永乐宫三清殿壁画线造型语言初探.docVIP

永乐宫三清殿壁画线造型语言初探 　　摘要：山西永乐宫对于外界的影响主要在于其殿宇内精美的壁画，而三清殿的壁画，不仅在面积上居五殿之首，且艺术水平也最高。自1952年永乐宫壁画被重新发现以来，专家学者对三清殿壁画的研究著述已经颇多，而对三清殿壁画线造型的研究目前尚不够深入。永乐宫地处中原地带，与敦煌相比，其绘画艺术更多体现出中原传统绘画样式的影响，中国绘画的线造型特征也更为充分地体现在三清殿的壁画当中。 研究三清殿壁画的线造型艺术特征也是解读永乐宫壁画的一个关键，也是研究中国传统绘画线造型样式的一个重要内容。 　　本文拟通过对三清殿壁画线在画面气势表现、空间表现和造型应用等方面的深入分析，探讨三清殿壁画迷人的艺术魅力所在。 　　正文 　　永乐宫始建于元代，位于芮城县城北约三公里处的龙泉村东，地处山西南端、黄河北岸，是为传说中道教祖师吕洞宾而建。其主体建筑由宫门、龙虎殿、三清殿、纯阳殿、重阳殿等五座殿宇构成，五处均有精美壁画，总面积达960平方米。三清殿是永乐宫的主殿，其壁画也最为精美，大殿内的壁画，高约4.26米，全长94.68米，壁画总面积有403.34平方米；共描绘有290尊神像，帝后主像高达2.85米，玉女身高也在1.95米以上，场面气势雄浑、大气磅礴。 　　一，线造型对于三清殿壁画画面气势的表现： 　　三清殿壁画又名《朝元图》，描绘内容是道教神仙朝拜道教最高神原始天尊的盛况。首先画幅体量巨大，本身就给人一种视觉上的震撼；其次，画面人物以长卷式横向排列，人物众多，形象高大威猛；人物形象平面化排布，共分三到四层竖向叠加。画面以大量静止直立体的重复排列出现，如秦始皇兵马俑一般，呈现出一种排山倒海的气势。 　　在用线方面，首先是大量的竖向长线的运用，使画面显得庄重肃穆，尤其在主神像身上，长线更使其显得稳重端庄，使人感觉其权威地位不可撼动。如东山墙上的“南极长生大帝”形象，飘带从头冠由上而下自然飘落，长约三米，线条顺畅自然，一气呵成，从线条之中丝毫发现不了停笔、对接之处，在让人佩服古人高超技艺的同时，更能感受这种贯通天地的气???。其次，人物按对称仪仗形式排列，众多人物面朝一个方向进行朝拜，线势统一，具有动感，场面壮观，气势恢宏。第三，画面长短线搭配，曲直线适宜对比，使画面在肃穆统一的气氛中又不失灵动。《朝元图》中弧线使用频率较高，直线所占比例极少，然而在艺术家精心处理下，直线的稳定和坚硬的力量却起到了绝佳的效果。一些长飘带、建筑物的边线、装饰图案中的直线与周围大量弧线形成的对比等，使画面显得方正而灵动。 　　二，线造型对于三清殿壁画画面空间的表现； 　　三清殿壁画在空间表现方面，第一是通过整体形象的布局与构图来体现，通过形象的大小，位置的排布与形象组织的视觉引导产生空间概念；其次是通过色彩来营造空间。本节所探究的是如何通过线造型语言来表现画面空间。 　　中国传统绘画是平面化排布形象，利用形体或线条之间的的叠压与穿插是表现空间最有效的方法之一。三清殿壁画也同样采用了这一传统方式。三清殿壁画所描绘的290尊神仙形象在画面中的纵向排列为三至四排，画面前排的形象为全身像，处在第二排和第三排的形象被描绘为半身像或者胸像，而画面最后一排的形象仅为头像，通过遮挡让人感觉前后关系。 　　利用疏与密的对比产生空间效果。画家充分利用疏、密的对比关系，使画面在形成节奏感的同时，让观众产生空间感受。这种方法的运用，在对主神形象的表现上更容易看到。为了凸显主神的绝对权威，除了所占面积远远超出周围随从外，每位主神的周围都留有较大的空间，再加上对主神像后面随从形象的弱处理，造成了视觉空间的进一步扩大，前后之间的空间距离也随之产生。 　　三清殿壁画在保持传统绘画平面排列构图的基础上，虚与实的对比运用，也是处理画面空间效果的一个手段。这种形式在前后形象勾线的深浅上体现得不明显，更主要的是体现在线与线搭接的虚实松紧上。线头搭接紧，就显得实，空间就贴近，前后拉不太开，线头搭接有距离，就显得虚，空间就远，画面也更虚灵。线头虚的扣接使庄严肃穆的画面产生空灵虚幻的空间效果。 　　三，线造型在三清殿壁画形象塑造上的运用 　　三清殿壁画《朝元图》在人物形象塑造上首先是用程式化的造型方式来塑造的，尽管画面形象几乎没有雷同，气质各异。但在290个人物当中，仅接近四分之三侧面的人物形象就有207个，全正面形象47个，全侧面26个，俯或背面等特殊形象10个。正面及四分之三侧面形象刻画极佳，但侧面像造型较差，往往没有后脑勺，这说明画家对于这个角度的形象处理不好。也更说明了作者是完全按照一定程式对形象进行处理的。恰恰就是因为按了一定的程式处理，才致使画家能够更好地以骨法用笔去体现人物的形象气质，而不是为了表现形象而损失了用笔。筋骨出肉的形象塑造是永乐宫壁画的