(设计概论课件)五、设计的材料和技法（一）绘及相关技法.pptx

设计的材料和技法（一）绘画及相关技法;注意： 从本课件开始，课程中涉及的人物或名词，可能会带有链接，教师或自学者可以在幻灯模式下直接点击，进一步了解人物或名词的背景资料。 有的人物在其中文名和括号后的英文名上均带有链接，这种情况下，中文名往往是中文网页的链接，而英文名往往是英文网页的链接，两种不同来源的背景资料将更为有助于教师或自学者了解所学知识。 如果链接失效，请给魔豆学院管理员发送邮件，报告这一问题，我们将尽快更新课件相关部分的内容。;依其不同的特点，设计师或者艺术家选用不同的材料，并且选用适用于这些材料的技法。 这些材料与技法的组合，我们也称之为“媒介”。 ;;绘画 绘画就是往一个平面上涂颜料。 传统的颜料一般是将土质有色矿物研磨成色料，再用一些媒介物（一般是液体）混合，以便涂抹。 如今也有一些颜料来自于人造的化合物。媒介物和色料的选择对于作品的最终特征有极为重要的影响，因为每种媒介物都有其局限性和潜力。;绘画的相关技法 有许多种和媒介有关的绘画方法： ●蜡画法 ●干壁画 ●壁画 ●蛋彩画 ●镶嵌画 ●油画 ●水彩画 ●丙烯画 ●拼贴画;在法国南部的一些洞穴里，人们发现了迄今最早的一些画作，其历史可追溯至公元前20000年，其中最著名的是“拉斯科洞窟壁画”。绘制这些动物和猎人的颜料由赭石粉之类的矿物作为色料、动物脂肪作为媒介物混合而成。在世界上的很多地方，都能看到这种岩画。;蜡画法 蜡画法使用色粉与热蜡混合，并用刷笔绘制于木头表面之上，然后用金属工具比如勺子使其平整，最后在火上将蜡烤软，并将颜色印入木头。这种方式会使颜色持久，并且允许对绘画的表面进行雕刻造型。因为有蜡作为媒介物，颜色是半透明的，而且显得新鲜生动。如今，这个技法已颇为罕见，但在罗马时代晚期，此技法颇为盛行，比如右图是一幅来自埃及法尤姆的二世纪陪葬肖像。;干壁画 在干壁画技法中，通常是将色料与水混合（当然也可能用到其它物质），然后画到被水淋湿的石膏墙上，等石膏干时，不被石膏吸收的颜料即附着在石膏的表面??。干壁画与真正的壁画有几个不同点：颜色更坚固，比真正的壁画效果更华丽明亮。干壁画的特点允许作画者画得很慢很仔细，而且因为色粉是不透明的，所以可以很容易地通过覆盖的方式加以修改。右图是公元前13世纪的埃及墓穴壁画。;壁画 壁画，也被称为“湿壁画”或“真壁画”，绘制于在新做好的潮湿石膏表面。首先，将数层石膏覆盖于表面之上，当最后一层还湿润时，画家将土质色料与水混合而成的颜料绘于其上。色彩渗入湿石膏，并产生化学反应，最终画好的表面在暴露于雨水中时也不会脱落。由于必须画在湿石膏上，每次能敷设多少石膏限制了一次性能画多少，所以经常会看见作品中每天完成的各部分之间带有分界线。另外，由于必须快速无误地进行绘制，所以表面和色彩的精细度往往可想而知地不那么理想。这种技法在文艺复兴时期的意大利臻于完美。;十六世纪米开朗琪罗在西斯廷教堂穹顶上的壁画;链接： 公元一世纪的庞贝罗马墙画 十四世纪乔托在帕多瓦竞技场教堂的壁画;蛋彩画 顾名思义，这种技法使用的媒介物是稀释了的蛋液，通常绘制于石膏板上。在15世纪印刷术发展起来之前，羊皮纸或纸质的书籍也常使用蛋彩画作为装饰点缀。蛋彩画干得很快，干了以后颜色亮度较湿时更高，表面呈现哑光的质感，颜色总体表现为明亮饱和，造型则依靠线影法。一直到15世纪，蛋彩画还应用于绘制镶嵌板。这方面代表性的艺术家包括契马布埃（Cimabue，14世纪）、杜乔（Duccio，14世纪）、安德鲁·怀斯（Andrew Wyeth，20世纪）。伊斯兰和中世纪书籍、手稿中的蛋彩细密画是另一类重要的蛋彩画类别，凯尔特人的《凯尔斯书》（Book of Kells)、14世纪的《时令之书》（Book of Hours commissioned by the Duc du Berry）都是著名的范例。;《克里斯蒂娜的世界》 ——安德鲁·怀斯;镶嵌画 把彩色的玻璃、石头、陶瓷小片镶嵌进湿灰泥当中，虽然镶嵌时总会存在轻微不规则的定位，但在远看时形成了活泼、带反射效果的表面。最常用于建筑物的内墙、地板和天花板的装饰。 这里有一个拜占庭镶嵌画画廊，集中了很多类似的作品。;油画 在15世纪之前，油画颜料比较浓厚，难以控制，所以一开始只是用于实用性目的。直到15世纪发现松节油是很好的稀释剂以后，情况才一举改变。范·艾克兄弟被认为是完善了油画技巧的先驱——尽管当时他们还试图对此加以保密。;油画以精油（一般是亚麻籽油）混合以色粉为颜料，传统上以松节油为稀释剂。画家可以按照自己的需要调节浓淡，颜料较浓时上色比较厚而不透明，颜料较稀时则上色薄而明亮。油画一般绘制于撑开的画布之上，画布上一般事先还涂布有中性的色料。最早的油画技法涉及建立色彩从暗到亮的的层次，精细的画笔也使作品显得工整光洁。半透明的颜