阿诺德·巴克斯凯尔特文化探索者.docVIP

阿诺德·巴克斯凯尔特文化探索者 　　众所周知，阿诺德·巴克斯（Arnold Bax）的音乐在很大程度上受到了一个爱尔兰人的影响。但是，除了翡翠岛（Emerald Isle，爱尔兰充满诗意的别称）以外，人们还能从巴克斯的音乐中发现更多的内涵。 　　 　　在第一次和第二次世界大战之间的几十年时间里，阿诺德·巴克斯和他的音乐无论在产量还是成功度上都达到了一个顶峰。他的七部交响曲很快得到了广泛的演奏；他为谢尔盖·佳吉列夫（Serge Diaghilev）的俄罗斯芭蕾舞团（Ballets Russes company）创作了芭蕾音乐；而且，除了大量的乐队作品以外，他还创作了相当数量的歌曲、室内乐和钢琴音乐。 　　然而，如今的情况却截然相反。在唱片业繁荣的时代，虽然不少音乐家有录制巴克斯乐队作品和钢琴独奏作品的意愿，但是除了在作曲家1983年的百年诞辰纪念时手忙脚乱地出过一阵子唱片以外，巴克斯的音乐已经有好几十年几乎不曾在音乐厅中见到了。巴克斯贬低者的结论非常直截了当：在公众场合演奏得这么少的音乐一定是三流的。而同时，他满腔热情的追随者们则继续着他们的支持，虽然那些支持并没有引起音乐会主办方的重视，只有少数的例外。 　　如果用现在的眼光看待巴克斯当时的情况，人们推测巴克斯自己可能会提醒我们他在音乐上从未真正的标新立异。他出生在金钱堆中——他1883年出生于一个富裕的汉普斯特德家庭，是一个成功的伦敦出庭律师的儿子，从小便显现出过人的钢琴和阅读的天赋，随后进入英国皇家音乐学院学习。1903年，一个他自我发现的决定性时刻到来了：他读了威廉·巴特勒·叶芝（WB Yeats）的《奥辛的漫游及其他诗作》（The Wanderings of Oisin and other poems）。 　　结果是比“影响”更为深刻的东西。爱尔兰文艺复兴作家叶芝的早期戏剧、尤其是诗歌，奠定了巴克斯的艺术生活，他几乎是立刻去了爱尔兰旅行。他对爱尔兰的景色和文化是完全认同的；他学习了爱尔兰的盖尔语言，用德莫特·欧伯恩（Dermot O’Byrne）的笔名创作并发表了诗歌以及短篇小说；他和爱尔兰的民族主义者成为了朋友，并且创作了一些早期作品，包括他基于叶芝的戏剧而创作的交响诗《霍利亨的凯瑟琳》（Cathleen ni Houlihan，1905年），这些早期的音乐作品都风格各异。 　　巴克斯回到伦敦后，1910年，他迷恋上了（或者他认为自己迷恋上了）一个名叫娜塔莉亚·斯卡金斯卡（Natalia Skarginska）的乌克兰女孩，当她回到俄罗斯后，他追随她去了那儿。“我向来都是一个大胆的浪漫主义者”，后来他这样描述他自己。他真的爱娜塔莉亚吗？或更多地只是爱上了爱情本身？这段恋情很快就告吹了，不久巴克斯心碎地回到了伦敦，和一个孩提时代的朋友结了婚，并定居都柏林。到1914年第一次世界大战爆发之时，他完成或至少构思了一些激烈的个人作品，包括交响诗《在仙山上》（In the Faery Hills， 1908年）、《狂喜者》（Nympholept，1912年）和《凡德花园》（The Garden of Fand，1913年）。 　　 　　 　　巴克斯乐队作品的完成日期通常是不精确的，因为他总是会先用缩谱作完曲，然后再为它们配器：《狂喜者》和《凡德花园》就是以这种方式创作的，直到1915年和1916年才最终完成。这两部作品的创作题材选自凯尔特人的神话，而且都显示了巴克斯已经发展成为一个世界一流的管弦乐大师了。他还是一个高超的旋律大师，能够创作精美的主题，比如在《凡德花园》的中间部分，这部作品的结构清晰明了，显示了比梦幻般的爱尔兰浪漫主义更为有力的内涵。后来巴克斯指责了在“凯尔特晚期”流行的模糊和朦胧的涵义，说它是“胡言乱语”，正确地指出了“原始的凯尔特文化色彩应该是明亮而富有宝石般光泽的”。巴克斯原有的性格特点已经找到一种方式从他那“大胆的浪漫主义”中奋力向前进了。 　　然后他的世界在1916年的复活节起义（Easter Rising）中受到了一次毁灭性的震荡：爱尔兰的民族主义者们在都柏林的中央邮局发起了一场暴动，声称要建立爱尔兰共和国，但很快就被英国的军队镇压了。巴克斯立刻意识到他所了解并热爱的爱尔兰如今已经不复存在了。与此同时，他与年轻而迷人的钢琴家哈丽特·科恩（Harriet Cohen）逐渐从工作关系发展为一段热烈的爱情。1917年，这对情侣在康沃尔郡北海岸被毁坏的廷塔基尔（Tintagel）城堡度过了一个夏日的假期，随后巴克斯创作了一部名为《廷塔基尔》的交响诗，它的音乐表现了他对凯尔特景色的热爱以及他对后瓦格纳时代管弦乐传统的继承。 　　巴克斯的很多钢琴音乐都是为哈丽特·科恩而写的，并且由后者担当首演：主要作品包括1918年的《交响变奏曲》（实际