剑川木雕艺术特征及文化内涵浅析.docVIP

剑川木雕艺术特征及文化内涵浅析 　　摘 要：剑川木雕是白族人民在吸收了汉族和各族人民文化生产技术，逐步发展形成了它独特的精湛的技艺。在剑川木雕中，有实用美观、玲珑剔透的雕花门窗；有古典雅致的精美家具，还有造型别致的精美工艺品，本文从剑川木雕的装饰艺术特征出发，分析渗透在木雕艺术中的文化内涵，旨在剑川木雕能被更多的人了解并且引起重视，推动剑川木雕的发展。 　　关键词：剑川木雕；艺术特征；文化内涵 　　剑川木雕以云南大理自治州的剑川县为产地，剑川木雕历史悠久，源远流长，以其工艺精湛、文化积淀深厚而蜚声海内外。在剑川，木雕工艺作为一种最广泛的社会职业，是农村家庭最重要的经济来源。剑川木雕的文化底蕴很深厚。这种良好的文化氛围对木匠手工艺人技能的增长、新工艺的运用、产品的创新都起着一定的积极作用，也对木雕工艺的传承及当地人对民族手工艺文化的保护、对民族文化价值的认同感有推动作用。剑川木雕有着丰富的艺术想象力和浓郁的民族风格，题材广泛，造型优美，形象生动逼真；而且构图严谨统一，工艺精美细腻，山水花鸟人物尽入画图，有呼之欲出的真实美感。 　　1 剑川木雕的基本特性 　　剑川木雕之所以能够历经漫长的历史演进，这与白族稳固的社会结构和文化结构有着密切的关系，以及它自身存在过程中所具有的互为矛盾，又互为统一的不同特性。 　　1.1 依附性与独立性的统一 　　剑川木雕是附合白族民间习俗的必不可少的一种艺术活动。它的存在，就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。这使得白族木雕作品受到其存在目的作用制约的依附性特征，表现在具体作品的构图处理上，也就是作品的装饰性特征。诸多的限制，也形成了艺术上的独特语言，显示着自身存在过程中的独立性——即美的特眭。剑川白族木雕不论它用于建筑方面还是家具上，作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情，只要人们以美的标准肯定了它，它也就有了存在中的审美价值。 　　1.2 变异性与稳定性的统一 　　毕竟不是每个剑川木雕工匠都能获得艺术上的成熟，但是人们都有权力按照自己的理想和审美爱好来进行设计，以及对其他人所设计的原稿有一定的改动。如此，作品的最初形态必然会发生不可避免的变化。这种传承中的变异现象，也不断地调节着剑川白族木雕与其流传的时代、民族、地区、习俗之间的差异。 　　同时，由于剑川木雕所担负的民俗形式的滋延传承，及基本纹样程式化手法的相对固定，传承方式的世代相袭，又使其具有外在形式相对稳定的特性。剑川木雕传承的变异性与稳定性，与其赖以生存的民族民间传统文化结构有着密切的关联，所以，挖掘和整理剑川木雕这项民间工艺美术，应是今天有民族责任感的艺术家重要的课题。 　　2 剑川木雕创作题材和艺术语言 　　剑川木雕的主题多以人物、动物、花卉这三大类作为图案来进行创作。孔雀开屏、双风朝阳木雕中的各种动物展翅欲飞，呼之欲出；牡丹、荷花、山茶花等图案制成的装饰品。 　　其人物多为神话传说、神仙圣人，有财神送宝、八仙庆寿、寿星献桃、福禄寿喜、二十四孝、牧牛图等等。动物题材的既有孔雀开屏、喜鹊登梅、白鹤盘松、鲤鱼、跳龙门，也有双凤朝阳、麒麟送子、飞龙揽云、百鸟朝凤等等。而花卉题材的图案，有牡丹、莲、海棠、茶、太阳花等花卉类，用竹、菊、梅、兰或牡丹、荷花、松、梅来代表四季。 　　通过对木雕艺术语言的分析，总结出两个特点：一种是用意象式表现，这是形成他们作品独特语言风格的根本原因。将基于直觉感悟的情感体验和心灵意象用图象的方式即兴地表现出来，如强烈的主观意味、浓厚的感情色彩、奇异的想象力、无拘束的表现手法、简洁而粗拙的雕刻技法等等，因而与一切既成艺术有着本质的区别。二是原创性语言，剑川木雕作品充满了神秘、朴拙的形象和图案，具有浓厚的神秘感，并对许多既成艺术语言进行了借用。 　　3 剑川木雕的文化内涵 　　3.1 原始及本地宗教的影响 　　几千年前剑湖先民们依赖当时朴素简约的思维理念，把大自然造就出的平安与吉祥，灾难与惩罚，都归结于上天主宰的某种意愿。于是慢慢地，剑湖以及洱海地区的这些土著族群的“万物有灵”观、天地观、生死观、灵魂观等各种虚无缥缈的民族宗教理念便自然地在他们的思想认识深处产生、发展、扩散、流传开来，经历过不同自然崇拜、动植物崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜、生殖崇拜等，在漫长的历史进程中形成相对稳定的原始宗教理念。本主信仰是白族民间宗教信仰，是一种吸收了自然崇拜、英雄崇拜、祖先崇拜等内容而形成的村社神崇拜，具有人为的宗教特征，同时也存在较浓厚的原始宗教色彩和浓郁的地方特色，是白族群众中最集中、最广泛的宗教信仰，是大理地区白族最独特、最典型的宗教文化。本主崇拜既有多元性的文化特点， 集佛、道、儒文化为一体， 又有世俗性、村社性等文化特点。白族村几乎每个村都有本主庙，雕有本主像（如图1）；原始的宗教理念和