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第五课：VRay产品展示渲染 一、打灯技巧 好莱坞有一套经典的三点光照法，可以作为基本技巧。 主光 灯具架在摄影机正后方约30度角或45度角的位置，向主体正面打光。主光是强调主体事物的照明光，也是决定光源方向的主要光线，因此主光通常会用较强的光线来照射主体。同时必须注意造成的阴影，光线愈强愈锐利，造成的阴影愈明显，亮度对比及反差就愈大。大部分的摄影用灯具都可以微调灯光的焦距，把光打聚光些或散光些，相应的阴影也会发生变化。如果要得到非常柔和的光线效果，可以在灯前加上“柔光片”。 副光 副光又称补光，灯具架在相对于主灯位置的另一方，与摄影机约呈30度角或45度角，向主体正面略侧面灯光，主要是把主光在另一侧面造成的阴影修掉，让部分黑暗的区域稍微明亮，增加主光与阴影间的中间色调，使画面看起来更生动，更有层次和立体感。大部分补光会比主光打得柔和些，以免抢了主光的角色。某些刻意制造阴影效果的场合，补光会故意打得柔和些，甚至就不打补光了。 背光 或称“反光”、“轮廓光”，架设在主体后侧，并且可以避开摄影机拍到的地方，用以勾勒出主体的轮廓，让主体和背景间产生空间感和立体感。也有架在主体顶端的上方，以便打出“发光”，或在下方，以打出“脸光”（如果主体是人的话） 这套理论简单说来就是：决定明暗的关系一盏灯，增加细节层次一盏灯，区分背景将物体提出来一盏灯。但这只是相当基本的方法，根据拍摄目的和拍摄对象的不同，需要针对性的布光方案。作为一项很有用的技能或者说基本素质，产品摄影应该为工业设计师掌握，在设计教育中也应该占有一席之地。 二、各种物体的渲染方法 1、透明性物体：这类物体适宜使用比较干净的场景，应该尽量避免杂乱的环境。一般使用透视光来表现其质感和形状，还可以使用反光板来体现表面的光洁晶莹。 2、反射性物体：这类物体多为金属制品，表面光滑，适宜用散射光来表现（利用硫酸纸的散射作用获得）。由于会映射周围的物体，拍摄时应该尽量避开周围的杂乱环境，因此一般使用硫酸纸将拍摄对象与周围环境隔离开。 如：电镀金属 光盘的电镀表面具有高反射率，拍摄时，通过黑白卡纸的对比映射，可以很好地表现物体的质感。白色卡纸的运用可以有效地提升材质感觉和画面情趣。需要注意的是，为了表现物体的转折关系，物体的边缘映射的环境应该是中性的颜色。 第六课：牛刀小试 一、测试阶段设置 全局开关面板：关闭3D默认的灯光，关闭“反射/折射”和“光滑效果” 图像采样器：“固定比率”，值为1。 关闭“抗锯齿过滤器”。 首次光照引擎---发光贴图：预设[非常低]，模型细分30，插补采样10 二次光照引擎---灯光缓冲：细分100 RQMC采样器：适应数量0.95 噪波阈值：0.5 最小采样值8 全局细分倍增器：0.1 7、灯光和材质的细分值都降低5—8 二、出图阶段设置 1、全局开关面板：打开“反射/折射”和“光滑效果” 2、图像采样器：“自适应准蒙特卡洛”。 3、打开“抗锯齿过滤器”，选择“Mitchell-Netravali” 4、首次光照引擎---发光贴图：预设[中]，模型细分50，插补采样30 5、二次光照引擎---灯光缓冲：细分1200 6、RQMC采样器：适应数量0.8 噪波阈值：0.005 最小采样15 全局细分倍增器：2 7、灯光和材质的细分值可增加20—50 3、吸收性物体：吸收性物体可分为表面光滑和表面粗糙两类。这类物体的反射光线很少，也不产生映射现象。如木制品、纺织品等。这类物体的布光和场景设置的自由度是最大的，不过仍然可以进行一些归纳。表面光滑的物体由于具有光泽，适宜利用散射光拍摄；而表面粗糙的物体，为了表现质感，通常利用直射光或是方向性较强的散射光来拍摄。 第七课：VRay的物体和特效 VRay物体相机 VRay物理相机和max本身带的相机相比，它能模拟真实成像、能更轻松的调节透视关系。单靠相机就能控制暴光，另外还有许多非常不错的其他特殊功能和效果。。 相机知识和几个重要参数的理解： [缩放因数] 这项参数决定了最终图像的(近或远),但它并不需要推近或拉远摄像机 [焦距比数]（光圈系数） 光圈系数和光圈相对口径成反比，一般都控制在 8以内，系数越小口径越大，光通亮越大，主体更亮更清晰，光圈系数和景深成正比，越大景深越大。 [渐晕]类似于真实相机的镜头渐晕(图片的四周较暗中间较亮)。 [白平衡] 就是无论环境的光线影响白色如何变化都以这个白色定义为白色 [快门速度]实际速度是快门速度的倒数，所以数字越大越快快门速度越小实际速度越慢，通过的光线更多主体更亮更清晰快门速度和运动模糊成反比，值越小越模糊 [胶片速度ISO] 也可以说胶片的速度，也称为感光系数，根据摄像的经验，白天ISO都控制在100-200，晚上控制在300-400 现在知