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《雨果》致我们正在失去胶片电影 　　故事发生在上世纪30年代末巴黎一个繁忙火车站，小男孩雨果藏匿于钟楼塔内的暗窄通道里，他会在每个夜晚的烛光下给火车站的27座时钟一丝不苟地上油、校准；去世的父亲留给他的只有一本神秘的机械手册和一台在旁人眼中只是废铜烂铁的机器人。一次，他去玩具店偷零件时被店主乔治·梅里埃当场抓获。乔治拿走了雨果父亲的遗物—那本手抄的机械手册，令他心急如焚。于是，雨果尾随至乔治家中，并结识了乔治的养女伊莎贝拉，他恳求她帮自己保住手册。莎贝拉深感事有蹊跷，便答应与雨果一起结伴探秘。当终于修好的机器人在作画后落款为乔治时，两人疑心顿起。最终，雨果和莎贝拉才发现古怪老板乔治原来就是隐姓埋名的乔治·梅里耶—昔日声名显赫的奇幻电影导演。而一位知情人的现身，让雨果和莎贝拉的奇幻冒险更添神秘…… 　　在去年举办的85届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，《雨果》力压2011年暑期档两大热门之作《变形金刚3：月暗之时》和《哈利波特与死亡圣器（下）》，一举夺得最佳视觉特效、最佳艺术指导、最佳摄影剪辑等七项大奖。事后，一些影评人表示：“获奖名至实归，但也多少有些出乎意料”。 　　的确，在主流中国观众的眼中，这部片子仅以感官的冲击力而论，似乎是有些平淡无奇了，影片中既没有高大威武的机甲战士，也没有飞腾吐火的恶龙神兽，至于万弹齐发或者星际旅行的所谓标准“视觉爆米花”元素也是一概皆无，这样的一部电影居然能问鼎奥斯卡特效奖，这可能也是很多大片观众对本片褒贬不一的原因，毕竟大家已经惯于用“奇幻神话=视觉震撼”的思维定式来理解电影特效了。 　　本片根据布莱恩·瑟兹尼克的同名小说改编，是马丁·斯科塞斯的首部3D力作。为了将上世纪早期巴黎的城市风貌与满脑子装满机械幻想的小男孩的想像空间完美结合，制作组在伦敦郊外布景，搭出高度仿真的1930S年代法国蒙帕纳斯车站，高大开阔，细节精细。最终呈现出了一个错落有致、纵深感突出的“四位一体”的魔幻世界―有序转动的机器零件、斑斑驳驳的浮光掠影、穿梭往来的列车行人，以及高空远眺之下的巴黎夜景等，在艺术??导丹特·佛莱提缜密却不失真的奇思妙想下，在摄影师罗伯特 理查森的多细节运动摄影长镜头的演绎下，亦真亦幻。这也是本片较之其他商业电影，在观赏层面带给观众真正与众不同之处。 　　斯科塞斯在拍摄本片时已年近70，除了在商业收益上要给投资方以满意交待之外，更期望在3D电影这一新兴领域多有斩获―他试图用最先进的数字制作技术来向曾经辉煌一时的胶片电影甚至是无声电影致敬，在所谓的尖端与古老的电影拍摄手法之间完成一次完美的无缝对接。于是，最富有戏剧性的一幕便出现了：在片中处处透着时尚、新潮的上世纪30年代的特效背景下，故事中的特效电影制作先驱们却在用当时最时髦、当下看起来多少显得简陋的手法在一丝不苟的追逐着自己的电影梦。两相对比之下的鲜明反差是很多影迷最愉快的体验。 　　《雨果》从骨子里讲还是商业片，但作为早就功成身就的斯科塞斯来说，首次试水3D电影，自然要背负更多的使命感，特别是关于早年电影发展史的一段解读。这便使得本片在一些人看来有些像科幻味十足的传记片。再加上过于程式化的舞台剧般的人物塑造，也使得部分影迷在观赏本片时有一种滞涩感。或许这便是《雨果》一片在包括中国在内的许多国家上映??反响一般的原因。但不管怎么说，《雨果》是一部值得细品与回味的赏心悦目的影片，也是一部艺术性与商业性俱佳的佳作。 　　电影推荐 　　奥斯卡金像奖—最佳特效 　　 2010（83届）：盗梦空间 　　制作公司：Syncopy Films等 　　发行公司：华纳兄弟 　　上映时间：2010 年7月16日《盗梦空间》是导演克里斯托弗·诺兰继《蝙蝠侠：黑暗骑士》后的又一力作。本片将带观众游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。由莱昂纳多·迪卡普里奥和奥斯卡影后玛丽昂·歌迪亚主演. 　　 2009（82届）：阿凡达 　　制作公司：Dune Entertainment等 　　发行公司：20世纪福克斯 　　上映时间：2009年12月18日在未来世界中，人类为获取另一星球—潘多拉星球资源，启动了阿凡达计划，并以人类与纳美人（潘多拉星球土著）的DNA混血，培养出身高近3米高的“阿凡达”，以方便在潘多拉星球生存及开采矿产。受伤的退役军人杰克，同意接受实验并投入了一系列冒险。 　　 2007（80届）：黄金罗盘 　　制作公司：新线电影等 　　发行公司：新线电影 　　上映时间：2007年12月5日本片由克里斯·维兹执导。讲述一位叫莉拉·贝拉奎亚的小女孩，前往一座平行宇宙??救被黑暗势力绑架的朋友，与各种异形生物、巫婆和其他人物遭遇的故事。片中，妮可基德曼扮演的柯尔特夫人是一位颇有背景、神秘莫测的邪恶学者。 　　 2