞的道情皮影 　　皮影融绘画、刻纸、说唱、戏曲、音乐于一体，具有独特的艺术魅力。据介绍，灵宝道情皮影过去曾演出的剧目达100余部，“文革”后至今，根据现代生活和发展的需要，索辛酉对这些剧目进行了整理，除保留原有的传统剧目外，又增添了反映现代生活的喜剧《三怕妻》《争丈夫》等。灵宝道情皮影另一特色在于，其题材以宣扬道教精义为主，其中八仙人物故事是其重点题材，特别是韩湘子的戏是演出中不可缺少的常备剧目。正如老艺人们所说：“打纸扎离不开糨子，唱道情少不了湘子。”正是因为洋溢