简析凤翔木版年画《求真经》艺术手法.docVIP

简析凤翔木版年画《求真经》艺术手法 　　摘 要：以图像分析的研究方法，对陕西凤翔民间木版年画戏曲故事画《求真经》的图像从空间布局、虚实关系、人物关系、形象刻画、文字题注五个方面加以分析，总结戏曲故事画的常用艺术手法，为中国当代版画艺术民族性探索提供参照，具有积极的现实意义。 　　关键词：陕西凤翔木版年画 戏曲故事画 艺术手法 　　检 索： 　　陕西凤翔木版年画戏曲故事画《西游记》精选戏曲里的十一个故事情节来表现，每个情节又以地点或事件命名，如：《龙宫借宝》《白骨洞》《无底洞》《火焰山》《三盗芭蕉扇》《六月亮经》等等，《求真经》（图1）是最后的一张，表现的是唐僧师徒四人历经九九八十一难，终到灵山雷音寺求取真经的情节。不同于凤翔民间年画中的门神、风俗画，戏曲故事画以其精彩的故事演义和老百姓喜爱的人物角色，构成独特的艺术面貌，观赏之时，能“使老百姓如温旧梦似地看到一剧所喜闻乐见的戏曲的演唱。”（郑振铎编著《中国古代木刻史略》213页）可见，故事画不仅起到新年装饰家居的作用，还是老百姓重要的娱乐方式看戏的替代，可以有限地满足每日观看的美好愿望。对《求真经》这张画作详细的图像分析，将有助于我们对陕西凤翔木版年画戏曲故事画这一蕴含中国传统审美趣味的特殊艺术形式的常用艺术手法做更深层次的认知。 　　先从空间布局来看：这张作品为我们营造了一个精巧雅致的庭院小景，人物和道具穿插其间。画面左端画着一个佛龛，佛龛四周醒目的黑色边框修饰着白点纹样，将佛龛与外界区分开来，形成龛内、龛外两层空间。龛内端坐的是如来佛像，龛前桌案上摆着两件礼器，龛外跪拜的是唐僧，身后守着位小沙弥，内外呼应，构成庄严的仪式。画幅中央竖着一根立柱，柱下是曲折的回纹护栏，又将画面分隔成室内、室外两层空间。从小沙弥身后书柜里排放整齐的经书以及通往内室的通道暗示了这座建筑便是雷音寺的藏经阁。室外小院依次可见的是石凳一个，青松一株，土坡一堆。松树的枝叶向左斜伸，与室内佛龛上斜披的帷幔形成左右对称的关系，很像戏台两角掀起的帘幕，颇具装饰美感。松间青烟缭绕，龛上灵光浮动，为这庭院又平添几分虚幻。唐僧的三个徒弟在室外静候，身后一道横直的回纹护栏，处于画幅的中间位置，与前方护栏构成连贯之势，也起了同样的空间分隔的作用，形成院内、院外两层空间。而最外围的画框又将观者与画面隔离开，形成画内、画外两个空间，画内悄无声息的表演满足着观者对于观看的特殊需求。作者借助佛龛、廊柱、护栏、画框，建构出龛内龛外、室内室外、院内院外、画内画外，由小到大，由内而外，层层扩展的空间关系，每层空间又都以开敞的方式呈现。这种妙趣横生的空间营构，既表现了古人居住环境的基本格局，使观者产生可游、可居、随时又可远望的真切生活体验；其空间通透性又能将故事相关的每个人物此时此刻所处位置、作何举动，悉数呈现在观者眼前，获得叙事的清晰和意图的完整性。 　　再从空间虚实关系来看：作者将院外的景致一律省略，形成虚白，既不干扰故事情节的呈现，又能与观者产生互动，提供天马行空的想象空间，除了眼前可见情景以外，院外的大千世界、光怪陆离皆在观者头脑中催生，赋予这方寸有限之地以无限生机。真正是此时无声胜有声的妙处。在通往内室的通道暗示下，建筑内部空间如何的器宇轩昂、藏经广博也都在于观者作何猜想，无需一一交代。还有松前一抹云烟和龛顶一束灵光，使得松树与帷幔形成退远之势，又使局部视像倏忽阻隔，处于模糊不可见的视觉体验中，虚实相映成趣。这空灵简约之美，即使画面一盘活气，又使观者乐在其中，百看不厌。 　　接下来，我们从人物关系来看：作品中的六个人物形象都有鲜明的写照，却无喧宾夺主的嫌疑。作者借助室内室外不同属性，将主要人物唐僧安排在室内正中显要位置，次要人物八戒、悟空、沙僧依次安排在室外，其中悟空处在室外正中，暗示悟空是三个次要人物里较重要的人物。立柱旁的小沙弥手持拂尘，指向室外，悟空紧握金箍棒，指向室内，形成呼应，小沙弥便在师徒之间起着穿针引线的作用，将室外人物与室内人物连贯起来，形成视觉链条，人物便如同戏剧舞台上的布局，从左向右排列开来。又因人物或跪、或立、或坐，姿态各异，高矮不一，形成起伏跌宕、错落有致的“之”字形动势，与幽静的环境构成鲜明对照。其中佛像的目光看向右方，白龙马、沙僧、悟空、八戒和小沙弥的目光看向左方，观者的目光在这双重视觉的引导下，看向视觉焦点、叙事中心人物唐僧身上，从而构成一幅引人入胜又极能分清主次的故事画。 　　随后从形象的具体刻画来看：画面采用阳线刻的方式，直接刻画形象的轮廓，在必要的部位留下黑色块，形成明快的黑白节奏。形象种类可分为：人物、动物、植物、建筑、土石、云气等，形态各异，又都被一丝不苟、特征鲜明地刻画出来，给人以丰富的视觉感受。其中以人物刻画最为精彩：唐僧身披袈裟，头戴毗卢帽，温软虔诚地跪拜在正襟危坐、和颜悦色的佛