谈中学音乐课堂教学言的运用.docVIP

妙语入课堂 润“物”声更胜 ————谈中学音乐课堂教学语言的运用 【摘 要】音乐教育旨在培养学生审美力、想象力、创造力等智力和非智力的诸多能力，而这些能力的培养与语言有着密切的联系。苏霍姆林斯基说：“对于语言美的敏感性，这是促使精神世界高尚的一股巨大力量，是人的文明的一个源泉所在。” 普通话是每个教师必须掌握的基本功。在教学中，音乐教师尤其要做到能讲一口标准流利的普通话。教师字正腔圆的发音，不但会给学生带来听觉上的享受，提高学生学习音乐的兴趣，还能培养学生规范准确的发音，为歌唱的咬字吐音打下扎实的基础。更深入地说，语言表达的准确更是关系着学生对音乐知识的理解和掌握。曾经看到过这样的一则教学实例：教师在讲解音乐曲式结构中的ABA三部曲式时，出于让知识通俗易懂的目的，他说道‘这ABA三部曲式就好像我们吃饭一样，早上吃中午吃晚上还要……’听得在座的学生和教师云里雾里不知所云。这样的教学表述，不仅没有起到通俗易懂之效果，连最起码的意义准确性也没有达到，试想这样的课堂又能如何体现新课程标准之精神？教学语言中最忌讳的是概念不清。这容易引起条理混乱或曲解定义，以致缪种流传，误入子弟。教学语言中的这些毛病很可能在讲课中造成逻辑混乱，使讲课内容失去科学性，影响知识信息的有效传递。例如，有的音乐教师在上课时说：“不要赶节奏。”“请缓慢一些节奏。”我们知道，节奏在音乐体系中主要表现为有组织的音的长短关系。教学语言中出现“赶节奏”、“缓慢节奏”等词语，把“节奏”等同于“速度”，混淆了节奏的内涵，这显然是错误的。此外，若教学语言中用词不准确，表达传递信息就会产生误差。学生在接受信息时，介于各自的文化素质差异，很有可能会扩大这种误差。因此，应正确使用教学语言中的词汇和术语，语句通顺，合乎规范忌用“可能”、“大概”这些似是而非、模棱两可的不确切词语。 营造一个轻松活泼的氛围，是上好音乐课的前提；而教师生动形象富有感染力的教学语言则是这种氛围的催化剂。西藏，中华民族的西南疆土，以她世界屋脊的超然之势，以她名山之宗，江河之源，在我们这个星球上给人一种莫名诱惑。形象性的语言活泼风趣、生动直观，它可以把抽象的定义具体化，将枯涩的概念浅显化，用通俗易懂、深入浅出的语言来再现教学内容。毋庸置疑，形象、风趣而又生动的教学语言能够使教学活动充满趣味性，这样容易提高学生的学习积极性，并使身心不易疲劳。此外，教师的教学语言生动有趣，学生听之有味，必然有助于思维、记忆和理解、吸引，并使学习动力性增强。如在音乐欣赏教学中，运用生动活泼的形象性语言，能使学生产生“如临其境”、“如见其人”、“如闻其声”、“如睹其色”的感觉，这样大大有助于学生理解音乐，并能在无形中激发起学生的学习兴趣。笔者曾经听过一些中学的音乐课，只见任课老师认真严肃，教学态度一丝不苟，教学环节层层紧扣，教学语言清晰严谨，学生秩序井然。看似顺利完成一节课的教学任务，但听课人总觉得这节音乐课缺少了什么。显然，是缺少了音乐课应有的轻松活泼的气氛。，强调音乐课教学语言的形象性、生动性，是上好音乐课。 音乐作品是通过旋律、节奏、和声、曲式、配器等因素来塑造艺术形象的，因此，音乐教师的课堂语言的语速 ，语调也要与这一塑造手法相一致，做到缓急一致，轻重一致，高低一致，使语言氛围与音乐氛围相互交融，浑然一体。音乐教师的课堂语言还应富于节奏感和韵律感，音乐是通过旋律和节奏感来塑造艺术形象的，因此，音乐课教学的课堂语言其节奏感与韵律感是非常重要的 ，节奏感与韵律感把握得好，应用得恰如其分，能使音乐作品塑造的艺术形象更鲜明、更丰满。在教学中注重让课堂语言随教学内容的变化而变化，及时调整语言的速度，高低、强弱，使课堂语言富有节奏和韵律美。如：过渡性的语言，可采用适中的音量、自如的语气、平稳的声调；讲授教学重点、难点时，可放慢节奏，加强语气，给学生理解、吸收的空间；对富有激情的教学内容，可加快节奏，调整语言的力度，做到抑扬顿挫，感情充沛，变化有效，牢牢地吸引住学生的注意力。教师韵律优美、富有感染力的语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生的共鸣，激发他们的学习兴趣。如教师在上音乐欣赏课《二泉映月》时，投入地和着音乐先声夺人： “风悠悠，云悠悠，满怀的不平在小路上走……恨悠悠，情悠悠，凄苦的岁月在琴弦上流…一把破旧的二胡满载着阿炳的情、阿炳的梦、阿炳的恨、阿炳的愁、阿炳的忧……”歌声与画面营造了与乐曲《二泉映月》相融的一种特定的情景，一下子就把学生带进了音乐描写的意境之中…… 四、言形配合 音乐教师的声势语言是一种“无声的语言”是可以发出声响的人体姿势，人体的许多部位，乃至全身的自由活动，都可以做出不同的姿势。这里所谓的