《夜半歌声》经典影片,不朽歌声.docVIP

《夜半歌声》经典影片,不朽歌声 　　[摘要]电影是视听艺术相结合的艺术形式，电影与音乐从电影艺术一出现就紧密地结合在一起了，音乐之于电影可以起到渲染气氛、抒情、表现时代与地域的风格，叙述故事情节和交代人物关系等功用。《夜半歌声》在20世纪前半叶，开创了电影题材和电影歌曲创作的新时代，重温这些优美感人的经典音乐与歌曲，追忆歌曲演唱者及美妙的歌声，使我们深切地感受经典作品永不磨灭的艺术魅力。 　　[关键词]歌曲；《夜半歌声》；赏析；歌唱者 　　一、时代对影片的召唤 　　电影是视听艺术相结合的艺术形式，电影与音乐从电影艺术一出现就紧密地结合在一起了，音乐之于电影可以起到渲染气氛、抒情、表现时代与地域的风格，叙述故事情节和交代人物关系等功用。早期的电影虽然是默片，但在电影院放映时会运用钢琴、乐队、留声机等为之伴奏以增添电影的效果。据资料记载，1927年有声电影《爵士之王》诞生，这也是第一部音乐片的诞生。1931年3月，中国拍摄了第一部有声电影《歌女红牡丹》，1934年拍摄的电影《渔光曲》则具有非常的意义，与电影同名主题曲《渔光曲》多次出现在影片中，朴实的旋律和质朴的歌词深深地打动了无数的观众，并对电影及电影音乐的发展产生了深远的影响。聂耳在《一年来之中国音乐》一文中曾经写道：《渔光曲》一出，其轰动的影响甚至成了后来影片要配上音乐才能卖座的一个潮流。在此潮流影响下，上海新华影业公司出品了一部轰动一时的影片——《夜半歌声》。 　　二、《夜半歌声》的历史由来 　　电影《夜半歌声》拍摄于1937年，影片讲述了一个革命者宋丹萍（著名演员金山饰演）经常演出进步的剧目来宣传革命，在此期间他与当地豪绅的女儿李晓霞相爱，遭到豪绅的坚决阻挠，当地的恶霸汤俊追求李晓霞遭拒，怀恨在心，指使手下喽啰用硝镪水将宋丹萍毁容，宋丹萍被毁容后怕连累晓霞终身，为使她断绝希望，假称自己已死。晓霞闻讯后因受刺激而精神失常。宋丹萍则在剧院看门人的帮助下隐身剧院，月明之夜，出现在剧院顶楼，用歌声安慰着病重的李晓霞。多年后另一个剧团来到剧院演出，剧团的进步青年孙晓鸥和女友绿蝶亦随团来到这里，一个偶然的机会孙晓鸥遇到了宋丹萍，后者向他讲述了自己的不幸遭遇，希望小鸥能继承他未竟的事业同封建势力作斗争，并代他去安慰晓霞。恶霸汤俊又企图侮辱女演员绿蝶，孙晓鸥同恶霸展开了激烈的搏斗，此时宋丹萍出现，除掉了恶霸，在众人的追捕下，在熊熊的烈火中从楼顶纵身跳入滔滔的江水中。 　　一般认为，电影《夜半歌声》的故事情节改编自美国好莱坞1925年的《歌剧魅影》，实际上这一版最早的《歌剧魅影》和《夜半歌声》一样都取材于法国作家加斯东·勒鲁的同名小说，原作虽算不上精彩，但它神秘浪漫的情节，惊险悬疑的气氛却吸引了许多艺术家，美国分别在1925年、1943年、1989年、1990年四度将其搬上银幕，其中1943年版的《歌剧魅影》还获得了1944年的奥斯卡大奖。1962年英国以拍摄恐怖片见长的哈默电影公司也将它搬上了银幕。当然最为著名的还是英国音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯谱曲的音乐剧《剧院魅影》，成为世界上最著名的音乐剧之一，至今常演不衰。《剧院魅影》的故事情节大致如下： 　　在巴黎的一家歌剧院里，怪事频繁地发生，原来的首席女主角险些被砸死，剧院出现一个令人毛骨悚然的虚幻男声。这个声音来自住在剧院地下迷宫的幽灵，他爱上了女演员克丽斯汀，暗中教她唱歌，帮她获得女主角的位置，而克丽斯汀却爱着剧院经纪人拉乌尔，由此引起了嫉妒、追逐、谋杀等一系列情节。而最终幽灵发现自己对克丽斯汀的爱已经超过了个人的占有欲，于是解脱了克丽斯汀，留下披风和面具，独自消失在昏暗的地下迷宫里。 　　对比中国版的《夜半歌声》和法国作家加斯东·勒鲁的同名小说，的故事情节我们可以大致看出《夜半歌声》的“前世今生”。 　　1937年拍摄的这部影片由当时的著名导演马徐维邦执导，主要角色由当时的著名影星金山和蝴蝶扮演。整部影片塑造了阴森恐怖的氛围，成为中国风格恐怖片的一个高峰。但更具有意义的是，这是一部反抗封建压迫并具有强烈的爱国精神的影片。 　　三、《夜半歌声》中的三首歌曲 　　这部影片由田汉作词，冼星海作曲。据当时的报章记载，影片自2月在上海开始放映，连演30余天，场场爆满，后又移至北平上演，盛况亦是空前。除了离奇的情节恐怖的造型，剧中经典的音乐与歌声为这部影片增添了巨大的光辉。三首插曲：《夜半歌声》《黄河之恋》《热血》各具风采，成为不朽的经典。 　　（一）夜半歌声 　　歌曲《夜半歌声》出现在影片开始不久，宋丹萍在寂静黑暗的夜晚中唱出了这首抒情优美而充满愁绪的歌声：“空庭飞着流萤，高台走着狸鼪，人儿伴着孤灯，梆儿敲着三更。风凄凄，雨淋淋，花乱落，叶飘零，在这漫漫的黑夜里，谁同我等待着天明……”音乐使用了小调音乐凄美而忧