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香港电影《神探》心理战探究 　　【摘要】 《神探》是一场心理博弈之战，是粗线条警匪片中细腻人性的极高表现。片中人性的较量远远高于警匪片中的暴力冲突。本片大量运用视点的切换手法，着重挖掘了人们的潜藏人格，是对人性的一次深刻剖析，令人有一种挥之不去的窒息感。 　　【关键词】 《神探》；心理战；视点；潜藏人格 　　项目名称：浙江师范大学课程实践教学项目成果（编号：201129）。指导老师：首作帝 　　人性是晦涩难懂的。而人性的残忍就似在摇摆不定的世界战场中充斥的一种挥之不去的窒息感。每个人都如一个窥伺者般暗自伪装，审时度势——用善良伪装懦弱，用勇敢伪装莽撞，最后侥幸地带上假面具。因为人性窥伺者的多疑敏感，他们无疑都卷入了一场尔虞我诈的心理战，可怕的是，你永远不知道敌人在哪儿，甚至不知道敌人是谁。导演杜琪峰正是放大了这种人性，但他的表现方式却不同于同类型的好莱坞大片，他更多地着墨于小人物的内心挣扎和情感纠葛，在各种事件的冲击下完善人物的个性和苦恼。他的人物最重要的特点就是完整的保留了真实性，有着正常人的缺憾和挣扎。与此同时，警察也不再一直是正义的象征了。这样正邪难辨的处理方法配合多角度的剪辑，使杜琪峰的电影有种特殊的风味。鬼才导演将人性与警匪题材紧密契合，解剖人性，在粗线条的警匪题材中体现着细线条的人性变化，《神探》便将这种技巧发挥到极致。 　　一、视点的诡计——潜藏人格 　　陈桂彬，一个特立独行的神探。开篇，陈桂彬便裹上了神秘色彩。在他的怪异的举动中，案件剪辑快速掠过。扑朔迷离的剧情渐渐展开，导演的画面诡计也已经开始在视点中埋下铺垫。主观视点中，商店里有两个女孩：一个举棋不定，一个故意怂恿。而在客观视点里，商店里只有一个面露难色的女孩。观者也许会有疑惑——这会不会真的是女孩的朋友？可那商店老板的表情，女孩的神色显然道出了真相——所谓的“坏东西”，只有陈桂彬能看到。这一切只是通过短短两个画面切换而构成的诡计，在快速的剪辑，演员的配合中迷惑我们的双眼。而后，“鬼才”杜琪峰的把戏一次次上演，主客观??视点着魔般地铺陈开来——何家安拜访陈桂彬时的混乱局面，警队的组员的潜藏人格对陈桂彬的嘲讽……这些细线条的潜藏人格在多视点中切换得有条不紊。“你看到的东西，别人看不见。”“其实警队已经不要你了，这个世界没有人需要你。”开篇十多分钟，神探的“妻子”也已登场，而这些话也直剖陈桂彬的孤独，但，这是出自谁的观点？是客观的吗？可她们夫妻已经离异，根本不可能如此恩爱。是主观的吗？可陈桂彬为什么要如此质问自己？就在这样的矛盾中激起了观者探索的兴趣。之后“张美华”的气愤、陈桂彬的劝导、何家安的迷茫层层地铺开来，客观的视点在博弈中渐渐放大，渐渐清晰——“张美华”只是活在“神探视点”中，神探是在与自己的潜藏人格较量。镜头在这之中切换得淋漓尽致，最后，在客观中慢慢定格——陈桂彬一个人，一株孤独的苇草，无人赏识。“我宁愿被那坏东西害死，也不想被闷死”最后，陈桂彬的一句话，道出了他的心声，他视点中的张美华已经无力抵抗他的执着，案件的侦破也拉开了序幕。之后片中主要人物——高志伟，携七种人格粉墨登场，这让人不得不感叹导演大胆的冒险。在口哨声的配乐中，高志伟穿梭于街道，陈桂彬、何家安紧紧跟随，视点切换的步伐也没有停下。画面中不断变换着“七鬼”与高志伟的身影。在快速剪辑中，轻快的口哨声配上阴森的敲击乐，构成了一种音乐碰撞的矛盾，也暗中彰显了视点技巧下构成的画面矛盾。随之而来，双方的较量开始了。“七鬼”突然驻足回头，此时的陈桂彬与他擦身而过，但之后的视点已经快速切换为客观视点——我们在双方擦肩而过时只看到了高志伟一人。之后，又在这特殊的配乐中频繁切换视点，让观者仿佛品尝两种不同口味的饕餮大餐，直呼过瘾。 　　二、片名的心机——探案还是探心？ 　　初看片名《神探》，下意识地以为这是一部普通的警匪片。它的确具备了所有警匪片的因素——警察和匪徒之间的斗智、斗勇，动作、追车、爆炸……但若止于此，这恐怕只会是一次视觉冲击的盛宴，而单凭视觉的冲击，警匪片中在此片之上的又是何其多。事实上，他探的不是案，是人心，这便是本片的出彩之处——人心叵测。本片就是缘起于人性的可怕。人们把自己的猜忌、贪婪掩藏在了深处。可陈桂彬是个例外，他能看到他们的潜藏人格，看到他们的“鬼”，于是他被大众当成了例外。他“探案”的手段便是“探心”，他不断的和各种“坏东西”单独较量，这是他自己世界里的征途，这是他一个人的战争。再看片名的译文，有Mad Detective、Godly Detective. Godly Detective，直译痕迹明显，将陈桂彬化为超然世外的“神”，救赎世界。可片名“神探”不在对陈桂彬形象的神化。此“神”非彼“神”，神探的神，旨在它独辟蹊径的破案技巧。他不是God，不是像救世主般